试论中西素描造型观念的形成与交汇

素描是造型艺术的基础，同时素描本身又是造型艺术的一种。本文从历史、文化的角度来论述中西方素描造型观念的各自形成、变化之路。并从素描观念出发，去了解中西艺术间的异同以及它们在碰撞到一起后，相互交融．互取昕长，从而演变出当今多种多样的造型观念。     

试析明清时期在弘扬中算和引进西算方面存在的问题

分析了中国在明、清时期,在引进西洋数学和弘扬中国传统数学方面存在的一些问题。如在引进西洋数学时,没有把西洋数学中优秀的思想方法和便于书写的阿拉伯数码全部引进来,而是采用中文数字的竖写形式;在挖掘、整理中国传统数学时,没有把中国数学中好的思想方法,如机械化思想方法进一步发扬和推进。     

艺术设计专业素描教学初探

纯美术教育和艺术设计教育分属两个不同的教育体系,但目前艺术设计专业教育体系中有许多内容是从纯美术教育结构中直接照办下来的,这样就会影响艺术设计教育的良性发展。作为基础课程的传统素描教学,从内容到教学方法上,都已不能适应艺术设计的培养目标。如何调整素描的教学内容和教学方式,是一个非常突出的问题。结合设计专业的教学目标和学生的实际情况,进行适时的教学改革是势在必行的。     

对设计素描教学理念与实践的再思考

文章在对设计素描教学理念作进一步阐述的同时,重点提出了设计素描教学应注意的问题,即在设计素描教学中应融入创新思维、抽象思维,注重意象的运用,遵循循序渐进的教学原则,进行有层次、有目的的实践训练。这样才能体现出设计专业的教学特点,并对视觉传达设计产生普遍的意义和创新的价值。     

拓展素描材料的媒介，开发设计素描的创造意识

设计专业在西方发达国家从上世纪30年代就已建立，在1919年德国的包豪斯设计学校和瑞士巴塞尔设计学院就将设计素描的理论、形式及功能就从绘画性素描中划分出来，创建了艺术设计专业比较完整的课程体系。我国现虽有800余所设有艺术设计学科的院校，但对设计素描的研究与教学尚属一个新的领域，在教学中需要有一定的创新意识与突破。     

谈风景速写在艺术设计专业中的运用

风景速写不仅具有独立的审美艺术品质和价值，而且是艺术家发挥主体的创造精神，强化审美感受，在日常生活中收集积累创作素材，表达情感的媒介，也是艺术设计专业必不可少的专业训练课程，通过课程的训练为以后的艺术设计打下坚实的基础。     

浅议素描教学的重要性

素描基础学在各个艺术领域都发挥着重要的作用,尤其是在写实性的作品中的应用,更能凸显艺术的魅力,所以,素描在绘画教学中发挥着重要作用。     

浅谈绘画中素描与色彩的互融

在绘画中,素描与色彩是各自独立的两门基础课程,但是它们彼此关联性很大。一般在以往的学习中素描和色彩是严格分开来学,不注重素描与色彩的互融学习,学生在学习中处于被动、片面的状态,随着时代的发展和社会的进步,教学的多样性和交叉性日趋重要,素描与色彩的融合学习对学生来说是越来越重要并值得探讨。     

多元化教学法在高中美术素描课堂中的应用探究

近年来,全球文化呈现出多元化的发展趋势,这是人类文明传承和发展的必然过程。无论是艺术创作的概念、绘画技法还是意境的方式,都清楚地表现出多元化的特点。高中素描教学课程在多元化背景下,也应积极进行改革,实现素描教学的多元化。因此,现代美术发展的基础是文化的多样性,其对促进素描教学的发展和进步具有重要意义。     

素描教学中审美意识的培养

素描教学在造型基础规律、原则之外更应注意学生审美意识的培育,引导学生认识人文素养的重要性。学生在学习基本素描造型规律的同时,更应发掘自身与描绘对象之间审美上的共鸣,没有这种共鸣我们也就谈不上进行有意味的素描练习和审美判断力的提高;也只有在这样的素描练习过程中不断提升自己的素描审美意识,在素描造型规律和审美意识上同时进行目的明确的训练,素描的学习状态才能进入一种良性循环。