从基础音乐教育中的“合奏”活动谈高师相关教学内容的调整

音乐文化遗产的大部分是以器乐为主要再现形式而存在的,因此继承音乐文化遗产和发展音乐文化必须强调器乐的学习,在群众中展开更多的合奏活动,培育热爱和参与音乐文化建设的群体。基础音乐教育是这一任务的主要承担者,它直接影响受教育者今后参与社会音乐文化活动的态度和水平,因此在基础音乐教育中推行器乐合奏活动是非常必要的。而在基础音乐教育中合奏活动的开展关键还取决于师资的培养,因此必须更好地调整高等音乐师范教育的教学内容,以更好地服务基础音乐教育。     

让葫芦丝走进小学音乐课堂

葫芦丝是我国的少数民族乐器,它起源于云南德宏地区。葫芦丝这件乐器以其＂音色好听、简单易学、价格便宜、便于携带＂四大优点早已风靡全球,掀起一浪又一浪的学习和研究高潮。葫芦丝这件乐器走进音乐课堂教学有着得天独厚、无可取代的优势。     

Music Yanguansandie Singing of Grief of Parting and Heartbreak——A Review of the Ancient Chinese Seven Stringed Instrument Music Yangguansandie

诗亦歌来歌亦曲,盛唐王维七绝《送元二使安西》系传世之作,经历了音乐家们千百年来将诗作由“减字谱”之琴歌拓编为各类琴曲的漫漫程路。本文对该诗器乐化的二胡独奏曲《阳关三叠》的曲歌,诗画的线索展衍,进行了辩证和梳理;对中国古典诗词音乐化的经典作品——二胡曲《阳关三叠》进行了演奏技法、创作方法的充分诗化的音乐形象发散分析,为中国古典诗歌文化在中国民族器乐音乐文化中得到神韵的传承解读出了清晰、明确的标向,同时给诗意化、歌吟化的二胡琴曲的创造、演释注入了更为广博、深厚的文化精神内涵。     

在器乐声中放飞音乐的理想——初中音乐教学器乐进课堂略谈

器乐走进音乐课堂,是音乐教学的改革和创新,可以培养学生学习音乐的兴趣,激发其学习动力,对于提高学生对音乐的理解力,培养音乐才华,促进表达能力和创造能力的提升与发展．提高综合素质具有十分重要的意义。     

浅谈器乐教学在中小学音乐教育中的地位和影响

笔者阐述器乐教学在中小学音乐教育中的地位和影响的同时,着重分析了器乐教学在开发学生智力,陶冶学生情操,增强学生自信心,丰富学生的业余生活起到重大的影响。同时,阐述器乐教学在促进教师业务能力和自身素质提高等诸方面所起到的作用。从而充分肯定了器乐教学是中小学音乐教育,乃至整个基础教育的重大举措,应引起我们的高度重视。     

初中音乐教育中器乐教学的有效性探究

随着教学改革的推进,艺术教育的影响力越来越大。音乐教学是艺术教育的重要组成部分,也是初中教学中培养学生审美能力的关键课程,对于学生的综合成长有着很大影响。器乐教学是音乐教学中最为重要的组成部分,可以在很大程度上提高学生的音乐学习欲望,强化学生的音乐体验。下面就初中音乐教育中强化器乐教学有效性的策略进行全面分析。     

论器乐声腔化在二胡曲《洪湖人民的心愿》中的运用

"声腔化"的演奏来源于声腔,它吸收声腔艺术的精髓,并对其进行再创造,具有强烈的地域性特征,无疑在是继承传统文化基础上所作的大胆创新.《洪湖人民的心愿》极具代表性地体现了闵慧芬先生所主张的"声腔化"的处理方式.作者结合这些年学习及演奏二胡的心得,进一步研究器乐声腔化在作品中的运用.     

核心素养视域下小学二年级器乐教学的实践探究

器乐教学对激发学生学习音乐的兴趣，增进学生的审美感知、艺术表现和创意实践有着十分重要的作用。笔者从教学理念、学生生理、教学内容和口风琴乐器特点等方面进行分析，探究器乐教学前移至二年级开展的可行性。在实践探究中坚持育人为本、重视教材内在关联和多元融合，贴合音乐课教学的进度，融入音乐知识学习要点，摸索有效教学招式，将器乐教学与歌唱、欣赏、创编教学有效融合，助力学生音乐核心素养的提升。     

基于“双创”能力的高职多元化器乐课程体系建设

在多元化器乐课程体系建设过程中，高职院校不仅要突出课程的完整性和多样性，在课程设计中加入时代性、功能性、人文性元素，确保课程更具教学价值，还要增强模块化与具象化思维，提高学生器乐技能和音乐素质。文章重点探讨基于“双创”能力的高职多元化器乐课程体系建设工作的重要性，并提出推进高职多元化器乐课程体系建设的实践。     

中国传统民族器乐曲中的隐喻

近年来,国内外一些音乐学家开始研究纯音乐作品的叙事性。音乐没有语义性,用隐喻来表达具有语义性的内容,几乎是音乐这种艺术形式唯一的表现方法。我国传统民族器乐作品中所采用的隐喻手法可总结为声音模拟、数字隐喻和文字隐喻三类。