唐代道教曲牌音乐

在唐朝,唐太宗曾对道教痴迷到不可收拾的地步,甚至国家的大事都要让道教人士来给予指点,后来唐朝诸位帝王都十分喜爱道教散发出的艺术特征,以至于在唐朝道教有着非同一般的地位和影响力。     

谈谈对戏曲打击乐的浅显认知

正我从事戏曲演员工作已有二十余载。在多年的演员工作中,我深深体会到戏曲打击乐对整个剧目的演出效果起着至关重要的作用。对于演员来说,应该学会它,懂得它,运用它。下面,我就对戏曲打击乐的认知作一浅显的谈论。在姹紫嫣红、争奇斗艳的中华民族文化百花园中,戏曲是它的重要组成部分。众多的戏曲剧种组成而显现了它强大的生命力,体现了中华民族百花齐放,百家争鸣,异彩纷呈,光彩夺目的民族气息和韵味。在戏曲整个     

关于北路梆子声腔艺术现状及发展的思考

北路梆子在历史上曾经有过繁荣局面,在三晋大地风行一时,但现在面临唱腔理论研究缺位,唱腔设计人才匮乏等问题。针对现状,应积极建设艺术创作队伍,正确引导观众,培养优质青年演员,使北路梆子声腔艺术发扬光大。     

从流派和剧目角度对比吉、评两剧发展的得失

优秀剧目的创作是剧种发展的根基。本文从唱腔流派和剧目两方面比对吉、评两剧发展过程中的得与失,探寻吉剧及整个戏曲艺术今后的发展路向。     

广昌“孟戏”高腔曲牌的声腔特点

广昌"孟戏"约起源于明初,至今已传承演出了五百余年。经专家考证,其唱腔是明代四大声腔之首的海盐腔遗响。因此,本文从"孟戏"曲牌的声腔为例进行分析,主要论述高腔曲牌在"孟戏"声腔中的特点。     

谈谈徐州琴书程式的继承与创新

徐州琴书流传于苏鲁豫皖接壤地区 ,植根于文化底蕴丰厚的古彭大地。作为江苏省三大曲种之一的徐州琴书源远流长 ,自明末清初至今 ,已经有数百年历史。历经漫长的历史演变 ,徐州琴书最终形成了其特有的程式。随着现代科技文明的疾速发展 ,人们的生活条件及观念形态都发生了极大的变化。为此 ,对传统的徐州琴书程式只有加以改造 ,才能适应新形势和满足人们的审美要求。所谓徐州琴书的程式 ,是指在长期艺术实践中历经反复锤炼而形成的相对稳定的艺术规范。它既包含形式上的格式规范 ,也包含具有特定表现内容的艺术样式本身。只要我们对徐州琴书…     

浅谈戏曲中伴奏与唱腔的关系

当伴奏艺术与唱腔艺术融合之后,单纯的听觉艺术变成了视听艺术,音乐随着戏剧情节的展开而展开,随着剧情的发展而发展,更为直观,更为通俗,也更能让观众欣赏伴奏与唱腔一体的优美。     

“梁山调”唱腔研究

梁山调是一种流传于湖北荆门地区的地方戏曲剧种。它起源于四川梁山县(今梁平县),清朝后期与荆门本地民歌、戏曲、方言等相结合后,逐渐成为独具特色的地方戏曲。通过对其唱腔分类进行研究,分析其唱腔特征,可知其具有相当高的历史和文化艺术价值。     

试谈“关剧”的艺术特色

有明以来,我国古代戏曲作家“多祖马郑而祧汉卿”。其实关汉卿所创作的戏曲艺术才成为中国古代戏曲史上的第一个高峰。对于“关剧”的思想性,研究探讨者颇多。本文仅就“关剧”的艺术性,试做进一步地深入挖掘:如何通过大胆的想象;超越现实的情节;塑造各式各样的典型人物以及在场面安排、关目处理、语言运用、曲牌选择上,无不匠心独运地寄托了作者的喜怒哀乐,表达了当时人民的爱憎情感。故当为元人第一。     

论土家族打溜子传统曲牌与创新曲牌的异同——以《八哥洗澡》和《锦鸡出山》为例

作为国家级非物质文化遗产的土家族打溜子是传统经典的打击乐器。本文将以传统曲牌《八哥洗澡》和创新曲牌《锦鸡出山》为例,从曲体结构、打击技巧和表演形式等对传统曲牌与创新曲牌进行比较探究,以期对土家族打溜子的理论及实践研究提供良好的借鉴。