和声在民族风格歌曲伴奏中的运用

和声运用是伴奏创作的重要因素.好的和声设计并有效地运用在伴奏上,将对歌曲的表现起到补充和衬托的作用.要想使和声在民族风格歌曲伴奏中的表现力得到了更大的扩展,除了在传统功能和声的基础上追求民族风格,在民族风格的基础上融入现代和声手法外,还要对多样化民族风格歌曲进行不同的和声处理,以便达到更具时代感的和声效果.     

管窥传统和声理论中协和性原则的历史发展

在传统和声理论中协和性原则占有十分重要的地位，但长期以来很少有人就此问题做专门的论述。本从和声学理论发展的几个阶段入手，分析论证了多声部音乐中协和性原则确立的基础，以及其在西方音乐发展的各个历史时期所起的主导性作用。这一主导作用随着时代的发展而发展。当它进入到和声语言相当复杂和丰富的21世纪时，已无法用协和性的一般化概念来概括，取而代之的是一种较为宽泛的概念——音响紧张度来表述。这种对声音状态的描述，是以音乐语汇中的音响是否能够表达作品的内涵与思想为准则。     

根据古曲改编的中国钢琴曲创作特点的分析

中国钢琴音乐创作经历了近百年的发展,已逐步呈现创作风格多元化、音乐内容多样化的可喜。在百花齐放的中国钢琴音乐艺苑中．根据古曲移植改编的中国钢琴曲以其浓郁的民族风格和现代气息占据了重要的地位,在创作题材上形成了一大典型的类别。正是其源于传统这条亘古不息的河流,因而许多根据古曲改编的中国钢琴改编曲深受人民喜爱,部分作品更是经受了长期的钢琴演奏艺术实践的考验,成为中国钢琴音乐精品。     

离散和声搜索算法求解整体最优效率行为模型

整体最优效率行为模型是基于满足最低期望投资产出和最高投资额的约束,以整体效率最优为目的的一种数学模型。针对问题特点,将各个投资活动的效率进行排序,通过设计专门的新和声的产生方式和微调方式,并引入贪婪策略对和声进行修正,提出了一种新的离散和声搜索算法,仿真结果表明离散和声搜索算法效果明显。     

民族音乐

从19世纪开始,一些作曲家用音乐来歌颂祖国的成就和特色,如美丽的风光以及神话传说等。他们尝试使用本国民族音乐和舞蹈中的节奏和旋律来表达这些内容。     

论音乐共性时期的和声功能圈及其调性——以申克的音乐线性分析理论为例

本文利用作曲家申克的音乐线性分析理论,通过几个有代表性的谱例分析,阐述了音乐共性时期的和声功能圈和调性的主要特点。     

20世纪音乐浅谈

20世纪的西方音乐是一个五彩缤纷、耐人寻味的音乐世界。它的音乐风格、音乐语言给我们留下太多的思考和探索,我们只有在不断地学习中了解它、欣赏它。     

浅议笙在演奏中的呼吸

气,是管乐器发音的原动力,也是吹笙的主要基本功之一,因此,气的运用正确与否是吹好笙的关键。吹笙时的吸气与呼气,不同于一般的正常呼吸,而是有方法有控制的,掌握了正确的呼吸方法演奏轻松自然,发音松弛圆润,优美动听,同时可使肺活量增大,有益健康。反之,呼吸方法不当,导致紧张疲劳,发音干瘪不实,甚至对吹奏者身心健康也有不良影响。为了能正确而科学的掌握好笙演奏时的呼吸,我将这一问题做以浅析。     

20世纪音乐浅谈

20世纪的西方音乐是一个五彩缤纷、耐人寻味的音乐世界。它的音乐风格、音乐语言给我们留下太多的思考和探索,我们只有在不断地学习中了解它、欣赏它。     

MIDI技术在音乐技术理论教学中的应用与实践

２０世纪８０年代以来,美国、日本等西方国家就已经广泛开展了电子音乐的活动,当ＭＰＵ４０１电脑ＭＩＤＩ接口标准和 ＳＯＵＮＤ ＢＬＡＳＴＥＲ声霸卡普及的那一天起,国外就已经将电脑和音乐紧密地联系在一起。世界各地,许多著名的音乐学校就已建立了电脑音乐专业,特别是世界职业教育三强的德国,澳大利亚和日本,电脑音乐成为现代音乐领域中最接近社会需要的专业,东京艺术大学、悉尼艺术大学等著名学院的电脑音乐课程已经形成非常完善的教育体系。多年来,笔者一直从事音乐技术理论的教学和音乐创作,并在ＭＩＤＩ音乐教学方面进行…