北宋词中情与景的交融趋向与词境的升华

在诗歌的发展进程中,人们先是对情与景的融合有了一定的理论认识,然后在创作实践中才转向作品内情与景的融合。而对作品内情与景融合的认识经过了一个景物的工具化、对象化、主体化三个阶段以及三者与其他各种手法兼容并包的相应变化不断深化发展、逐步完善、最终才走向成熟的过程。情与景的交融又恰在于主客间的彼此交融,景物的主体化使诗词意境中的情景交融成为可能,并使诗词的意境达到空灵蕴藉的高度。     

《登高》教学设计

【设计思想】诗歌教学的关键是感受诗景,体味诗情,领悟诗意,在此基础上孕育理解能力、鉴赏能力和审美情感。诗景、诗情、诗意均由文     

《秋游》教学设计与教后反思

教材：苏教版课程标准实验教材二年级上册一教学目标：1．有感情地朗读课文，感受课文的景物美、语言美。2．在体验感悟中有机地进行多种表达训练，学会用“有的……有的……有的……”说话。3．认识“凉、郊、望、几、兔、羊、忙、追、逐、喊”8个生字，其中“追、喊、望”要求会写，积累课文优美的语句。     

“逼”出新意

文中运用逼字绘景、叙事、写人,创造出许多新意。1.树叶儿却绿得发亮,小草儿也青得逼你的眼。(朱自清《春》)春天,细雨绵绵,小草在春雨的滋润下更加青绿,像绿宝石一样发出悦目的光彩。逼     

三十六体骈文的叙事议论之美

三十六体骈文汲取六朝骈文的精粹,同时又融合了唐骈的特点,既保存了骈文的艺术特征,同时也汲取了散文叙事说理的优点,实用性增强,实现了审美与实用的完美结合,在典丽精工中展现叙事议论之美。     

职业教育：情景与情境辨

情景与情境,人们常认为这两词同义,但实际上两者之间存在着很大区别. 从构词角度考虑,无论是情景还是情境,其构成都包含两个意义维度:一个是相同维度的"情",一个则是不同维度的"景"或"境".     

论川端康成的《雪国》之美

日本著名作家川端康成,是日本历史上首位诺贝尔文学奖得主。作为美的追求者,他的代表作品《雪国》自1948年出版后,就被公认为体现美的集大成之作。川端勇于探索和敢于创新,重视小说的艺术表现和创新,因此,其小说也具有鲜明的艺术审美特征。尤其从结构、景物、女性等角度充分体现了川端对美的追求,以及川端小说的艺术审美特色。     

目识心记与对景写生在山水画中的画技作用确认

中国山水画的写生方法多种多样,但概括起来说,最主要的有两种：一是“目识心记”;一是“对景写生”。中国山水画“外师造化,中得心源”的美景法则和采用的“目识心记”的写生方法．是我们民族特有的与欧洲的观念和方法是不同的,这是我们民族的特色,是我们中国画的优良传统,值得我们好好地继承和发扬。中国山水画的“对景写生”是动眼·动脑·动手,去认真研究表现自然物象,对提高山水画的造型能力是有其积极意义的。     

从《儒林外史》看家风对孩子成长的影响

《儒林外史》是清代吴敬梓所著的长篇讽刺小说,它刻画了众多栩栩如生的人物,与之相关的关于读书、为人、教育、成长的内容更是贯穿全书。他们虽然同样都是读书人,但每个人性格气质有别,人生追求也各有不同。决定这些的除了社会大环境之外,家庭教育、家风的潜移默化更对他们的成长有着深刻的影响,在某些方面甚至决定了他们的生活态度和命运前途。一个良好旷达的家风能培养出情怀高远的文人士子,一个刻板的家风也能让才华横溢的美女变得索然无味,细读《儒林外史》,我们会对家风、家庭教育有