高校“中国古典舞基训”与“身韵”课程融合教学的探究

中国古典舞的演变、发展,身韵起着重要的作用。文章介绍了身韵的基本组成元素,阐述了身韵的作用,提出基于中国古典舞基训与身韵课程融合教学,开拓中国古典舞教学形式,提高中国古典舞艺术的表现内涵,重视提升教师古典舞教学能力,提升教学效果,促进学生的综合素质提升。     

中国古典舞的演变、审美与发展研究

中国古典舞孕育在中国上下五千年的历史长河中,具有中华民族最典型最独有的艺术审美特征,中国古典舞作为中华民族传统精神的集中体现,将历史与文化融合在了舞蹈的肢体语言当中。根据中国文化历史的演变,该文以中国古典舞身韵中的“圆”与“线”的舞蹈动作形式、舞蹈动作调度的变化与舞蹈动作节奏的快慢为线索,研究中国古典舞与古代乐舞的审美流变的产生与发展,来探讨中国古典舞的演变及传承。从辩证的角度去看待中国古典舞的审美方式及历史发展,从中分析从古代乐舞到中国古典舞的演变及如何看待中国古典舞对当代的影响并提出方法及策略。     

戏文内外说“顶灯”

《顶灯》（或称《滚灯”）,是多种地方戏时常上演的一个剧目。江苏省柳琴剧团也擅长此剧的搬演,曾带此剧赴日本、奥地利作文化交流演出。演员的精湛技艺,每每使台下观众掌声雷动。此剧目虽然流传甚广,然“顶灯”之渊源,却鲜有论者论及。韩健畅先生的《顶灯小考》（《当代戏剧》2007年第3期,以下简称“韩文”）一文,对“顶灯”之技来龙去脉作了较为清晰的表述,恰在某些方面弥补了这一缺憾,读后令人受益匪浅。但是,细细推敲,仍似有未尽之意,笔者拟就此略陈管见。     

上海昆剧团创作演出概况

2008年,上海昆剧团共完成各类正式演出95场,观众6．8万人次,演出总收入221．62万。青年版《血手记》获得2008年新剧目评比展演“优秀剧目奖”,主演吴双获“新人主角奖”;《嗟来之食》获第5届中国滨洲·博兴国际小戏艺术节“最佳推荐剧目奖”,主演袁国良获“最佳演员奖”,剧组受到上海市戏剧家协会表彰;计镇华被评为艺术家荣誉奖,获第18届戏剧白玉兰“主角奖”;翁佳慧获戏剧白玉兰“新人奖”。2008年上海昆剧团成立30周年推出团庆系列演出活动,有“海上昆曲五百春——上海昆曲展”,     

2008年上海市戏剧新剧目概况

京剧《圣母院》（根据雨果小说《巴黎圣母院》改编）上海京剧院,京剧《柳荫记》（整理改编传统剧目）上海京剧院,京剧《佛手橘》（整理改编传统剧目）上海京剧院     

2009上海文化年鉴——舞台艺术——综述

2008年,上海舞台艺术创作与演出继续保护良好势头,出现了一批精品,优品和新品。其中,新创作剧目有京剧《圣母院》、昆剧《紫钗记》、越剧《韩非子》、话剧《茶花女》、沪剧《露香女》等戏剧剧目40台（其中话剧作品21部）,音乐舞蹈杂技作品有舞集《满庭芳》、杂技《雕刻时光》等大小节目共69个,一批精品、优品、新品剧目诞生,特别是在国家的各类艺术比赛和展演中取得骄人的成绩,上海京剧院的《成败萧何》在第5届中国京剧节上一举夺魁。话剧《秀才与刽子手》、舞蹈诗剧《天边的红云》入围文化部主办的国家舞台艺术精品工程（二期）资助剧目,     

贾植芳（1916-2008）

著名滑稽表演艺术家。国家一级演员。祖籍浙江宁波。原名姚振民。新中国成立后,历任蜜蜂滑稽剧团团长,上海滑稽剧团艺委会主任、顾问,中国剧协第三、四届理事,上海曲协主席,上海文联副主席。1939年随兄姚慕双在上海各电台演播独脚戏,1942年参加笑笑剧团演滑稽戏。1950年与姚慕双共同组建蜜蜂滑稽剧团（后改为上海人民艺术剧院滑稽剧团）,任团长。同年代表滑稽界出席全国戏剧工作会议,受到周恩来总理接见。曾先后担任过上海市滑稽戏剧改进会主席、传统剧目整理委员会滑话分会主任委员等职。     

Han-Style Classical Dance Debuts in Beijing

From March 19th to 22nd, Beijing Dance Academy presented its grand-scale dance drama ＂Sorrows of the Tongque Stage＂ in PolyTheater in Beijing. The extraordinarily moving and unforgettable quality of this production lies in what have been called its ＂four extremes＂,     

对中国古典舞动作“紫金冠跳”的生物力学研究

运用运动生物力学三维录像解析与三雏测力的方法,对中国古典舞动作“紫金冠跳”在蹉步、起跳、空中舞姿成形及落地缓冲四个阶段进行运动学与动力学的量化研究,旨在为舞蹈训练科学化进程起到抛砖引玉的作用。     

现代戏与豫剧的勃兴

从1949年新中国成立至1966年"文革"前夕,在短短十七年间豫剧迅速发展壮大、走红全国,融入由国家意识引领的戏曲现代戏运动中去,并开创了艺术发展史上的"黄金时代"。新中国成立后的十七年里,现代戏在豫剧整个演出剧目中所占比重之大,是其他剧种不能比拟的。如这个时期,