黄震遐与崔万秋抗战长篇小说简论

黄震遐的《陇海线上》是一部在中国现代军事文学史上具有开拓意义的中篇小说。《大上海的毁灭》是中国现代长篇小说史上抗战文学的先声之作,是一部不折不扣地讴歌中国军民不屈不挠地抵抗外来侵略的爱国主义小说,鲁迅抱着对"民族主义文学"论者的偏见批判黄震遐及其《大上海的毁灭》,显然曲解并误读了作者的本意。崔万秋的《新路》同样是一部高举着民族主义和爱国主义大旗的优秀作品,小说历史观、战争观清晰,民族观、国家观强烈,难能可贵,其主题的别致与题材的独特将使它在中国现代长篇小说史上占有一席之地。《第二年代》虽然纪事有余而灵动不足,但作者的爱国热忱还是应予以充分的肯定。     

论20世纪下半叶中国战争小说中的母亲形象

20世纪下半叶中国战争小说的母亲形象，经历了革命母亲、本色母亲和妻性失衡式母亲的嬗变过程；经历了精神特质由革命化向人性化、世俗化下移的转变过程。作家们以母性原型为本色，凸显出母性中的共性，感人至深地写出人人心中对母性的美与善，将母亲的本性作为人道与文明的宝塔，照射与重构人类精神家园的灵魂栖所，点亮了人们心中所有的母爱之光，并在艺术之林中占有一席之地。革命母亲形象的光泽也在于此。将妻性失衡式母亲形象作为叩询历史、拷辨人性的艺术载体，也不失为一种成功的艺术选择，它使母亲的形象闪现出前所未有的理性光泽，预示出母亲形象塑造的新方向。     

莫言的意义

2012年,莫言荣获诺贝尔文学奖.这是第二位华人荣获此项殊荣,我们为之感到欢喜,也感到欣慰.莫言是一位文学想象力极为丰富的作家,他的文学感悟能力是极为超强的,他的语言表达能力也是极为惊人的.他以其如椽之笔创造的独具魅力的感觉世界与意象世界,不仅属于莫言,属于中国,也属于世界.就此来讲,我认为,莫言获得这一殊荣是当之无愧的.他对于世界文学与中国民问文学的吸纳,融创,并由之建构的"高密东北乡"的文学世界,是莫言为中国20世纪乃至21世纪文学结出的最伟大的硕果.我相信,它将与福克纳的"约克纳帕塔法世系"、马尔克斯的马孔多镇一样,成为莫言文学的DNA而为人们所铭记.     

全面抗战中期抗战小说检视

全面抗战中期的抗战小说较之抗战初期,无论是抒写英雄人物,呼唤民族伟力,还是继续揭露后方丑态,讽刺黑暗现实,都显得更为理性,更为深沉,特别是沙汀、艾芜、张恨水等作家用现实主义的笔触描写大后方农村与城镇的社会生活百态,将尖锐的政治揭露与对社会黑暗的剖析结合起来,从不同侧面表现出现实斗争中的迫切主题,将中国讽刺小说艺术提升到了一个新阶段。而陈瘦竹、萧红、陈铨等作家对个体命运的关注,对民族劣根性的批判,对思想启蒙的呼唤以及宣扬民族主义的小说创作,成为抗战小说的另一维度,体现出抗战中心话语下多元的主题诉求,也使得抗战中期的抗战小说呈现出与抗战初期迥然有异的嬗变特色。     

扎实而具有突破与创新意义的新文学研究力作——评李怡的《日本体验与中国现代文学的发生》

20世纪是中国文学由古典向现代转型的第一个百年,在这百年的现代转换历程中,中国作家特别是一批留洋学子对外来文化的汲纳无疑对中国文学的现代化进程起到了极为重要的转捩作用,中国现代文学也正是在外国文学的滋养下或者说是在这批海外学子的推动下初步实现现代转型的。     

苏雪林反鲁原因之考探——以《苏雪林日记》为例

苏雪林扮演反对鲁迅的急先锋并以之为"事业",国民党政府的推手作用固然不可忽视,但根本原因还在于苏雪林偏激的性格。正是其恨屋及乌,固执己见,皂白不辨,夸大歪曲,简单粗暴,主观恶意,老调重弹,肆意渲染的偏激性格,使其在反鲁"事业"中,思维上对立,情绪上极端,语言上恶毒,内容上重复。这既是时代的悲剧,也是个人的悲剧,但更多的是个人的悲剧。     

命运透视与雁式场序 --许秀云形象的叙述学分析

本文从文化心理的角度简说了周克芹在《许茂和他的女儿们》中选取三姐许秋云、四姐许秀云、七妹许贞和九妹许琴四组姐妹作支点，且总共写了四姐妹，其中又以四姑娘为中心的原因。继而以此为基点，从叙述学的角度探讨了以许秀云为中心支点的艺术选择及作品所蕴含的独特的艺术建构－雁式场序，并对这一艺术建构的叙述单元、叙述言词与许秀云形象的艺术营建的关系作了新的阐发。     

20世纪80-90年代战争小说人性探索历程透视

20世纪80—90年代的战争小说，无论是在战火中或战争背景下对人的尊严与价值的肯定，还是对漠视人性的批判；无论是对战争敌方人员身上的人性探寻，还是对我方战士情感与理智的思考；无论是对面临生死困境下人性恶的揭示，还是对人性悖论的展开；无论是文化的审视，还是历史与现实的焊接，都深刻地揭示了人在战争这一血与火的淬炼中所暴露出的正义的、邪恶的、崇高的、卑琐的、理性的、本能的、生存的、欲望的等等复杂的人性内容，显示了作家们在人性方面所作的积极的、深入的、全方位的思考，大大超越了以往战争小说对人性的肤浅理解，代表了20世纪下半叶中国战争小说人性描写的艺术水平，也为21世纪战争小说的发展提供了新的质点。     

放大与悬置——《子夜》接受研究60年(1951—2011)述评

《子夜》在1951—1963年间的一元化格局时代被定向为无产阶级文学的重要范本进而放大为一个时代的文学经典。1970年代末这一视野开始遭遇挑战,特别是上世纪80年代末一些接受者重新对"主题先行"与"《子夜》范式"进行了思辨与探索,亦由之引发了反驳与再思考,《子夜》的接受呈现出质疑与认同并存,释解与驳难相生,挑战与悬置同在的多元格局。由于外力的迫压,"主题先行"与"《子夜》范式"等相关视野成为《子夜》接受无奈绕行的学术"暗礁",《子夜》的接受难有实质性的推进。欲改变这一局面,仍须对这两个命题进行再透视与再思辨,而不是悬置或回避。