从延安歌剧的嬗变解析延安文艺的“历史多质性”

延安文艺作为20世纪中国大众文艺最典型的实践形态,秉承五四文化运动逻辑,显现出“传统”与“现代”的碰撞融合。同时,延安文艺在接纳西式“歌剧”的形态重构中,不断进行外来文化“本土化”的文艺生产。延安歌剧是延安文艺运动高潮的文化艺术形态,由西方引入到不断本土化的嬗变过程,也正是延安文艺自身不断发展的历时性和共时性的缩影。延安文艺不仅受“文艺为工农兵服务”的政策指导,还受到多重话语碰撞融合的影响,具有多质的特点。延安歌剧以现代的艺术形式,与传统文化接壤,不断进行嬗变发展,体现了延安文艺在多重因素下促成的“历史多质性”特点。     

浅析莫扎特歌剧的特点

莫扎特是欧洲音乐史上伟大的作曲家,他是18世纪欧洲维也纳古典乐派开创者之一。他的一生创作了大量音乐作品,体裁几乎涉及了音乐的所有领域,取得了辉煌的成就,对后世的音乐创作产生了很大的影响。莫扎特最重要的成就是歌剧,本文通过对莫扎特的最重要几部歌剧的分析,进一步探讨他的歌剧特点。     

《中国贵妃》的三个话题

《中国贵妃》成了近日戏迷的热门话题。这部号称为“中国大歌剧”的梅派大戏．将戏曲界对“继承与创新，的探索．推向一个新的高潮。     

在格林卡故乡留学的日子里

被誉为“俄罗斯音乐之父”的格林卡,是俄罗斯19世纪最伟大的作曲家。他创作的俄罗斯民族歌剧《伊凡·苏萨宁》是俄罗斯第一部民族歌剧。这部歌剧中的第四幕和尾声中的合唱《光荣颂》是一首宏伟、壮丽的颂歌,至今还在感染和激励着俄罗斯人民的爱国热情和奋发向上的斗志。因此格林卡成了俄罗斯民族文化艺术的象征和俄罗斯人民的骄傲。     

新中国五十年的歌词创作（二）——《长征组歌》等合唱及音乐舞蹈史诗《东方红》的歌词

在歌词创作领域中,除了歌剧剧词之外,大型合唱歌曲歌词的创作,便是一个比较浩大的艺术创造工程。一般而言,大型合唱歌词的创作因其对题材选择的严格、整个作品布局、构思的繁杂以及语言艺术风格,体现形式等方面的特殊要求,使作者为之所付出的匠心,较之一般歌词要     

伏尔泰和他的"孔子伦理剧"

去年10月，在法国化年开幕之际，法国总统希拉克来到成都，无论是参观杜甫草堂的流连忘返，还是品味川菜佳肴的新鲜美味，都表现出他对中国化的浓厚兴趣，希拉克的成都之行便成为活动之初的一大亮点。其实，中国化对法国的影响早在18世纪就很深远了。     

Chinese Traditional Opera Revives Among College Students

They are college students but have different hobbies from their peers. “Peking Opera Journal” and “Theatric Monthly” are their favorite magazines and they surf on websites of traditional Chinese operas in their leisure time. They enjoy singing Chinese opera arias and talking about past anecdotes of the operatic circle. The ever-growing group of young college student fans for Peking opera and other local theatric genres indicate traditional Chinese operas are gaining revival on campus.     

世界表演艺术市场的宠儿——音乐剧

不知道从何时起，诸如交响乐、芭蕾、歌剧、话剧、京剧、民族歌舞音乐此类的艺术形式被冠与高雅艺术(或严肃艺术、古典艺术)的美名；而如流行歌曲、摇滚乐的艺术形式则被称为流行艺术(或通俗艺术)，两大类艺术形式泾渭分明，各自有各自的观众群体，似乎像阳春白雪与下里巴人一样难以兼容。然而，音乐剧却以其独特的魅力，打破了这个定式，