论我国西南地区汉族山歌的音乐特征——以几首西南山歌为例

文章总结了我国西南地区汉族山歌的音乐特征,以几首西南山歌为例,从乐段结构的规整性、调式音阶的简朴性、旋律进行的独特性、演唱风格的多样性以及西南方言的韵律性等方面进行了论述,特别是在演唱风格及方言的韵律方面阐述了自己的一些实践体会.     

德彪西《亚麻色头发的少女》音乐分析

德彪西,法国人,是印象主义音乐的鼻祖,对我国音乐发展史上做出了巨大的贡献,对欧美各国的音乐也产生了深远的影响。他的代表作有钢琴曲《前奏曲》和《练习曲》,管弦乐《牧神午后前奏曲》等,本文主要探讨《前奏曲》中具有代表性的第一集中的第八首《亚麻色头发的少女》曲式结构分析和音乐处理。     

如何把钢琴的演奏技巧融汇到音乐中去

对于本土的中国民众而言,华夏文明衍生的文献浩如烟海,中国传统音乐伫立于世界音乐史。五千年开合有致的历史孕育了多民族国家纷繁的灿烂文明,中国的音乐文化,无论是民歌还是乐曲,都不同侧面的折射出中国传统文明的光辉。本土的传统音乐是民族文化语言的衍生物,作为纯粹西方产物的钢琴音乐,通过几百年来文艺复兴甚至是战火的洗礼奠定了深沉内敛的音乐模式,传入中国以后更加激发出无穷的魅力。     

《哈农钢琴练指法》在钢琴学习中的重要性及练习方法探析

《哈农钢琴练指法》是钢琴学习中的基本指法练习教程,它可以让学生在一段时间内解决并完成基本技术训练。我们针对此书的练习,着力解决四五指粘滞、无力,通过对手指进行训练,让每一根手指的弹奏都同样灵活、有力和均匀。     

浅析基础练习在单簧管教学中的重要性

在学习和演奏单簧管中,基础练习应该算是最简单又最不简单的问题之一,简单在于他的单一性,不简单在于他的持久性。那么如何更合理的来安排和练习这些看起来不起眼的基础练习呢？因此,本文谈了以下这些基础的要求和练习方法,从而让大家更重视他。     

谈民族五声性和声

民族五声性和声在我国专业音乐创作中已普遍使用,并逐渐形成自己相对完整的体系．但是,在许多音乐院校的和声教学中,长期以来讲授的仍然是欧洲传统和声,而对民族正声性和声的讲解则相对较少,有的院校根本就不涉及,致使大多数学生在学了和声学之后,仍然对民族多声音乐不甚了解．在音乐写作中,常常用欧洲传统和声配以民族五声性的旋律,造成了和声与旋律风格的严重脱节。应尽快改革和声教学中的这种不合理现象．     

《五声反切正韵》所见吴烺韵学理念

系统考察分析《五声反切正韵》韵图安排和吴烺韵学观点,研究发现,吴烺不固守于传统韵学思想,而是注重改革,有诸如"变字母为纵音""以位定音取代以反切定音""变阳、入相配为阴、入相配"等改革措施,体现了其"一本天籁""创新"以及"删繁就简"的韵学理念。     

如何解决音阶和琶音的弹奏

掌握音阶和琶音的弹奏，是弹好钢琴的基本技能，应着实把握好二者的入门和基本要领。     

调式音阶中音的倾向性分析

音乐与语言是人类以声音为媒介传达思想和表达感情的行为方式。音乐作品最基本的要素之一是单音,然而在具体的音乐实践中,决定某个单音的音高涉及到其物理因素、听者的心理因素以及社会因素,它并不是一个定值。根据音的律制以及对音阶中单音唱法的分析后发现,每个音受其前后音的影响有着与标准音高不同的各自的音准,因此同一个音在不同的作品中会发出不同的音高,其表现出最符合人耳审美要求的才是良好的音准。     

永州人学习普通话过程中的中介语音阶研究

文章以永州人普通话水平测试语音档案为主要材料,运用中介语理论,研究探讨了永州人在普通话学习过程中的语音进阶状况,并探讨了各种语音阶反映出来的规律及其原因.