理学方法和唐诗批评的美学趣味

诗学理论中的"性情"说,发展到宋代,受到理学的深刻影响.北宋的中后期开始,理学思想及方法对于诗歌理论和诗学方法的渗透,儒家传统诗教中的"情动于中,而形于言"的内涵,因理学的观念和概念的提出而扩充了.其中首先是对"发乎情志"的界定.此时的"情志",已经不是原先单纯的出于自然的诗人个人情感,而是所谓合乎"天理"的"自然",这样,诗人的自然之情便要受到某种制约,而不是像先前那样,是随意的流泻.这里藏伏下来的因素,日后便成为后代诗学方法中,强调"性情"与"法度"统一的先兆.诗学理论与实践中,所谓的"自然"与"法度",或者"性情"与"法度"的统一,在"理"和"道"的层面上,根本无法实施,而只能落实到具体的诗歌技巧如"平仄"的运用中去.理学范畴中的矛盾最后导致诗歌创作实践中摹拟措施的产生.严羽及<沧浪诗话>中的许多观点的形成,都与宋代理学观念与方法有联系,而并非仅仅是"以禅喻诗".甚至可以说,严羽只是对前期深受理学方法影响的唐诗观的一次专业性总结.     

沈宋论略

初唐诗人沈期、宋之问长期被视为宫廷诗人，受到不公正对待。他们的应制唱和诗精丽圆润，颇多可诵之作。除了在诗歌格律形式方面外，他们在诗歌题材与内容的开拓、意境的创造、语言的提炼等方面，都为唐诗的发展和繁荣作出了自己的贡献。因此，他们也应当属于诗歌的革新阵营，是盛唐诗歌的开启者。     

唐诗中的大雁意象

唐诗创造了许多具有高度审美价值的意象群,大雁意象即其中之一。意象是诗人主观情感的外化,它往往包含了民族的传统审美心理,沉淀了丰富的文化理念,因而具有不可更易的内涵。唐诗中的大雁意象主要包括了四个方面:迁谪漂泊的剪影;边患内乱的缩影;递书传情的倩影;理想追求的幻影。     

唐诗中几个特殊副词的时空张力

<正> 诗歌语言是语言的特殊形式。尽管诗歌创作往往靠的是“神来之笔”,如“羚羊挂角,无迹可求”,但其客观存在却必定表现为具体可感的语言形式,离不开遣词用字,组句成章。新批评派的张力论认为,文学是各种矛盾的统一体,张力普遍存在于文学的各种因素之中,诗歌语言也不例外。唐诗之美,重在形式,其遣词用字是有规律可循的。唐诗中的副词具有特殊的时间或空间暗示作用,诗句中的副词往往隐含一对相互对立的时间或空间,形     

论唐诗的主体精神

崇尚功名、追求建功立业以及昂扬奋发的执着热切的兼济意识与进取精神构成了唐诗的主体精神。唐诗或以慷慨报国、昂奋热情的豪迈见长，或以痛斥时弊、无所畏惧的批判称。考察这种精神的内核，则是由时代的雄强、儒侠思想的相互渗透共同建构的积极入世、弘扬自我、张扬个性的强烈的主体意识。这种精神体现在诗歌创作中，必然呈现出苍茫壮阔、刚健雄浑的境界，从而形成唐诗最具个性色彩的阳刚美。     

也谈“意在笔先”

“意在笔先”最初是对书画理论的见解,后代文论家把这一见解推而广之,使其成为中国古代文论的重要命题、且倍受后人推崇。本文把“意在笔先”同一些质疑的观点“意随笔生”、“情在笔先”进行了辨证的比较。从而说明“意在笔先”不是一个固定的、一成不变的模式。我们需要用辨证的眼光去审视它。     

一样湖光异样情——岳阳楼上三首唐诗赏析

浩荡洞庭水，巍峨岳阳楼。湖水涵楼，益显大气：楼上瞰湖，更见壮观。登楼远眺，那道极富魅力的风景便会映入眼帘：“衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯，朝晖夕阴，气象万千。”历代多少“迁客骚人”会聚于此，挥毫泼墨，题诗作文，留下了无数名篇佳句，其中唐人的三首五言律诗，传诵尤广。[第一段]     

从符号学角度看唐诗之美——以王维诗歌为例

本文拟从符号学的角度出发,重新审视唐代诗歌的独特魅力,并以唐代著名诗人王维的诗歌为例,从符形、符音,到符意、符释,再到符气、符味,最后到其符号的符号--汉字,具体地加以分析评论,指出唐诗独特的魅力在于其语言、文字的象形符号美.     

递归过程设计的几种方法

由于递归过程结构清晰,程序易读,而且它的正确性容易得到证明,因此是程序设计的重要工具。利用允许递归调用的语言进行程序设计时,给用户编制程序和调试程序带来很大方便。但是要熟练掌握递归过程的设计方法也不是件轻而易举的事。本文从进行递归程序设计的两种主要方法——分治法和回溯法入手来对递归问题进行一下讨论。