刘勰《文心雕龙》与亚里斯多德《诗学》相异论

本文将刘勰《文心雕龙》与亚里斯多德《诗学》进行了比较,并阐述了它们对中西美学与文学传统观念的深远影响。着重指出了以往的比较研究存在的缺憾及其成因。据此,文中对两者的差异进行了开掘,并引发了对与之相关的一些问题的思考     

归庄诗学刍议

明清鼎革之际,归庄从文坛党同伐异的门户之争中挣脱出来,提出＂两不幸＂的诗论观,强调人品对诗品的定性作用,要求诗歌表现真性情,并认为如果诗歌能＂得江山之助＂则更佳。归庄的诗学主张,是立足于当时诗坛状况对前人作出的一种历史反思,代表了遗民诗人群体的共同审美趋向,也体现了明中后期狂放疏朗向清初渐次平实的文坛风气的嬗变。     

姚鼐诗学思想探微

姚鼐将古文理论运用到诗学之中,建构了自己的诗学理论体系。姚鼐诗学博大精深,其最主要的内容大致可以概括为三个方面：＂道与艺合,天与人一＂;＂阴阳互补,刚柔相济＂;＂熔铸唐宋,兼取三家＂。     

振叶寻根 回望岭南画派

究竟是树大招风,还是根基不实?围绕着"岭南画派",可谓众说不一。褒之者言其开时代之风;贬之者称其根本不深。然而,无论如何,"岭南画派"不仅存活于中国现代绘画史,而且实实在在地成为了一棵树。刘勰说:振叶以寻根,观澜而索源。我不知道一篇短短的文字是否能振开"岭南画派"这棵大树的叶子进而寻到它的根,我只知道以往的我们只是更多地关注枝干、树叶,却忽视了它的根系,以至于有了关于"岭南画派"的争论以及褒贬不一的现实。基于此,我还是从根、枝、叶开始,重新解读一下岭南这棵"树"。     

吾家诗学与文化信仰

2007年4月23日上午10时至12时,大画家、学者、诗人范曾教授在中国艺术研究院中国文化研究所学术厅,作了题为“吾家诗学与文化信仰——从楹联谈起”的学术讲演。讲演由中国文化研究所主办,刘梦溪所长主持。中国艺术研究院王能宪副院长、中国文化研究所全体成员及本院和院外部分专家、研究生,《中国文化报》等媒体记者和慕名而来的听众,约40人与会。     

宫体诗与萧纲的文学放荡论

作为影响深远的诗歌流派和类型,宫体诗从产生至消亡,至少有一百年以上的历史;宫体诗学则延绵数世纪,其内涵伴随中国诗学的发展已成为其中不可缺或的审美要素.它的产生、发展、繁荣,绝对有理论的支撑和思想的指导.但现在的宫体诗理论,似乎只是一些任人掇拾的书信和理论的碎片,这其实是一种 误解.作者以萧纲的文学放荡论为核心,结合萧绎和其他宫体诗人的序跋、书信、言论,从整体上考察萧纲的宫体诗学理论,包括诗歌的发生论、本质论、创作论、功能论和新变论.考察宫体诗创作和文学放荡论之间的互动关系.把立身与文章,把身边真实的世界和文学幻想的世界截然分开的文学放荡论,既是宫体诗审美意识新变的产物,反过来又指导创作,促进审美意识的新变,在中国古代诗学上,具有独一无二的意义.     

一个命题,一种宿命——鲁迅启蒙主体论的诗学原理及理论谱系反思

鲁迅的启蒙主体论让百年中国新文学获得了生命根基,也因此延续着自己的精神血脉.<摩罗诗力说>是鲁迅决意从事文学的奠基之作,从一开始就显示出了一种与众不同的诗学眼光.在鲁迅的主体论思想中,心声是一个独具慧心的核心语词.心(主体)与声(文学)的交合,使得鲁迅由文学而主体、由心声而立人的启蒙思路得以成为可能.尽管鲁迅的文学创作获得了普遍的文学史意义,其后的诗学原理并没有形成一种相对稳固的诗学传统与理论谱系.     

设计研究的“承诺空间”——访国际设计研究专家安东尼&#183;凯利博士

安东尼&#183;凯利（Anthony E．Kelly）博士是美国乔治梅森大学的教育和人力发展学院教授、教育技术项目主席,曾长期担任美国国家科学基金会（NSF）专家,多家正式、非正式学习研究机构和教育与人力资源部项目经理。他还担任过新加坡南洋理工大学客座教授、美国加州大学戴维斯分校客座教授。多种工作角色与经验使得凯利教授在教育理论研究与实践应用上都取得了较高成就,是2009-2010年度“富尔布赖特新世纪学者计划（NCS）”的获得者。他还受聘为《教育研究者》、《教育心理学研究者》、《教育技术研究与进展》、《学习科学杂志》等多家重要国际学术期刊的编辑委员会成员或评论员。     

"建构主义"学习理论在体育教学中要深思慎用

建构主义学习理论的核心思想是强调学生根据已有的经验建构自己的知识结构,反对客观主义学习理论主张的知识传递的作用.建构主义理论本身的缺陷及体育学科的性质、教学内容、教学目标和教学条件等因素决定了体育教学不能完全否定传统教学理论的作用,而过分依赖建构主义教学思想.     

怪诞美学与小说诗学--论巴赫金的思想与概念体系对当代科学的意义

解释诗歌象征与小说言外之意、古典审美规范与怪诞审美规范这两对对应范畴 ,可以说明巴赫金的怪诞美学思想与小说理论之间的内在联系。怪诞不是对古典规范的偏离 ,而是与古典规范并存的地位相当又彼此补充的一种规范 ,巴赫金的这一思想为我们探讨历史诗学研究中怪诞小说审美因素的特征问题提供了理论依据。在19世纪与 2 0世纪的非诗歌艺术作品中 ,各种“纯粹的”怪诞形式表现出以下突出特点 :(1)文学的主体形象是以不同意识之间边界的转换为基础建立起来的 ;(2 )统一的和直接的描绘法让位于逆向的描绘法或者被它所取代 ;(3)就小说修辞而言 ,在各种双声性话语的变体中 ,具有“内在对话性”(与“双体性身体”完全类似 )的话语形式占据主导地位