隐形的翅膀

那是汶川大地震后第二年的初冬时节,我和一些来灾区采风的作家朋友相聚在都江堰南桥河边。刚一落座,一个瘦弱的女子背着一把电吉他,双手撑着拐杖,一步一挪地朝我们走来。她身下齐腿根的地方,支着两具金属假肢,在夜色里闪烁着阴森的惨白。这女孩,多年前我就认得了。那时她不过十来     

两个兵写出《我是一个兵》

在新中国的历史上,有一首激昂的歌曲,它虽然简单,却充满着力量;虽然质朴,却迸发出了时代的最强音。它,就是我们耳熟能详的军旅歌曲《我是一个兵》。这首歌诞生于朝鲜战争爆发后,至今仍广为流传。它的词作者,就是陆原先生。陆原原名陆占春,1922年11月出生于河北省丰润县。1942年,20岁的他参加了八路军。陆原文化程度不高,但酷爱写作,尤其喜欢音     

阻隔与沟通:异元批评与对话批评——文论建设中的一个问题

本从“异元批评”的存在入手，指出“异元批评”使得在批评同一对象时，不仅见解迥然有别，而且批评的各方无法对话。随着对话这一国际潮流向各个领域的广泛渗透，批评家期盼在学批评领域能够进行平等的交流，实现批评沟通。对话批评需要一定的共识，其中最主要的是关于学和学批评的共识。前构成对话批评的前提，后构成对话批评的原则或根据。批评是对话，是关系平等的作家与批评家两种声音的相汇，对话批评是批评家与对话之间以学本为中介共同探讨人类的价值问题。为了进行对话批评，学批评必须走出自我孤立的窘境。     

以同性之爱来"虚化"男人--论中国当代女权主义文学的一种写作策略

我国20世纪90年代一批女性作家在西方女权主义影响下，在作品中张扬同性之爱，以此来“虚化”男人，达到反叛男性社会的目的，具有一种独特的美学价值。但由此，她们丧失了对人文精神和历史理性的关照，这也是值得深思和警惕的。     

谈哈金并致海外中国作家

哈金的英文小说获得美国文学界高度评价。他不用美国价值简单地批评中国,也不像某些华人作家那样为了迎合国外市场而任意杜撰,他的“中国人的故事”写得简洁、清晰而诚实。这是哈金的积极意义所在。但他也未能向读者提供观察中国的新视角,其作品大多数缺乏深度和回味。这主要是因为哈金属于“第一代华人新移民作家”群体,该群体既有国内同龄作家的思想局限,又有因为生活在海外而导致的精神隔膜。和现代作家以及新时期作家相比,他们普遍找不到恰当的精神基点,创作上呈现出巨大的盲目性与不确定感。     

“上帝赐与了她悲观的分子”——论基督教与庐隐的小说创作

庐隐在中国现代文坛上,被视为是一位独树一帜的“感伤派女作家”,庐隐创作的这种感伤气息、悲观色彩固然与其所生存的悲剧的时代息息相关,但同时又与其所受到的基督教文化的以及叔本华悲观主义人生哲学的深刻影响密切相关。     

多维的视角 清丽的心语——评旅日女作家燕子的散文集《你也是神的一枝铅笔》

作家的视角决定作品的精神面貌。旅日女作家燕子用诗心诗语给我们带来了一种浸染着阳光的明媚的爱意；用多维的视角具体为神灵的视点、女性的视点和跨文化的视点传递着一个把生命投入写作的女性作家对现实人生的关注，给我们展示了人类求真求善求美的愿望。     

清人论赋家的修养与赋作的品格

清代赋论提出了赋家的道德、学问、艺术修养与赋品的关系问题。他们认为人品与赋品有时是统一的,有时是背反的,需要针对特定作家作品具体分析。强调“要作风雅之赋,先作风雅之人”,“赋的根柢工夫,不在赋内而在赋外”。在艺术修养方面,提出了“清秀、洒脱、庄雅、古致”四种审美品格,对古理论家姚鼐的“阳刚阴柔”之说,有所补充。研究清代人论“赋家的修养与赋作的品格”问题,不仅可以丰富我们对清代学理论批评史的认识,而且对当代艺学建设也有一定的启示意义。     

试论余华转型期前小说中的暴力

余华是中国文坛八十年代先锋派作家群中非常出色的一位，在他转型期前的作品中，他对暴力的叙述显得格外引人注目。本文尝试着重从暴力与仪式、暴力与历史、暴力与刑罚、暴力与死亡、暴力与权力机制间关系五个方面对余华转型期前作品中的暴力做些探讨。