《白毛女》人物姓名衍趣

歌剧《白毛女》通过富有传奇色彩的故事,深刻地反映了半殖民地半封建社会农村的基本矛盾,强烈地表现了人民群众报仇雪恨、翻身求解放的愿望,成功地塑造了杨白劳、喜儿以及恶霸地主黄世仁、狗腿子穆仁智等艺术形象。仔细体会一下其中的人物姓名,颇有机趣。     

肖邦夜曲漫谈（二）

b主题装饰性减少,但增强了速度的变化,夜曲中间穿插的两个段落(9—12小节和17—20小节)是前面主题的引申和扩展,像歌剧中的宣叙调在柔情地诉说着什么。是继续a主题的诗意情绪:最后出现c主题,这个新乐思加强了结束的气氛,音乐情绪较为激动:结束段是全曲最精彩的部分。第25小节以后标记着pocorubato(节奏相当自由)、dolcissimo(非常柔和)的段落是诗人向静夜倾吐着内心深处最细腻的感情,缠绵委婉,沁人肺腑。从conforza(有力)开始,又以强有力的宣泄方式倾诉内心的激情,但很快又回到开始的静中,重新沉湎在自己灵魂的深处。《升c小调夜曲》(Op.27…     

谈谈歌剧作曲家普契尼的创作风格

普契尼的创作深受真实主义的影响,他的歌剧作品紧跟时代发展的潮流,勇于创新,并通过戏剧环境的营造来刻画人物性格。     

维也纳新年音乐会、小泽征尔、卡雷拉斯

今年3月老约翰·施特劳斯诞辰200周年,奥地利在1—2月先后发行3套音乐题材邮票,分别为: “2004年维也纳新年音乐会与里卡尔多·穆蒂》(1月1日发行,影写版,面值1欧元,发行量60万,图1)维也纳新年音乐会诞生于1939年,从1946年起固定在元旦举行,不仅是当今最著名的音乐会,也     

咏叹调《我哭泣,为我的命运》曲式及演唱分析

古典复调音乐大师、巴洛克时期音乐的杰出代表亨德尔一生创作了丰厚的音乐作品。作品包含了清唱剧、管弦乐及歌剧,仅歌剧就有40多部。他的歌剧延续了意大利正歌剧的传统,继承了巴洛克早期的音乐风格,并且把巴洛克时期的歌剧创作推向新的高潮。亨德尔的英雄题材《朱利乌斯·凯撒》中女主人公科里帕特娜的唱段《我哭泣,为我的命运》,是一首最有代表性的一首咏叹调。作为歌者,必须广泛地浏览不同时代、不同风格、不同作曲家的作品,不断提高音乐修养及艺术修养,也正是本文选题的意义所在。     

试论电影《白毛女》对歌剧的改编

电影《白毛女》对歌剧的改编,既赋予了作品更多的理想色彩,致力于提高作品主题的思想高度,同时也强化了电影的政治语义。而影片政治语义的强化,并未失去民间文本所固有的叙事魅力,反而以影像的方式强化了原作的民间话语修辞。影片把民间修辞与影像叙事进行了较为完美的融合,以对比意味强烈的蒙太奇手段来强调和渲染冲突,在这种视觉表象上,能较清晰地看到中国传统民间"比兴"手法的痕迹。同时影片进行了"虚实结合"的探索,把现实性和假定性"揉合"起来,使这一舶来的电影艺术与中国传统的民间传奇较为完美地融为一体,完成了从民间传奇到红色经典的跨越。     

中国歌剧的历史发展概况

歌剧是一种综合的艺术表现形式,也是一种舞台表演艺术,集音乐、戏剧、诗歌、舞蹈、舞台美术等于一体,产生于16世纪意大利的佛罗伦萨。从西方歌剧的传入到中国歌剧的发展在人类的历史上存在了4个多世纪,歌剧在中国的传播是快速的,中国歌剧本土化的发展却是漫长和曲折的。     

"表现新的群众的时代"的新秧歌--"解放了的而且开始集体化了"的新的农民的艺术(上)

论文讨论“表现新的群众的时代”的“新秧歌”形态。话题集中在两点：一是“解放了的而且开始集体化了的新的农民”的艺术形态，涉及新秧歌的新的主题、新的人物、新的创作和演出、新的形式和风格。二是代表现代民族歌剧的《白毛女》中，秧歌形式的利用和新文艺在创造“民族形式”中的效用与限度。     

歌剧《大秦灵渠》第一幕的人物主题唱段的探源

歌剧《大秦灵渠》人物主题唱段通过两个方法创作而来:一是作曲家根据地方民歌的音乐特点创作而来;二是作曲家直接采用民歌素材改编而来。该剧的音乐创作扎根于具有地域特色的民间音乐,突显了歌剧民族化、地域化的音乐特色。     

威尔第音乐创作成功之路解读

意大利作曲家威尔第自学成才，凭借终生的勤奋学习和坚强意志以及对音乐的热爱和探索，取得了歌剧作曲创作的巨大成就，他的成功之路值得世人的借鉴和学习。