浅谈高师音乐教学视唱练耳的基本训练方法

视唱练耳是音乐教学的重要内容，是学习音乐的基础。研究高师视唱练耳课的教学特点、规律，探索高效的教学法，对培养能适应社会需要的合格的师范人才，有着重要的意义。     

散文的节奏及在译文中的处理--评高健散文翻译的音响美

翻译应注重意美、音美、形美三个要素．但是人们往往认为音美只存在于诗歌的翻译中，忽视了散文也有节奏和音响效果的问题。本文以高健的散文翻译为例．认为散文的节奏是语势能指的体现‘停顿是散文节奏的基本构成．对停顿的把握和应用有助于文体风格的表现和文学意境的传递。     

论形式能否拯救新诗

由于新诗的日益边缘化处境,诗坛上流行着一种"形式拯救诗歌"论,这种提法有失偏颇。因为:一、从新诗发展历史考察,自由诗同格律诗一样,取得过辉煌的成就;二、从诗歌本质看,诗之所以为诗,根本在于蕴含情感和节奏,而它的节奏有外节奏和内节奏之分,自由诗倾向于内在情绪节奏;三、诗歌在当今时代衰落的根本原因并不在于诗歌形式建设方面的问题,而在于时代所造成的一代人紧张而浮躁的心理状态。所以,严格的形式要求并不能充当新诗的救赎之神。     

论“篮板球”在现代篮球竞赛中取胜的积极作用

本文在提出篮板球的有关概念以后,全方位、多层次分析论述了篮板球在现代篮球竞赛中取胜的积极作用,阐明篮板球对篮球策略运用的重要意义。通过对这些问题的分析研究,可以增强读者对篮板球在现代篮球竞赛中取胜的积极作用的信念,明确篮球战术的发展方向。并可作为指导篮球训练与比赛实践的理论参考。     

论课堂教学时序——基于怀特海教育节奏思想的视角

怀特海在《教育的目的》中将教育的节奏划分为浪漫阶段、精确阶段和综合运用阶段,充分揭示了基于学习者智力发展特点的学习进阶规律,以及教育遵循智力发展的阶段性所应体现出的节奏性。这为分析课堂教学时序,促进课堂教学的有序运行提供了新的视角。具体而言,课堂教学时序包括学习主体之身心时序、课程知识之逻辑序、教学过程之运行序。这就要求教学遵循学习者的身心发展序,让“适合学生的教学”成为可能;课程知识的选择、组织与传递符合知识的内在逻辑,并联结主体经验,让课程富有活力;厘清教学关系,精心设计教学流程,合理创设教学情境,让教学过程富有诗意,让学习者在学习中充满体验和遐想。     

声乐初学者如何学习意大利艺术歌曲

意大利语由元音跟辅音两部分组成,对于我们而言这是一门外语,因而我们在学歌的过程中第一步要把歌词做字对字的翻译,了解哪个词语是这句话的重点词汇,了解歌词的内容与含义,把歌词反复朗读通顺,之后查阅作曲家的简介及该歌曲的创作背景,第二步,再好好地学习该歌曲的节奏,把歌词在节奏里念出来,之后学习该歌曲旋律,找出歌谱所给的表情记号,如crescendo,p,f等等这些记号,第三步,弹奏该歌曲的伴奏,把这几步结合起来,才是较为正确的学歌步骤。     

艾青自由诗的建行

艾青自由诗的建行有以下几种突出现象：主谓宾各成分的多元化组合与分裂；定语的分散纵排和集中横排；适度的押韵。这样建行的依据在于：内在情绪节奏的需要：诗歌自身对匀称的要求：诗歌语言的飞跃性特征等。     

英文格律诗的翻译

英语格律诗的翻译主要涉及节奏、译文的体裁、风格的继承三大问题。英诗的节奏无法完全翻译 ;译文的体裁应有译者本国诗歌文化的烙印 ,能够丰富译文的底蕴 ,加强读者的文字想象 ;英诗原文的风格包含时代风格、语言风格 ,除此以外还有译者的写作风格 ,三者皆是继承原文风格需考虑的因素     

谈谈汉语的节奏旋律

语言的节奏旋律，常显现于诵读及口语交际中。人们往往运用语言抑扬顿挫、疾徐有致的节奏旋律，表达丰富的思想感情。汉语的节奏旋律形象，是“音”和“意”的结合体，“形，，和“神”的统一体。调节语言的节奏，可以更好地传情达意，体现汉语节奏旋律的人文精神。     

论如何提升跳远助跑过程中的速度利用率

跳远助跑的快慢较大程度取决于速度利用率的大小,从跳远助跑的技术,快速起跑、助跑的能力及助跑节奏稳定性等方面,结合实际经验及有关资料分析,阐述如何提升速度利用率的重要性,得出我国优秀跳远运动员与世界优秀运动员所存在的差异,以促进跳远训练水平的提高。