《左传》女性形象之我见

阅读《左传》，就像是在看一出女性的悲剧，在那个男性话语占统治地位的时代，女性的地位已经沦落到了无以复加的卑微地步。在男性掌权的统治中，绝大部分的女性在面对男性的安排时，被悲剧性地定格为各种各样的角色。对此，她们如同一群无功的羔羊，除了服从，只有沉默。     

“狭之笼”里的鸟儿──周朴园悲剧意蕴的新开掘

周朴园是一个悲剧人物。曹禺的悲剧观超越了具体的社会人生问题而直指人的生命本质。曹禺悲悯的是在终极意义上人的渺小，针对人类不能掌握自己命运的处境而唱悲歌、周朴园的悲剧就是人的本能欲求被外在伦理规范吞噬了的悲剧。他的确是一只冲不出“狭之笼”的“鸟儿”！     

浅议中国古典悲剧的伦理性特征

王国维在《宋元戏曲史·元剧之文章》中提出了一条衡量悲剧性的颇具启发力的标准,即“主人公之意志”。他说在元悲剧中“其最有悲剧之性质者,则如关汉卿之《窦娥冤》、纪君祥之《赵氏孤儿》。剧中虽有恶人交构其间,而其赴汤蹈火者,仍出于其主人公之意志。”在王氏看来,     

《涉江采芙蓉》课例赏鉴

《古诗十九首》被誉为“五言之冠冕”,言浅情深,有着非凡的感发力量.而《涉江采芙蓉》又是其中短而又短的“闪电战”,看似简单,但要将其中的悲剧美品味深透却并非易事.本课即着眼于挖掘诗歌的空白处,由翻译补充男女主人公入手,想象入境,深入揣摩人物情感,入乎其内;再结合时代背景,深入品析结尾句“同心而离居,忧伤以终老”,使诗歌的主题跳出情诗的范畴,深入理解诗中所言之人生悲凉,并以写作诗歌片段的形式加以体现,出乎其外.短文长教,整节课多处横向拓展同题材诗歌,加深学生对传统诗歌的理解.     

尼采美学的非理性特征——读《悲剧的诞生》札记

尼采美学有着很明显的非理性特征。他用古希腊神话中日神和酒神的形象来说明艺术的起源与本质。认为人的生命本能、原始的冲动才是艺术的动因和艺术的根本。尼采激烈批判的苏格拉底主义，实际就是理性至上的思想。他认为现代文明病的症结就在于生命本能的衰竭。只有复兴悲剧精神，用古希腊的酒神精神激发民族的活力才是文明的出路。     

试论《红楼梦》的人道悲剧

本试图通过本分析，证明《红楼梦》的人道悲剧是在天道的立场上的，其宗旨在于设言劝世，曹雪芹在人道悲剧的处理上，体现了一个似乎陈旧的法则：福善祸淫。但是它提升了人的心性，人的道德选择对于自身命运的决定作用。     

解读《老人与海》的悲剧美与崇高美

海明威在《老人与海》中塑造的主人公圣地亚哥，是一个英勇奋战的失败者。他在大海上与厄运顽强搏斗，最后的战利品却是一副残剩的鱼骨，这种以失败而告终的结局将悲剧色彩推向高潮。悲剧艺术，实际上就是拿被毁灭的美给人看，美的规律就此产生，因而其感染力是强烈的、长久的。然而，圣地亚哥的自信、勇气、力量和尊严震撼人心、催人奋进，崇高美由此产生。悲剧通过丑对美的暂时的压倒，强烈地展示了美的最终的必然的胜利。《老人与海》特殊审美魅力就在于由悲剧美超越到了崇高美。     

是解脱,还是抗争?--《桃花扇》悲剧结局辨疑

<桃花扇>结尾写侯李二人双双入道,很多人对这一悲剧结局的合理性表示怀疑,甚至加以否定,这主要是因为他们对这一悲剧结局的内涵没有正确的认识.其实,"入道"并非消极逃避,也非"真解脱",而是一种抗争.从全剧的主题、人物性格、艺术创作等角度分析,这种安排都具有合理性, 另外,它还具有极大的文化意义.     

孤独比爱与死更永恒——浅析海岩小说中的爱情悲剧

海岩的小说是理想与现实的结合,在现在这样一个日益物质化、商业化的社会里,在这样一个人们已不知爱为何物的社会里,他为我们精心打造着唯美的爱情童话,给我们以无尽的憧憬和遐想。海岩的作品有其鲜明的特色,形成了"爱情 案件"的"海岩模式"。爱情与死亡是海岩作品永恒的主题,有了"死亡","爱情"才变得节外生枝;有了"爱情","死亡"才显得凄美动人。美丽的开始却注定着悲剧的结局,而悲剧的存在是因为不被人理解而产生的孤独。这种孤独则来源于现代社会多元的价值观念的冲突:命运的冲突、人性的冲突、文明的冲突。