让学生尽情歌唱

从教十多年来,作为一个音乐教师,我一直把唱歌庄严地看作一门艺术。对于小学的孩子,我一直努力让他们接受这门艺术。那么如何才能激发他们想唱歌的愿望,我认为这是艺术的艺术。小学生生活经历虽然少,没成年人那么多生活经验,     

古诗词歌唱在中小学音乐课堂教学中的应用探究

中华文化博大精深,中国语言历史悠久。这其中最为绚烂的要属诗词歌赋,往往几句话就可以表达作者的思想。正因如此,诗词才需要通过歌曲的形式表现出来。本文立足于中小学音乐课,通过对古诗词歌曲理解以及古诗词演唱的教学研究,思考如何将中小学音乐课与古诗词歌唱完美融合,希望可以通过本文研究让中小学生更好学习传统文化。     

浅论歌唱的呼吸及其训练方法

呼吸训练是声乐教学的基础,在歌唱中掌握好科学的呼吸状态和精准的呼吸技巧是十分必要的。因此,在歌唱时必须掌握好生理机能的训练和强化,掌握正确科学的训练方法,通过长期而艰苦的呼吸与发声训练获得优美动听的歌声。     

浅论歌唱心理

歌唱心理状态在歌唱实践中起着主导作用。只有具备良好的心理状态,发声器官各部分肌肉才会处于平衡协调的积极状态。良好的歌唱心理状态是歌唱艺术的前提。     

浅谈歌唱教学中的发声思维

文章引用经典的理论依据并结合作者的教学实际,对歌唱发声思维过程和方式进行比较、归纳、浅析,揭示出歌唱发声思维中的一般规律。     

如何提高小学音乐课的歌唱教学

激发学生富有情感地演唱,以情带声,声情并茂,重视加强合唱教学,使学生感受多声部音乐的丰富表现力,培养演唱的自信心,使他们在歌唱表现中享受到美的愉快,受到美的熏陶。     

情感体验在歌唱中的价值分析

“声情并茂,以声带情”是歌唱中情感处理的最佳方式。在歌唱中,演唱者不能只在乎技巧的发挥,这些都是声音的外在内容,而应该意识到声音的表达必须以内在的情感体验而引发出的艺术表现和审美的需要为依据,这样就能够提高演唱者的整体歌唱水平。思想情感是声乐歌唱艺术的灵魂,是歌声和音符存在的主要目的所在。     

试论歌唱训练中的"松"与"紧"

放松是掌握歌唱基础的前提,一切声音技巧、情感表达都建立在放松的基础上.一副僵硬的喉咙不可能唱出优美自然的声音.旨在分析歌唱中哪些部分应该是松弛的,哪些部分该是使劲的,应该如何做才能达到一个收放自如的歌唱状态.着重从歌唱腔体,歌唱肢体,歌唱心理因素等三方面来进行研究和分析.     

论民族声乐作品演唱的情感体验——以《海风阵阵愁煞人》为例

对民族声乐表演的情感表达的分析,对民族声乐作品中的歌词、意境、人物、音乐形象的理解、体验、表达进行了论述,以民族歌剧<红珊瑚>中女主角珊妹的唱段"海风阵阵愁煞人"为例,来表达自己的观点,论证民族声乐作品表演中的特殊性.