给你一双翅膀,在诗歌的国度里飞翔——浅谈选修课古典诗歌的教学策略

本文从诗歌的特点入手,依据学生的认知规律,提出一种诗歌教学的流程:指导诵读,体悟诗境,明确主旨,辨明手法,美读涵咏,强化背诵,拓展延伸。希望借此达到新课改的三维目标,也希望这种流动美的文字在中华子孙中代代传承。     

篇末点题的文化风景

相传清代乾隆皇帝下江南,路遇雪景,脱口而出：一片一片又一片,两片三片四五片,六片七片八九片。他一时又想不好最后一句,犯了愁,纪晓岚忙从旁接道：—匕入芦花皆不见。”有这一句,画龙点睛,就有了诗境和诗味了。     

诗意境界的动人展现

孙志钧先生的"草原画"、"花鸟画"创作的一个突出特征是诗意境界的动人展现,静谧清旷、朦胧幽玄、简约含蓄是其主要特点.画家自我的诗心诗情以及"坚守"的品格,对于其绘画诗境的营造起着重要作用.     

诗心飞扬 心灵舞蹈——谈诗歌教学的特殊性

古诗词教学是高中语文教学中的一个难点,教学中可采用"多诵读—找诗眼—品诗情—明典故—悟诗境"的方式,有意识地在积累、感悟和运用中提高学生的欣赏品味和审美情趣,从而培养学生热爱祖国语言文字、热爱中华民族优秀文化的感情。     

小学高年级古诗词教学四步法

中国古典诗词,是我国文学艺术中的瑰宝,也是中华民族传统文化的重要组成部分。作为小学语文教师,如何继承和发扬传统文化,教好古典诗词,是我们每位语文教师的责任。小学高年级古诗词教学四步法(即四大闯关"读诗文—明诗意—悟诗情—拓诗境"),引进了竞赛机制,打破了传统教学模式,活跃了课堂气氛,提高了古诗词的教学质量,很受学生的欢迎。     

初唐、盛唐咏妓诗诗境、诗情之嬗变

初唐至盛唐,是咏妓诗发展的重要阶段。受南朝宫体诗影响,唐初咏妓诗未能挣脱绮艳遗风之束缚。其后一百多年间,咏妓诗经历了诗境由单调狭小走向丰广多元、诗情由空虚浮华走向寄托遥深的过程,从而使咏妓诗从南朝宫体艳诗中挣脱出来,走向了更为广阔的天地,并为后世咏妓诗开拓了题材疆域,打破了情感禁锢,成为咏妓诗发展中的一个里程碑。     

戴望舒《在天晴了的时候》赏析

《在天晴了的时候》是戴望舒创作于后期的作品,也是其诗歌作品中特色鲜明的一首小诗,诗歌以真切微妙的诗情、清新明朗的诗境、轻快和谐的诗韵取胜,给人以美的享受与安静的心灵力量。     

诗境从哪里来——以《清平乐·村居》教学为例

诗词教学,就是要通过阅读引领,让学生走入作品的情境,在诗词的浸染之中获取身心的愉悦体验,从而获得语文素养,提升阅读品位。     

《姜斋诗话》:《人间词话》的先声

《人间词话》在论述诗境、妙悟、诗法三方面与《姜斋诗话》极为相似：在诗境论上，《诗话》以为有境之诗写景不似“五里雾”，诗中“情不虚情”，诗歌重在“一意”；《词话》认为写景妙在“不隔”，词人不失“赤子之心”，词以“境界”为最上。在妙悟论上，《诗话》称道诗中“神理”，读诗贵在“自得”；《词话》赞赏诗人“神悟”，读诗当重气象。在诗法论上，《诗话》指出作诗未尝“无法”，但不得拘守“一成之法”，舍筏登岸，方为“现量”；《词话》讲究“章法”，据弃浅陋之法，主张于意境上用力，止于“无迹可求”。可见观堂词论深受船山诗论影响。