从中国传统礼制解读明清时期章补纹样

中国是礼仪之邦,衣冠古国,传统的儒、道思想及观念自古以来影响和制约着人们。据《易·系辞》记载,“黄帝、舜垂衣裳而天下治”。也就是说,在五千年前,人们就按照特定的样式穿着宽而下垂的衣裳参加拜祖先、祭天地、敬鬼神的活动,使得部落社会由乱走向治。这一由周人记述的传说,充分反映了中国人因服饰“治天下”的思想。儒家继承和发扬了这一思想,并把衣冠进一步政治化、礼制化,以达“治天下之道”。     

图案设计教学中学习兴趣的培养

在工艺美术学校,图案设计课是一门很重要的学科.它是把生活中的自然物象经过艺术加工,使其造型、色彩、构图等适合于实用和审美目的的一种设计图样和装饰纹样.     

郴州民间银器图案造型的民族风格

郴州民间银器以品种多,技艺精湛,装饰性强,存世量大和地域特色浓厚而著称。郴州民间银器装饰图案往往赋予一定的精神内涵,蕴涵着中华民族传统的伦理道德观念,有着浓厚的民族风格。成为中国传统文化的重要组成部分。     

现代标志设计中“形、美、意”的表现与运用

在现代社会生活中,标志设计与人们的关系越来越密切。作为一种浓缩的、独特的视觉语言,标志设计以其精炼图形、独具美感的视觉化特征和准确的诉求力,引导着大众的认知和消费。本文拟从现代标志的外部廓形、内部形态的构成以及形与意的结合三个方面探究现代标志设计的表现方式和构成方法,从而挖掘标志设计作为独特的视觉符号在实践创作中的方向和创新思路。     

诗意瓷画:棠棣竞秀图——试解明代民窑青花瓷纹饰之寓意

明代青花瓷器上的纹样,许多是有特定寓意的。但年代久远,这些寓意未必能为今人所知。本文试解其中一种存世量较大的花卉纹样。这种花卉纹很特别:主体是一高一矮两朵盛开的鲜花,生长在从地面出来的一根花茎上;鲜花的花形并不固定,有的像菊花,有的如牡丹,有的则像     

两首《绣荷包》小调浅析

“荷包”是我国民间传统的手工艺品，设计玲珑，刺绣精美，常常被昔日农村青年男女作为传递爱情的信物。由于我国各地的地理环境、人文风情和风俗习惯不同，《绣荷包》小调在民间传唱过程中形成了在旋律、节奏、调式等方面韵味殊异的特点。鉴于此，笔者将传唱最为广泛的两首《绣荷包》，从音乐特点和感情处理方面来进行分析。     

论《绣襦记》对《李娃传》的改编与重写

联系李亚仙与郑元和故事的流变，比较唐传奇《李娃传》与明传奇《绣檑记》在故事情节、人物形象、主题方面的主要变化。并从唐代李娃故事到明代《绣檑记》故事的嬗变，分析明代文人在传奇创作上不同于唐代文人的伦理化、世俗化、戏剧化倾向。     

传统吉祥图案图形初探——以开封朱仙镇木版年画为样本

本文从朱仙镇木版年画谈起,论述了我国传统木版年画装饰图形中吉祥观念的表现形式及其寓意的本质,从一个方面反映了装饰图形是一种善和美的行为和意志,传承与发扬它,把其精神元素融入现代设计之中,必定会使设计更具文化性与社会性.     

初探蒙古族的万字纹

蒙古族历来有着丰富的纹样,其中作为护身符和宗教标志的万字纹样,有着深刻的起源和丰富的发展。它运用不同的组织形式,广泛的应用于蒙古族的日常生活中,体现了他们的民俗民风、宗教信仰以及审美取向。     

“5·12”地震后羌族传统刺绣的传承与创新思考

自＂5·12＂汶川特大地震以来,人们在关注地震灾区的同时,也加快了对羌绣艺术的传承与保护力度,并取得不错成效。但是,人们对羌绣传承与创新的研究上往往局限于历史沿革、刺绣技法以及羌绣商品市场化等方面的归纳和总结,却很少对羌绣作为艺术创作的本质特征进行探讨。文章从对这方面进行探讨,希望能对羌绣的传承与创新有所裨益。