中国古典戏曲小说研究的一部论文集著--评王广新教授的《风雨沉思录》

去年四月，拜读了前辈王广新教授执教生涯中后20余年所发表达的学术论集《风雨沉思录》，有感于先生孜孜不倦的钻研精神，教学之余完成如此数量的学术论，在我辈看来实属不易。该书分上卷元明清戏曲小说历史人物评论21篇论与下卷苑圃撷英19篇札记，凡40篇。先生关于中国古典戏曲的研究下工夫最深，发表论最多，见解颇独到，使人受益非浅。就此谈几点不成熟的想法：     

话说铜厂皮影戏

皮影戏作为一种古朴的民间传统化艺术，一直成为农村群众喜闻乐见的民间剧种，深受广大群众喜爱。易门县铜厂彝族乡至今还流传着皮影戏，这是一个很难得的乡村化现象，值得我们认真对待和研究。皮影戏作为一种大众娱乐形式，其悠久的历史可以追溯到汉代，据史书记载．     

掠影黄山民间艺术节

金秋十月,丹桂飘香。 在风景如画的黄山之麓,新安江畔,中国文联和黄山市政府共同主办的第六届中国国际民间艺术节为"十·一"旅游黄金周锦上添花,来自五大洲21个国家的数百名艺术家和国内暨黄山的民间艺术家共近千人,在锦绣黄山奉献一台异彩纷呈的艺术盛宴。     

催生爱与希望的不屈歌者--食指和他的诗

在中国上个世纪60年代、70年代，郭路生开始创作朦胧诗。大量详实的资料无不证明，郭路生就是中国朦胧体诗歌的创始人。有人把诗人郭路生称为一代诗魂，因为他的诗歌曾经那么深地以尊严、力量、鼓励、陶冶过整整一代人。即使在经历了现代诗歌各种风潮冲击和涤荡的今天，这些诗的语言与架构也并不滞后．重要的是作品背后的巨大载力，使诗的生命植根于时代与人们心中，使诗歌魅力永不衰竭。     

谈戏曲的本土化教育

近代以来，人们通常用“戏曲”一词来指称我国的传统戏剧戏曲，既包括现今依然活跃着的作为“国剧”的京剧艺术和各种地方戏曲，也包括早已退出历史舞台的宋金杂剧、宋元南戏、元明杂剧和明清传奇。戏曲艺术的发展经历过很多辉煌的时期，但今天的戏曲艺术是以什么样的姿态存在？它面临什么样的发展趋势？它将如何传承？这是关系到戏曲在当前这个时代如何延续、如何再创辉煌的重要问题。     

迎接第四次收藏高潮的到来——上海中华收藏文化国际研讨会散记

2001年5月25日至27日，来自全国各地及海内外的收藏界人士百余人，聚集在有“中国收藏半壁河山”美誉的上海。由中国收藏家协会、上海综合开发研究院收藏文化研究所联合主办，上海图书馆、上海《解放日报》报业集团、《收藏》杂志社等16家单位协办的“中华收藏文化国际研讨会”在这里隆重举行。     

争取新一代听众是戏曲广播的当务之急

戏曲广播曾是广大听众十分喜爱的艺广播形式。近些年来，由于种种原因，戏曲广播日显不景气，主要标志在于收听率下降、戏曲节目听众萎缩，尤其是青少年听众对戏曲少有兴趣。这种趋势的日益加剧，给戏曲广播改革提出了一个重要课题：争取新一代听众，特别是城市青少年听众，是戏曲广播的当务之急。     

金鸡报晓喜迎春--中国民间鸡文化信仰

中华民族养鸡有悠久的历史，距今8000多年的河北武安磁山村新石器遗址中，便出土许多鸡骨。此外，在新石器时代的仰韶、河姆渡等文化遗址中，鸡骨也屡见不鲜。早在殷商时期的“甲骨文”中便出现了鸡的象形文字，距今也有3300多年的历史。有趣的是，甲骨文中“日”字的象形符号是画一个圆圈(太阳)，圆圈的下方再画一抽象的鸟形图饰(鸡)，     

民族民间传统文化的一块沃土——华宁

华宁在人们心目中是一个历史悠久．化底蕴深厚而美丽的地方，又因它与山、与水、与寺相关而得名，显得格外的灵气和秀雅。在漫长的岁月中，居住着的汉、彝、回、苗四个主要民族的祖先，在这块古老的土地上屯垦生息．每一寸土地无不印记着人类化发展史上的步步足印．山林沟壑浸透了先民们与大自然斗争的艰辛场面．平原山川留下着先驱们开发自然的斧迹锄痕．一草一石流传着历代先民们浪漫神奇的民间传说故事．他们一代接一代地拓土开疆，辛勤浇灌付出了心血和汗水，所有这些逐步形成了不同地域、不同民族、不同生产方式及生活习俗的民族民间传统化。然而，又因它地处滇中高原南缘，交通闭塞，不占发达地方区位优势，外来化影响较少．     

明代徽州的民间诗人

本文从《率滨吟社录》《新安名族志》等资料入手 ,对明代徽州的民间诗歌创作进行了探讨 ,认为在明代徽州民间社会有着一个活跃的诗歌创作群体 ,除了个体化的创作外 ,他们还因为宗族血缘关系以群体化的方式活动 ;他们的作品虽然没有士大夫文人的作品视野阔大 ,但对地域文化的表现却很丰富。徽州民间诗人的活跃反映了文学史发展越来越多层面、多线条发展的走向。