你知道吗?

正为什么对越亲的人越没耐心?相对亲人来说,我们往往对"别人"更有耐心,更不容易发火。这是为什么呢?首先,这是因为对亲人的期望过高。一般来说,越亲近的人会越相互理解和支持。我们假设别人"是不了解我们的,要取得"别人"的了解和配合是需     

朱品文:在“高压”中寻求动力

2007年以来,吉林大学超硬材料国家重点实验室教授朱品文一直从事大腔体超高静水压实验技术、超硬多功能材料的高温高压制备及其物性、高压原位物质性质测量等研究工作。在执著勤勉的追求下,他在"高压"研究上取得了一系列创新性成果,并赢得了业内的充分肯定。2011年,他申请了"基于铰链式六面体压机的超高压装置"的发明专利,同年,"锰的硼化物的高温     

歌唱中的呼吸

人声歌唱的最基本要素包括呼吸、发声、共鸣和语言四个部分。呼吸是动力，气息冲击声带发出声音，这声音经过共鸣腔体把它加以扩大和美化。而形成动听的歌声，在这其中，呼吸占有极其重要的地位。呼吸是歌唱的动力，歌唱的支持力。歌唱时的呼吸，有别于生活中的呼吸。它是需要歌者经过长时间的训练、培养、锻炼才能拥有并运用自如。因此歌唱的呼吸不同于生理性呼吸，而属于有意识、有目的带有技巧性的呼吸。我们要正确地认识训练和使用它。     

歌唱的气声字之教学艺术

我们大家在欣赏动听的歌曲时,能够想起古人说过的一句话:丝不如竹,竹不如肉。人的声音是世界上最自然最优美的声音,这声音源于人的本身,是气息通过声带振动而产生了声音。歌唱的声音是由呼吸的支持而发出的,呼吸是歌唱的动力,有了好的呼吸,就有好的声音,也就能产生气声语言,气声和语言相互联系,是一个完美统一的整体。     

浅谈歌唱的共鸣及其运用

在歌唱中,共鸣的运用关系到歌声的音色、音质、音量。低声区、中声区和高声区的共鸣在运用时比例不同,主次有所侧重。在气息的正确支持下运用好共鸣腔,歌声才会丰满、悦耳。     

文南词与黄梅戏正本戏唱腔比较研究--以主腔[平词]为例

文南词和黄梅戏有“姐妹腔”之称，有共同的发源地和流传区域，汲取了相同的语言文化滋养，主腔[平词]具有相同的板腔体式特征，唱腔之间也互相借鉴，但从腔源、腔系的层面看，前者属于俗曲衍化而来的滩簧腔系剧种，后者则是民间歌舞发展而成的打锣腔系剧种。     

“发声与共鸣”在声乐教学中的研究与探索

"发声"与"共鸣"是声乐的基本问题,是歌唱艺术领域运用中一个难以忽略的关键词,发声"与"共鸣"是歌唱音乐学最基本的技术技巧,应而针对工科院校《歌唱艺术》选修课教学模式及办学理念,逐步完善,培养提高大学生综合素质入手,针对学生爱好兴越,从规模程序、完善方式、强化美与知识的有机结合作为切入点,再次提出有关发声"与"共鸣"的技术论点及指导手段方法,并作进一步研究探索。     

青少年变声期的嗓音训练

在音乐界,对青少年变声期需不需要进行嗓音训练这一问题,一直众说纷纭。嗓音保健的基本条件在于科学的训练方法,因此,笔者认为科学、适度的声乐训练对变声期的青少年是必要的。处在青少年变声期的声音训练应从几个方面进行:一、注重乐感与听觉的训练在对变声期青少年的声乐训练中,首先要加强对其音乐感觉与听觉的训练,因为乐感和听觉的好坏直接影响到以后的声乐训练。只有培养青少年较好的音准、节奏等乐感     

声乐作品演唱技巧的指导

声乐作品在演唱时要进行全方位的考虑和设计,才能具有合理与圆满的演唱效果。这其中包括两个大的方面:一是技巧训练包括气息、咬字、共鸣训练;二是情景训练即情趣和作品处理。     

提高音乐课堂效率三法

<正>一、坚持科学的教学理念在教学中要结合学生实际,努力探索科学的训练方法,因材施教,中西结合,古为中用。教师的任务就在于帮助学生修饰自己的声音,培养学生的演唱能力和素质,使学生的演唱自如、流畅、美丽、动听。人类发音器官的结构和发声原理是相同的,不管是东方人还是西方人,在进行声音训练时就有共性,就有相互借鉴的地方。"西洋唱法"历史悠