朱熹《诗集传》——与汉儒诗说比较

从孔子开始,一代代学者相继进行了一场把《诗三百》诠释为儒家经典的学术运动,如《毛诗故训传》、《郑笺》等,而真正转变《诗》学风气,具有划时代意义的著作,就是南宋朱熹的《诗集传》了.文章通过比较汉儒诗说和朱熹诗说,总结《诗集传》的三个主要特点,即:一、以本为本,高度重视《诗经》文本,强调读《诗》的独立感受,力图从文学角度解说,抛弃汉儒以"美刺"说《诗》.二、对赋、比、兴的界定.三、淫诗说.     

听顾随讲中国古典诗词--《驼庵传诗录》评介

晚清以来,尤其五四运动之后,诞生了一批融会中西、贯通古今的大师,顾随亦是其中之一。读《驼庵传诗录》,读者可以充分感受作者驳杂多元的知识体系、融通中西的思想深度,以及他对中国古典诗词的奇思妙解。顾随先生讲说诗词的精妙之处,便是时时处处不脱离人,不遁于世,给读者找到了一条连接东西文化与思想的路径,使中国古典诗词与西方文学不再有隔阂。     

语文教师应当成为写手——从一堂语文公开课谈起

据报载，江苏梁丰高级中学曾举办过一堂别开生面的语公开课。说它别开生面，是因为公开课的“教材”是教自己创作发表的诗歌作品。当教室里响起由教自己创作、江苏省人民广播电台播音员播送的配乐诗朗诵时，学生们的学习热情高涨极了，主体创作意识被唤醒了。公开课一结束，许多学生竟抑制不住创作的冲动，纷纷写出一些富有激情的诗作。     

传统屈骚批评方法的现代转换

屈骚批评传统久远而源远流长，传统屈骚批评自汉代起便与儒学和经学结缘，批评家多服从政治伦理的评价，以思想内容的好坏、政教作用的大小来衡量屈骚，用汉儒说诗的理论和引此比彼的方法着力于对其思想内容及价值取向的挖掘，而对楚辞独具的诗义和艺术手法均有所忽视甚至表现为某种程度的歪曲。批评标准和批评方法的局限是古代屈骚阐释中最为显见的不足，对于传统久远而日益沉滞的屈骚批评而言，新的批评方法的出现显得尤为重要。这一新的方法终于在清末民初隐然成形。     

咏月诗话

古往今来,月是人们喜爱和称颂的事物,是纯洁和高尚的象征.许多诗人把月作为歌咏的对象.在我国最早的诗歌总集《诗经》里就有不少咏月诗,如"月出皎兮,佼人僚兮.舒窈纠兮,劳心俏兮."(《陈风·月出》)表现青年男女之间的相悦之情.《古诗十九首》里也有写得好的咏月诗,如"明月何皎皎,照我罗床帏.忧愁不能寐,揽衣起徘徊."写一个久客思家不能成寐的游子,面对皎皎月光,触动了思乡之情.被称为"建安之杰"的曹植也有"明月照高楼,流光正徘徊"(《七哀诗》)的诗句.南朝诗人谢灵运写了不少山水诗,其中《石门岩上宿》、《入华子冈是麻源第三谷》等诗也是以月为歌咏对象的.     

自然·诗教·人文——浅析当代心灵荒漠化表征与大学写作理论及教学

"文,心学也。"文学创作历来被看作是一个写心传心的过程。心灵本来是写作的源头活水,但长期以来,不论是写作理论还是写作教学实践,我们过分注重学生的外在写作技能的训练,忽视了写作主体的精神建构和心灵培育。本文指出了当前商品时代和消费社会对大学生心灵发育的不良影响,写作主体心灵的功利化、麻木化、肤浅化、社会化和世俗化是导致写作教学效果不理想的深层原因。本文还从人的自然化、诗教传统以及人文精神三个方面提出了解决问题的途径和思路,旨在唤起广大写作学教师共同起来关注写作主体的内在精神的塑造,从心灵涵养的角度来培育写作之"根"。     

元好问杏花诗的艺术特色及成因

元好问主体精神强烈，其杏花诗大力渲染杏花繁闹，折射出渴求伟大的强烈心态。其杏花诗角度开阔，意象丰富，远胜前代。元好问对原有意象进行了大肆渲染，更多地使用残谢意象。对盛开杏花的“美女宫妆”意象以及未开杏花的小儿意象都有所开拓，还独创了铜瓶杏花的意象。其杏花诗常笼罩着羁縻丧乱色彩，更显历史沧桑。元好问为我国的杏花诗创作注入了新鲜的血液。     

中国"新潮诗"的命运与"后现代"问题

20世纪80年代中后期的"新潮诗"运动曾经产生了广泛的影响,然而,对新潮诗进行艺术形式及意义内容上的文本分析可以看出,这种"新潮诗"虽然锐劲十足,却缺少传统的支撑,显得"没有意义".尽管理论界从后现代主义为它找理论根据,它还是很不争气地匆匆衰落了.这一现象说明,文学艺术的生长和存在是有其自身的文化土壤和艺术规律的,盲目模仿或故弄玄虚,都不可能创作出真正有价值的文学作品.     

一束质文并茂的古体诗作——唐庆华同志《诗伴我行》鉴赏札记

唐庆华古体诗作在题材、主旨、情景、理趣以及语言技巧等方面均有独到的表现功力，他的诗作在保持诗歌传统的同时，做到了与时俱进、不断革新，对古体诗歌在现今时代的流变做了有益的尝试，这对彰显民族文学精华，启迪后来才学追求颇有稗益。