浅论校外培训器乐演奏教学模式

器乐演奏是每个国家重要文化的一部分,它是民间音乐传承和发展的一种形式。就目前的全球经济发展趋势来看,想要对外发展就必须加入文化的交流,因此器乐演奏作为一种民族文化必须得到重视、得到发展。本文针从教学形式、教学内容、教学手段以及教学评价这四个方面对校外培训器乐演奏教学模式进行了基本的探讨。     

苏北地区民族器乐发展的现状及对策分析

当前中国民族器乐受到流行音乐的很大冲击,苏北地区民族器乐具有良好的历史传承、完善的文化组织机构和稳定的器乐基础训练,但是也存在着思想上重西轻中、教育体制落后、创作和演奏队伍流失严重等问题,只有通过深化改革,从宣传推广、学校教育培训、政策扶持等层面加大力度,才能推进民族器乐的健康发展.     

上党八音会音乐形态分析

上党八音会是流传于山西省长治、晋城一带的民间乐种,有着悠久的历史和文化传统。文章从上党八音会的乐队组成、曲牌、音乐形态等方面展开阐述。着重对八音会的曲牌在宫调、曲式结构、旋法与转调等方面做了较为详细地分析。     

高师器乐重奏教学探索与实践

在高师器乐教学中,重奏教学发挥着越来越重要的作用.本文拟从高师器乐重奏教学的实践意义和实施方法两个角度对高师器乐重奏教学进行探讨.     

浅析双钢琴合奏在钢琴教学中的亮点

双钢琴合作教学模式可以弥补钢琴独奏与目前我国主要涉及的钢琴重奏中四手联弹的不足之处,可以用合作的责任感促使学生主动练习,可以在教学过程中通过师生合奏,在教师弹奏的标准参照下,及时发现不和谐之处予以改正。同时,由于双钢琴合作的高标准,使得学生钢琴弹奏技巧得以提升。     

音乐教育专业器乐教学的思考

随着教育改革的不断推进,各高等师范院校开设的音乐教育专业对原有的器乐教学提出新的教育教学理念。从传统一味强调知识与技术的传授,到更加重视学生潜能的开发和教学能力的培养,以培养出更多适应当今社会发展的人才。主要是以教学内容、教学手段以及教学模式等方面为切入点,对音乐教育专业器乐教学进行一系列的思考与探索。     

优化高师艺术实践课程——民乐合奏课

据了解,目前高师类艺术实践课程民乐合奏课的开展面临着诸多问题,如:学生重视不足、生源质量参差不齐,师资不足和教学落伍,硬件设施不完善等问题。优化民乐合奏课的教学应当立足问题根源对症下药,而重点应当突出民乐合奏课教师的作用,比如学生价值观念偏颇的解决有赖于任课教师的引导;生源质量作为课程难以开展的硬伤是长期存在的事实,这个问题有赖于学生在老师的指引下实现自己专业技能的突破,提升专业技能的过程是师生戮力合作的重心;硬件设施的改良有赖于国家和院校的共同努力,短时间内无法满足民乐合奏课的需求,这考验着老师教学的能动性,笔者就此提出以下建议。     

浅谈奥尔夫音乐教学法在器乐教学中的运用——以圣桑的《单簧管降E大调奏鸣曲》为例

正近年来器乐教育发展迅速,学生对学习乐器的兴趣明显增加。随着我国音乐教育的改革,越来越多的学校更加注重对学生的全面培养,而器乐教学正是培养学生音乐素养的有效方法之一。当今许多国家所采用的音乐教育体系,大多都是奥尔夫音乐教育体系,而且按照他的构思制作的奥尔夫乐器也已被大家广泛认可。这种教学模式,最主要的是强调了学生对音乐情感的激发和体验。笔者认为音乐教师应运用奥尔夫音乐教学法,让学生不再照本宣科,而应让学生更加主动地参与到音乐演奏中来,甚至于创造音乐,突出对学生情商的培养、想象力的创造和     

高等院校少数民族器乐专业的现状及思考——以中央民族大学为例

少数民族器乐是少数民族经济、文化、历史的体现与凝练,在少数民族音乐中占有重要地位。歌、舞、乐的发展都离不开器乐这条主要脉络,它的弘扬和传承是高等院校不容推辞的责任和义务。少数民族器乐学科在高等院校音乐专业中具有重要意义,然而在高等院校的艺术教育中,它一直没有呈现出专业化、系统化、规模化的教育发展体系。中央民族大学音乐学院少数民族器乐系的建立,为高校少数民族器乐教育发展之路提供了经验和实践借鉴。     

民族院校西洋器乐教学模式构建之探索

民族院校的西洋器乐教学具有自身的特殊性,本文在分析民族院校西洋器乐传统教学模式构建要素的基础上,探索如何突出民族院校教学特点,适应多元音乐文化的新时代要求,满足少数民族学生对器乐教学的不同需要,从而构建优化改革和可持续发展的新模式。