保单调有理二次插值

本文构造了一种保单调的分段二次有理插值样条，且样条函数是C1连续的。     

钢琴套曲《四季》选曲论析——纪念柴可夫斯基逝世108周年

《船歌》、《雪橇》,是套曲中最著名的乐曲 ,它以简洁的音乐语言、纯朴的和声、严谨的曲式结构、乐队化的织体 ,使乐曲绘情绘景充满画意诗情 ,是钢琴作品的典范     

“和声分析”:传统和声教学内容的补充与延伸

和声写作与和声分析是传统和声教学中的两个重要手段。和声写作能够使学生系统掌握调性和声体系中的各种和声技法以及相关理论知识,和声分析则有助于学生理解各种和声技法于音乐作品中的运用,即大量音乐作品所呈现的多样化、个性化的和声手段,进而有助于学生理解作品的音乐语言及其风格特征,二者相辅相成。本文通过自己的教学实践,就调性音乐中的增三和弦、平行和声以及音程循环等技术的运用几个方面,阐述和声分析对于传统和声教学内容的补充与扩展作用。     

手风琴教学与音乐表现力的关系

手风琴音色优美,和声丰富,表现力强，是我国各级各类学校开展音乐教育的主要工具。在手风琴教学中，要求演奏者掌握的技巧有触键拄巧、手腕技巧、凤箱技巧等．其中风箱运用与乐曲的艺术效果密切相关.     

论肖邦音乐创作的基本风格特征

肖邦是浪漫主义音乐家,同时也是民族主义音乐家。他的作品充满着幻想、隐秘,突出的奇想与沉静的独白,情感的迸发与永恒的静谧,交织出一个融现实主义于浪漫主义的音乐图画。本文从旋律、和声、复调、织体、体裁诸方面对肖邦音乐的风格特征进行了较全面的论述     

和声感知觉与钢琴教学

由于音乐文化背景的不同,听觉习惯与审美心理倾向的差异,使许多中国钢琴学生,缺乏必要的和声感知觉,出现了学习困难,不适应钢琴演奏的现象。本文从审美心理学的角度,通过对钢琴演奏中的听知觉、视知觉、运动知觉的心理机制进行理论描述和经验分析,提出通过针对这三种知觉的综合训练,培养学生的音乐和声感知觉,提高钢琴教学效率和教学水平。     

论色彩的调性控制

一幅作品的情感气氛除了由其自身的情节表现外,色彩是这个要素除外最重要的了。作品的色彩调性能反映出画面的悲、喜、离、合,情节的轻、重、缓、急,通过色彩或对比、或协调、或色彩激昂、或色彩平淡,都在这场视觉盛宴中吸引观者的眼球。色彩的调性控制主要通过占画面绝大面积的色域而决定,它是主角,其他的颜色都要在它的映照下熠熠发光。     

谈巴托克《献给孩子们》的和声现象

贝拉·巴托克的《献给孩子们》儿童钢琴曲集是他用匈牙利等东欧地区民歌风格编曲的一部钢琴曲集。他在写作过程当中,将这些民歌旋律基本不动,并用和声变奏的形式重复。巴托克在努力探求与民歌旋律相适应的民歌语言。这部曲集具有不可低估的艺术价值,在钢琴教学中也有很重要的意义。“调式和声”是本曲集和声语言最贴切的概括,其中最为典型的调式交替现象,包括同主音和同音列两种方式。而同主音交替和同音列交替的进一步发展,都可能形成叠置。本曲集的和声现象,正是多调式和声的初级状态,也正是他所谓“调式半音体系”的萌芽。     

三、六度音程在音程性和声思维向和弦性和声思维转化过程中所发挥的重要作用——读戴定澄《欧洲早期和声的观念与形态》有感

通过较为系统地学习戴定澄老师的《欧洲早期和声的观念与形态》一书,笔者对三、六度音程在音程性和声思维向和弦性和声思维的转化过程中所发挥的重要作用有了一个更加全面的认识。在书中,作者赋予三、六度音程独特的魅力,为进一步探究和追溯现代意义上的和声的源头及发展历程提供了新的道路和更广阔的天地。     

高师《基础和声学》教学初探

《基础和声学》是高校音乐教育专业的一门重要的专业必修课和基础理论课,在整个教学中占有非常重要的地位。笔者从分析目前和声教学的现状和存在的问题入手,结合本人的教学体会,提出几点建议,望能引起重视,并对目前高师的和声教学教改产生一定的积极影响。