肖邦《g小调第一叙事曲》曲式特征研究

《g小调第一叙事曲》创作于肖邦流亡巴黎期间，此曲符合奏呜曲式材料特征和一定的结构特征，但却不符合奏鸣曲式普遍的调式特征。本文试从此曲的曲式和结构出发，详细分析此点。     

笛声从远处飘来——肖邦《牧童之笛》的音乐解读及演奏

《牧童之笛》是费列德里克.肖邦所作钢琴《练习曲》OP25中的第一首,被认为是肖邦钢琴风格的出色范例。它采用带再现的复三部曲式,情绪明朗,充满了青春欢乐;钢琴织体与和声丰富多彩,非常精致,个性特征异乎寻常;技术性与音乐形象两者结合完美。全曲演奏要着重双手相反的感情处理,气氛和音色要控制细致,使旋律与丰富多彩的伴奏和声浑然一体,创造极优美的音乐形象。     

肖邦前奏曲风格研究

肖邦前奏曲继承了巴赫前奏曲的传统，以24种调性写成，并在此基础上发展成独立结构的乐曲。每首各有其不同的性格、情趣和风貌，创作手法丰富多彩。章以前奏曲第6、7、16、18等4首为例，从和声、旋律、节奏、音色4方面论述了肖邦前奏曲的风格特征。     

论肖邦音乐创作的基本风格特征

肖邦是浪漫主义音乐家,同时也是民族主义音乐家。他的作品充满着幻想、隐秘,突出的奇想与沉静的独白,情感的迸发与永恒的静谧,交织出一个融现实主义于浪漫主义的音乐图画。本文从旋律、和声、复调、织体、体裁诸方面对肖邦音乐的风格特征进行了较全面的论述     

肖邦故园

19世纪,这儿是个被人遗忘了的角落。它化为了灰烬,或者说,变成了一个坟场。火灾、掳掠,外加经营不当,完全摧毁了宫殿式的豪华府第和数不清的附属建筑。不仅很少有人记得,这儿曾住过一位瘦高个子的法语教师,就连这府第的主人,也被人忘于脑后。     

神赐给我最后见到你的喜悦

◆他把自己的灵魂留给她◆ 1836年的冬天．在巴黎的法兰西旅馆．26岁的肖邦被朋友引荐给32岁的乔治·桑。其时,乔治·桑已经名满巴黎．且是两个孩子的母亲了．自从乔治·桑那双大大的眼睛,注视到神情悒郁、身体虚弱的肖邦后．她的目光再也难以从肖邦的身上挪开。但这次,他们只是匆匆会了一面而已。     

浅析肖邦《幻想即兴曲》的创作特征

升C小调《幻想即兴曲》这首在巴黎的全盛时期(1832~1845)的作品代表着浪漫主义音乐家肖邦音乐的奔涌与细腻。强烈的戏剧性和优美的抒情性,在他的作品中是对立而统一的。与众不同的和声,特别是将半音阶和声与其伴随的不谐和性推广到了前所未有的领域。     

论肖邦夜曲创作的艺术魅力——为肖邦逝世150周年而作

19世纪波兰浪漫主义钢琴家肖邦经菲尔德发展了新的钢琴体裁——夜曲。夜曲是肖邦一生创作中最富抒情性和诗意的音乐体裁,在这一体裁的创作中,肖邦倾注了他毕生的热情和心血,表现了他对于生活的爱和大自然夜景的赞美。他不但发展了菲尔德早期夜曲的艺术魅力,还在夜曲中创造了更为完美的音乐语言、曲式结构、和声配置和调式布局以及他个人风格,使夜曲成为浪漫主义时期最为优秀的音乐艺术形式。     

肖邦及波兰钢琴音乐管窥

肖邦是波兰伟大的钢琴家,浪漫派音乐的一代宗师,在西洋音乐史上占有极其重要的地位。其作品大多成为世界钢琴音乐中的精品和典范。     

肖邦的钢琴艺术

具有“钢琴诗人”美称的弗列德里克ο肖邦无论在钢琴音乐体裁的开拓、钢琴音乐和声语汇的创造，还是钢琴演奏技术的发展，肖邦都堪称钢琴艺术史上里程碑的人物，他为十九世纪下半叶世界钢琴音乐的蓬勃发展奠定了新的起点。