音乐新课程有效课堂的构建与思考——初中音乐教学课例评析(十)

例10:《歌剧探幽》由湖南省株洲市天元区群丰中学王瑶设计并执教。该课的主要教学目标为:体验歌剧的美,理解歌剧的基本内涵;了解歌剧中的四种声乐体裁:宣叙调、咏叹调、重唱、合唱,懂得四种体裁在歌剧中的作用;认识作者和了解作品的故事梗概。     

小议民族歌剧《西施》

歌剧《西施》是一部创作和演员全部来自中国本土的一部讲述古老中国故事的歌剧,由国家大剧院倾情打造。自首演以来,以其充满诗意的音乐和唯美的场景受到较高的评价。本文就观看《西施》后的一点感受对其作以简单介绍。     

歌剧与歌剧形式

一、歌剧 歌剧是用声乐和器乐表现剧情的戏剧作品。具体地说是戏剧、音乐和舞台布景相结合的艺术形式。歌剧最初的形式可追溯到公元前6世纪，古希腊人在纪念酒神的节目中，就已有了使用歌剧的戏剧演出形式，这是歌剧的雏形。在11至13世纪的宗教剧、14至16世纪的神秘剧、田园剧中都运用了歌剧形式，当时的歌剧是以唱为主，音乐只起到伴奏、烘托气氛的作用，缺乏功利性和戏剧性。     

歌剧大师罗西尼

有史以来,被称为大音乐家的,绝大多数是神童,他们从幼年起,就显露出音乐的天赋。例如,莫扎特4岁就能在大键琴上分辨出大三和弦,圣桑4岁就与比利时著名小提琴家贝塞姆斯一起演出贝多芬小提琴奏鸣曲。     

历史变革与西方歌剧的发展-从文艺复兴到意大利统一的完成

2010年上海世博会开幕式上．意大利盲人歌唱家安德烈·波切利一曲《今夜无人人眠》点亮了漆黑的夜空，也震憾了全场观众的心灵。之后，12月21日《纽约时报》的副刊以大篇幅刊载了题为《西方歌剧在中国进入繁荣时代》的文章，文中称：“近些年。中国的繁华都市和若干小城市建造起了许多壮观的歌剧院，……政府有着成为全球文化大国的决心，...     

浅谈歌剧《江姐》选段的人物角色塑造——以声音为例

<江姐>是民族歌剧的经典剧目.本文对"江姐"的人物形象的塑造进行了研究探讨.通过对这一人物形象的充分理解和高度概括,为如何塑造角色提供一定的理论依据.在歌剧表演当中,声乐的地位举足轻重,本文拟从声乐的角度来探寻如何塑造角色,从而进一步挖掘声音的内涵,帮助我们在演唱的过程中处理好作品,准确地表达人物的思想感情、再现人物的...     

谈德沃夏克的歌剧《水仙女》

歌剧从起源到现在也有几百年的历史了,形式繁多,大小不一,他的发展历程是坎坷的,但是他给人类带来的是无尽的精神享受,虽然在当今社会中各种新型艺术对歌剧的冲击很大,歌剧的爱好者也在越来越少,但是我还是相信歌剧还会以他独有的魅力立于世界艺术之林,并重新占据每个懂音乐和爱音乐人的心.