我国高师小号专业教学的理论思考

西洋管乐在我国发展已经有近百年的历史,自清朝末年,随着外国列强的侵略,西方文化也随之传入到中国,西洋管乐在华夏大地上悄然兴起。小号演奏,作为铜管乐器的一员,有着其他乐器无法替代的艺术表现形式和情感表达能力。当今大多高师院校也开设了小号专业,怎样更好的将其投入到实践教学中成为院校重视的问题。     

《西洋记》“把”字句意义类型分析

明代罗懋登著的白话小说《西洋记》中＂把＂字句有1355例,其句法结构已经相当丰富,那么,这么丰富的＂把＂字句式能表达什么样的意义呢？本文将《西洋记》中的＂把＂字句划分了五个意义类型,并逐一进行了分析,发现《西洋记》成书时代是＂把＂字句发展的一个重要阶段。     

艺术的革命

德国浪漫主义时期的作曲家灿若星辰。瓦格纳在19世纪下半叶给音乐界带来了巨大的影响,他一个人改变了歌剧的命运,虔诚的瓦格纳主义者相信他不仅是前所未有的最伟大的歌剧作曲家,同时也是最伟大的作曲家。对于那些崇尚旋律的人们,瓦格纳在他的歌剧中提供了无止境的旋律。在圆舞曲的王国中,海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、柏辽兹这些天才只不过扮演了诸侯的角色,而国王是老约翰·施特劳斯之子小约翰·施特劳斯,只要演奏一下《蓝色多瑙河》,用15分钟左右的时间就能淋漓尽致地表现出圆舞曲的全貌。它比任何作品都更雄辩、更精妙地在形式和精神上体现圆舞曲的精髓……然而,他说:我首先得归功于维也纳……我的全部力量根植于这片土地,我所聆听的悦耳乐曲回旋于它的空中,我的心陶醉了,于是写下了这些曲子。勃拉姆斯是最后一位伟大的浪漫主义者,同时也是本质上的古典主义。他是独一无二的,无论是他真正的交响乐的创造才能,他对复调、和声与配器法所有秘密的主宰力,还是与最美的自由狂想相结合的合理的乐曲……——编者     

音乐小词典

【比才】（GeorgesBizet，1838—1875）法国作曲家。1838年出生于巴黎一个音乐家庭。九岁入巴黎音乐学院，十九岁毕业时已成钢琴家兼作曲家，后游学意大利等国。回国后，主要从事歌剧创作。主要作品有：歌剧《卡门》、《采珍珠者》、《波尔特的美丽姑娘》、管弦乐组曲《阿莱城姑娘》。其中以梅里美的同名小说所创编的歌剧《卡门》（在音乐上有强烈的戏剧性和鲜明的西班牙色彩）、管弦乐组曲《阿莱城姑娘》最为著名。     

综合课教案

课题: 《卡门》序曲 授课年级:高二年级 教学目标: 1、了解歌剧序曲、歌剧体裁的发展历史以及艺术特点。 2、聆听《卡门》序曲,哼唱主题旋律,使学生感受音乐所表达的情感、意境,对乐曲所表现的画面和场景展开积极的联想。理解歌剧音乐在刻画人物性格以及叙述情节时丰富的戏剧性和表现力。     

浅析庄裕安音乐散文中的比喻

在台湾作家庄裕安的音乐散中，他打破化的时空、品格的常规选择喻体来描述西方古典音乐及其相关事物，在幽默调侃中，拉近了西洋经典艺术与中国大众的距离，并体现了后现代的化气息，但总体上又不失诗性内涵。     

Chen Qiong： A Talented Young Fujian Opera Singer

She was born of a prestigious family of Fujian opera singers. She began to learn Fujian opera from her parents in her childhood.     

小议瓦格纳歌剧的美学思想

瓦格纳不但是作曲家、指挥家,而且还是剧作家、哲学家、评论家和社会活动家.瓦格纳的创作思想十分矛盾,既有勇敢创新、批评社会的一面,又有悲观厌世,皈依宗教的一面.虽然在欧洲音乐史上,瓦格纳是一个争议的人物,但不管怎么说,他总不愧为19世纪欧洲音乐文化史上的一位杰出的革新者.     

莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调分析

在莫扎特创作的音乐中,几乎涉及了所有的音乐体裁,然而,其作品涉及的主要体裁形式就是歌剧,他的许多歌剧至今仍在歌剧舞台中占据重要位置,且佳作之多,流传之广令人称奇。这位音乐史上的巨匠,不仅创作的歌剧久演不衰,且剧中许多咏叹调曲目,被列为声乐艺术教学的重点学习曲目,本文简要剖析了莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》中伯爵夫人的咏叹调。     

浅析威尔第歌剧选段四重唱《自从我那天见到你》交响化思维运用及钢琴声部处理

歌剧1600年出现在意大利佛罗伦萨,是一门西方表演艺术,主要以歌唱和音乐来交代和表达剧情。歌剧一般以交响乐队伴奏,但交响乐队有时也不方便,在很多情况下,也会用到钢琴伴奏,所以我们在弹奏钢琴缩编谱时,应用交响化思维处理。