真声与假声、真情与假情——论贵州苗族民歌演唱的真、假声文化

贵州苗族民歌流行着真声与假声两种唱法(以贵州省丹寨县嘎闹苗族为例),每种唱法所表达的情感深度各有不同。每种唱法在其特定的场合会各有其优势,特别是它那独特的假声唱法,在众多场合都体现出它独到的优势,因为在那漂亮的假声背后会隐藏着丰富的民族文化。假声是苗歌演唱的最高境界,也是假声把苗歌艺术引到艺术的一个高度。本文通过诠释苗歌真声与假声的对比,寻找真情与假情的体现,探索苗族文化的内涵。     

焦中卿形象新析

尽管高中语文教材多年来一再改版，但古诗《孔雀东南飞》因是乐府民歌中的精品而一直作为“保留节目”子以保留，诗篇成功地塑造了刘兰芝和焦仲卿两个艺术形象。但遗憾的是。两者虽然同为悲剧形象，很长一段时间以来所受“待遇”却大不相同：专家学者及权威刊物对前者往往赞誉有加。而对后者则指责颇多。比如：《教师教学用书》（人教版高语第三册）说焦仲卿“是笼子里长大的金丝鸟。养成拘谨懦弱的个性”，《中学语文教学参考》（《中语参》2001年8-9期）则说他“软弱”、     

浑实的土味与空灵的水韵--从地域文化谈中原江南民歌差异的成因

中原民歌崇实务,内蕴"土"的宽广、厚重和浑实;江南民歌尚玄虚,洋溢"水"的韵味,空灵清澈,委婉轻柔.不同区域的文化呈现不同的特征,民歌也不例外.中原黄土的地形地貌造就了民歌务实的"脊梁";地广人稀的状况蕴育了江南民歌"不实"的情思.中原以强大的社会道德意识为民歌烙下了传统文化的烙印;江南民俗的渲染下,民歌追求个人情感明显.中原的宗族传统和儒家哲思使民歌重事求实;江南的图腾崇拜引导民歌步入理想化和玄虚化.     

梁上泉音乐文学创用的民间影响

梁上泉走进中国当代诗坛，其根本驱力是建国初的音乐学创作。在50年代由颂歌艺术思潮的推涌而形成的音乐化环境中，梁上泉以新诗成名的同时，也在中国当代音乐学界崭露头角，并不断取得成就，成为有影响的音乐学家。梁上泉长期致力于民间音乐化的积累，广泛涉猎各种民间音乐学模式，汲取艺术营养，并付诸创作实践，艺术天赋得以充分展现，形成了革命的政治意识与民间音乐品位牢固结合的鲜明创作个性。     

诗歌的诗化教育

中国是诗的王国，从《诗经》到《楚辞》，从汉乐府到魏晋南北朝民歌，从唐诗、宋词到元曲。诗歌充分展现了中华民族的智慧。诗歌凭着它那高度凝练的、富有节奏感和跳跃性的语言，以及含蓄优美的意境，成为文学中的一颗璀璨的明星。它可以陶冶人们的情操，丰富人们的情感，启迪人们的思想，净化人们的心灵。孔子的“兴、观、群、怨”就肯定了诗歌的巨大作用。     

悠悠黄土情凄凉声咽中——西北民歌凄凉美初研

西北民歌的凄凉美是客观存在的美感现象,具体表现于发音、发声、旋律特征、曲式、唱词结构、乐律、节奏速度,甚至秦腔形态之中,其形成与西北地理、历史文化有密切渊源关系。     

试论巢湖民歌的艺术价值

巢湖民歌是我国首批纳入非物质文化遗产保护名录的民歌之一,其丰富的表现形式、鲜活的语言以及“望风采柳”的艺术创作手法都具有相当高的艺术价值。但是随着社会的发展,人类生产生活方式发生改变,巢湖民歌的继承与传唱都出现了后继乏力的现象。文章以巢湖民歌中的原始民歌为研究对象,对音乐本体的艺术价值进行分析。以民歌的起源、结构和语言特色为着手点,分析巢湖民歌的语言特点和结构特点。以期为我们的民歌艺术能够更为完整地保存和更加广泛地传播做出努力。     

高校视唱练耳本土教学中的瑶族民歌研究

视唱练耳是高校音乐教学的主要训练内容,加强对学生的视唱练耳能力培养,对于提升学生的音准、丰富学生的音乐素养具有重要意义,而在传承传统文化的大背景下,打破传统教学模式,构建本土化教学体系对于学生的综合音乐素养的发展具有重要意义。本文从视唱练耳本土化教学的重要性出发,结合瑶族民歌对本土教学的实践设计提出几点建议,以期对推动教学改革,提高学生的音乐素养有所助益。     

《周易》卦、爻辞中的远古民歌

《周易》中的卦爻辞多为当时的民谣,它是我国比《诗经》更早的远古民歌。本文从文学角度分析了《周易》卦爻辞民歌的思想内容和风格特色,并阐述了这些民歌长期被忽视的原因。     

试谈"原生态"民歌美

自古以来中国各族人民在广大的土地上创造了丰富多彩的"原生态"民歌文化。各民族各地区的人民具有不同的审美观,其民歌具有不同美学特征和审美意义。中国"原生态"民歌的美是多元性的,具有丰富的内涵和深刻的意蕴。本文尝试性地解析了中国"原生态"民歌在题材内容和演唱方法上所蕴含的美。