浅谈中国画诗书画印完美结合

中国画作为一种中国所独有的传统文化艺术形式,的确是世界文化史与艺术史上的一朵奇葩。其自成体系,有着悠久的历史和优良的传统。诗书画印的结合,融多种艺术为一体,相互辉映,是中国画特有的表现形式,既能丰富画面内容,又能扩大画面境界,给人以更多的审美享受。     

郑板桥的诗情画意

郑板桥,扬州“八怪”之一,原名郑燮,字克柔,号板桥居士,板桥道士,晚年署名板桥老人,生于清康熙三十三年（1693年）,卒于清乾隆三十年（1765年）。他曾是康熙时期秀才,雍正十年举人,乾隆元年进士,官任山东范县潍县县令。曾因“以岁饥为民请赈,忤大吏,遂乞病归。”辞官后回到扬州,以卖画为生,诗书画均旷世独立,人称三绝。     

东晋是古代诗书画结合的开始

汉末、魏、西晋是诗、书、画结合的积蓄期,东晋是我国诗书画结合的真正开始。从诗与画结合的方面看,诗歌的抒情传统与绘画的传神思想在东晋初次相遇,我国古代诗画相通的大门被叩开。从诗与书结合的方面看,以"二王"书帖为代表的东晋书法中的抒情成为诗与书结合的纽带,可谓之"书法文学"。从书与画结合的方面看,东晋书法、绘画都要求体现书写者的人格理想和美学情趣,书画深入融合已经达到了我国古代文艺史上的最高潮。     

诗书画同源：中国画教育不应忽视书法和古诗文

中国画教学的模式由传统的师傅带徒弟转变到专业学院教学,从只有少数人掌握中国画的绘画技法发展到广泛的普及推广,越来越多的人掌握到创作要领。随着社会艺术实践的深入,一些艺术教育家逐渐意识到学院教学的弊端,教学规模的扩大使教学的全面程度已远远不如从前。对于文人画家所应具有的＂诗、书、画、印＂皆擅,已经相差甚远。     

心在翰墨写千秋 情系书画薄云天——艺术名家秦公卓先生述评

这是一个集诗书画印为一身的京城才子说到才子人们不禁想起了唐伯虎、纪晓岚,公卓先生的才气与这些人有着迥然不同的面貌,他是一个大朴若拙的才子。在他的身上除了诗书画印之外,对于传统文化诸如：中医、哲学、文物考证、武术等都有涉猎,他是一个传统文化学问渊博的才子。     

大师风范独步千古——著名画家韩瑞先生

他颠覆了＂水墨最为上＂的文人传统理念,让＂黑＂回归到明清前＂五大正色＂之原位;他开创了＂中国现代重彩写意派＂,融汉唐两宋院体重彩和明清文人写意于一体。他以同代人难以企及的诗书画印以及美学理论、国学等修养为底蕴,以大写意之笔势,汉魏书法之骨力,古典石色丹青为血肉,并合理吸收西画光色构成等有益因素     

浅谈宋元文人画的审美思想

宋元时期作为中国绘画史上开宗立派艺术变革时代,他的文人画在绘画史中更是极其重要的一部分,可以说,宋元文人画艺术对文人画的发展具有里程碑式的意义。     

九旬诗书耆宿——徐乃春

仲春时节，传来了令人振奋的好消息：我们新疆博州诗书画学会创始人之一、老年大学诗词班、书法班的第一任教师——徐乃春老先生到博乐探亲访友来啦!     

吴昌硕绘画的金石韵味

吴昌硕是金石画派的开派鼻祖,其作品熔诗书画印于一炉,以篆籀笔法入画。因而,他的作品在继承文人画传统之时,又将金石之气注入其中,韵味十足。     

试论中国传统文人画书画教育中的审美倾向

中国传统文人画,自产生以来就以其强大的魅力和力量主宰着中国的画坛、本文认为.应注重笔情墨趣的艺术、诗书画印结合的表现形式、独特意境的审美追求,这具有很高的审美价值及深远的教育意义.