越过金色云天——美国圣路易斯美术馆《五百年来的日本屏风珍藏》展

地球村里的众多发明大多源自中国人,如令西洋人倾心恋慕的屏风。中国有关屏风的记录可溯至公元前4世纪的周朝,但描述其具体样式的文字至汉代才出现。7世纪时,使用屏风已很普遍,成为唐代家饰与隔间装置的风尚。之后,屏风传入日本并获得长足发展。中式屏风功能比较单一,主要用于替代帷幕或墙围,因不常搬动。故多为厚重的木料结构;而和式屏风,则讲究细节品位,逐渐衍生高、矮、双扇、六扇、八扇、单组、     

清乾隆珐琅彩加金彩西洋人物纹大盖碗惊现昆明雅士得春拍

清代珐琅彩瓷器,又称瓷胎画珐琅,是清代宫闱专用瓷。据《清档》记载,珐琅彩器是在瓷胎上以珐琅彩料绘饰图案的瓷器。珐琅彩是康熙朝在铜胎珐琅彩的基础上创新发明的,由于康熙帝的特别喜欢和提倡,养心殿造办处珐琅作的督办、瓷匠、珐琅匠人经过传教士的指导,反复试验,终于获得在瓷胎上画珐琅的成功,     

从《白毛女》开创中国式歌剧

很多人说歌剧在中国没有基础，其实不然。 歌剧是一种综合了音乐、诗歌、舞蹈等艺术并以歌唱为主的戏剧形式。近代西洋歌剧发源于文艺复兴时期的意大利，并经过威尔第和普契尼的发展传向欧洲各国。而“五四运动”将它带到了中国．中国的音乐者们开始探索中国的歌剧之路。[第一段]     

略论英语语音发音训练

借助西洋唱法的发声训练方法来训练英语语音发音 ,旨在探索一条科学、有效的英语语音教学新途径     

田山花袋的描写论

田山花袋是日本近代文学的代表作家之一 ,其文学理论和创作对自然主义文学运动产生了巨大影响。他在《露骨的描写》这篇评论中赞同自然主义文学的“无理想” ,提倡“不要写作技巧”的文学方法。作为一种新的文学思想 ,它虽然缺乏批判社会现实的精神 ,但明确地提出了在借鉴西方文学方法中如何确立日本作家的创作态度这一现实问题。文章通过剖析田山花袋的文学理论和创作实践来揭示日本自然主义文学与“私小说”的内在关系 ,重新诠释其“自然”观的内涵及其意义。     

对高校西洋管弦专业课课程建设的思考

针对母线我国高校内西洋管弦乐专业的学习情况,我们进行了一定的考察和研究,发现我国学生在乐器学习方面有一定的偏向性,这不利于学生今后的发展,为此我们需要对高校西洋管弦乐专业课课程进行一定合理的设置,为学生以后的工作发展铺下一个坚实的基础。     

西洋歌剧咏叹调的演唱特点探讨

音乐是一门情感的艺术,丰富的情感是音乐表现的基础,西洋歌剧咏叹调正式通过歌者的演唱及其表演将音乐呈现给观众,在歌剧的旋律、和声以及节奏等因素的基础上,歌者把角色内心的情感内容传达给听众。在西洋歌剧咏叹调中,作曲家充分挖掘人声歌唱的潜能,以展示人物丰富深刻的内心世界,西洋歌剧咏叹调要求相当程度的歌唱技巧。西洋歌剧咏叹调无时无刻不展现音乐的美,它创作出的美愉悦我们的生活,陶冶我们的情操,还可以净化欣赏着的心灵。     

明清时期西洋铜版画在华传播与出版的兴盛

西画东渐背景下,西方文化不断传入中国.本文对明清时期西洋铜版画在华传播与出版的兴盛景象进行了探析,指出传教土文化的出现是西方铜版画传播的开始;马国贤引进西洋铜版画并促成其出版;本土铜版画出版的鼎盛时期是在"郎世宁画风"形成阶段;明清时期西洋铜版画之所以顺利在华传播是清政府为了满足其统治的需要促成的,带有一定的历史局限性.     

清代宫廷西洋乐研究

明代中后期,西洋乐传入我国。早期西洋乐活动,主要集中于皇室宫廷之中。清前期,在康熙帝的推动下,宫廷西洋乐有较为长足的发展,不仅有大量的音乐活动,而且进行了深入的乐理研究。