论单簧管的训练步骤和技法

单簧管拥有宽广的音域、独特的音色和华丽的技巧。教师应当本着掌握吹奏技巧、培养艺术鉴赏力和发展音乐思维力的目标来培养学生。     

对潮乐“轻、重、活、反”诸调的辨析

对潮乐“轻、重、活、反”请调向来存在一些模糊认识,这对于潮乐音理的建立有影响,为此,本文即从调名的认识谈起,说明五声变七的原因及五声外之音的用法,最后提出区分乐曲调属的标志。     

《悠远古风》教学设计

教学目标:1、从曲调和情感两方面感受《阳关三叠》,了解歌曲的音乐风格。2、能尝试用连贯、圆润的声音演唱《阳关三叠》,体会古代歌曲的行腔韵味。3、欣赏绛州鼓乐《秦王点兵》,感受鼓乐演奏的多种技法和非凡魅力。在此基础上对比赏析现代绛州鼓乐《鼓韵龙腾》,感受古今绛州鼓乐的不同,激发对鼓乐     

稿源采珠

中学生铜管乐队在训练方法上，不能像专业乐队那样去严格要求，但必须的基础训练还是不能缺。基础教学中一味强调指法、气息调节、呼吸、音阶练习等技能技巧会很枯燥单调，学生不但没有成功感，更体验不出音乐的美，丧失了学习兴趣，不如采用阶梯式、游戏式的方法让学生在快乐中学，体验一点一滴的进步。音阶训练、音程练习、断音、连音等基础练习采用的足小组竞赛式；用熟知悦耳、简单短小的作品做练习，让学生体验成功的喜悦，如《小星星》、《欢乐颂》等；     

“视”谱即唱,你做得到吗?

一首歌曲的把握分为识谱和识词。谱和词都是歌曲情感的载体,是打开音乐大门的钥匙,两者缺一不可。作为音乐老师,"授之以鱼,不如授之以渔。"教会学龄儿童独立识谱,甚至达到"视"谱即唱,对他们今后的音乐道路和艺术修养都有很大的裨益!在我从事小学音乐教学数年来,经过教学实践已经证明     

音乐新课程有效课堂的构建与思考——初中音乐教学课例评析(五)

例5:《龙文》是一节初中唱歌曲,由株洲市体育路中学凌利霞老师设计并执教。该课的主要教学目标为:能大方、有感情地独唱或齐唱《龙文》;能理解歌曲深厚的内涵,把爱国的激情化为传承文化的行动。教学过程:1.课前放音乐《开心学国学》主题音乐。2.聆听2010年春晚演唱版的《龙文》,简介歌曲词曲作者小虫和演唱者陈奕迅、谭晶。3.聆听由谭晶独唱的《龙文》,从歌词内容谈谈自己的聆听感受。(师小结:这首作品的歌词富有古风,集诗、书、画、音为一体,曲调清新,朗朗上口,是     

浅谈钢琴教学中音阶与琶音训练的重要性

各种专业考级和业余考级都包含音阶与琶音，因此弹好音阶与琶音有着极为重要的意义。     

浅谈中国当代音乐创作的继承与发展 ——以扬琴独奏曲《觅》为例

随着近年来民族器乐的发展,20世纪作曲技法的深入研究,越来越多的当代民族器乐作品涌现,扬琴独奏曲《觅》则是其中非常具有代表性的一首作品.本文将从创作背景、动机、作曲技法等方面,分析该作品在当代音乐创作中的意义.     

福雷艺术歌曲中全音阶的运用特征

加布里埃尔·福雷(Gabriel Fauré1845-1924)一生中创作艺术歌曲100多首,是当时法国主要的作曲家之一,开辟了法国艺术歌曲的辉煌时代,不同于同一时代的其他作曲家,其作品主要体现了其非传统的教育背景和独特的审美意识,福雷的艺术歌曲独特的艺术表现形式不仅彰显了其纯净、优美、简介的语言特色,还体现了当时法国传统的贵族气息,为法国历史上留下无与伦比的艺术歌曲,是这一时期法国艺术歌曲领域领军人物.本文重点对福雷艺术歌曲中全音阶的运用特征进行分析,介绍福雷艺术歌曲的独特的艺术技术.     

我国五声性调式和声与爵士和声的不谋而合

我国的传统音乐虽然早已存在多声部音乐的组合方式,但并没有形成完整的和声体系.随着各种有关民族化的作曲技术理论研究的书籍与论文的发表,认为西方尤其是现代西方音乐创作理论更能保存我国传统音乐的民族特点.爵士乐作为不同音乐语言结合的混合物,加上现代爵士乐的旋律语汇与节奏模式也越来越得到认可,可见民族与现代的融合与创新已成为一种世界性的创作发展趋势.