理查·施特劳斯声乐套曲《最后四首歌》的音乐特征析论

声乐套曲《最后四首歌》（Vier Letzte Lieder）是德国作曲家理查·施特劳斯的最后一部作品,这部声乐套曲由《春天》《九月》《入睡》《在晚霞中》四首歌曲组成,集中展现了顽强的生命力在落幕时的绚烂。本文通过对《最后四首歌》中的音乐结构、曲式、调性及和声分析,了解诗词和音乐的关系,通过对歌曲中的特殊音乐技法“绘词法（word-painting）”“花唱（melisma）”的研究,得出声乐套曲《最后四首歌》的音乐特征。《最后四首歌》是浪漫主义时期的终结乐章,从这部声乐套曲中可以看到现代时期的音乐作曲技法和浪漫主义时期的作曲技法混用的痕迹,这也是这部作品同时受到褒奖和争议的原因。通过分析这部套曲,对研究理查·施特劳斯独特的作曲技法,具有重要意义。同时,研究成果可以给声乐学习者提供一定的帮助。     

从小学音乐教师的综合能力看高师和声教学

随着我国改革开放的进一步深化，社会经济持续高速发展，人民生活水平稳步提高，整个教育事业步入了良性发展的轨道。正是在这种大背景下，我国的小学音乐教育获得了难得的良好发展机遇，受到了党和政府前所未有的重视。从各级教育行政部门对小学音乐教育的管理、咨询、教研机构的建立，对小学音乐教育工作指导的法规与文件的制订，     

对高等师范院校钢琴伴奏课程中和声教学内容的探索

钢琴伴奏教学内容中和声学部分对于伴奏有着非常重要的影响。对和声材料、和声思维以及和声节奏与线务的分析是否精准能充分体现出对歌曲色彩的渲染，同时也能帮助演唱者正确地处理歌曲。因此，如何设计好这部分内容并使其彰显出针对性是十分必要的。     

论在新课程标准下提高高师和声课教学的效果

音乐《新课程标准》的颁布与实施,首先确立了新的音乐课教学理念,建立了新的教与学关系,要求由传统的“怎么教”转向“如何学”,转向以学生为主体,以教师的多种创新和多媒体教学手段来提高基础和声课的教学效果。     

中国钢琴作品中民族风格的表现——以孙以强钢琴曲《春舞》为例

《春舞》这首钢琴曲目前在教学中使用比较频繁,是一首深受大家喜爱的一首乐曲。笔者在这篇文章中对这首曲子的旋律、和声、织体进行了比较详细的分析,这对于更深层次地认识这首作品具有一定的指导意义。     

我国五声性调式和声与爵士和声的不谋而合

我国的传统音乐虽然早已存在多声部音乐的组合方式,但并没有形成完整的和声体系.随着各种有关民族化的作曲技术理论研究的书籍与论文的发表,认为西方尤其是现代西方音乐创作理论更能保存我国传统音乐的民族特点.爵士乐作为不同音乐语言结合的混合物,加上现代爵士乐的旋律语汇与节奏模式也越来越得到认可,可见民族与现代的融合与创新已成为一种世界性的创作发展趋势.     

浅谈视唱练耳教学中的几个方面

视唱练耳教学是一门以发展和提高学生的音乐听觉能力和音乐表现力为目的的音乐专业课程。逐步深入对视唱练耳教学的认识,不断发现和研究其教学内容和训练方法,充分调动和发挥学生的主观能动性,努力优化教学效果,提高教学质量是视唱练耳教学的根本任务。本文针对视唱练耳课程应从哪些方面进行教学,进行了多方面的分析,并提出了应该如何进行训练的方法。     

探析古典主义时期和声风格与审美意蕴（上）

古典主义时期,大小调功能和声已成为一种定型的技法体系,其严谨的T-S-D-T功能逻辑成为创作实践中作曲家们共同遵循的准则。古典主义协和观念日臻完善,并促进人们感情表达与理性观念、形式美的统一。罗可可风格、华丽风格、情感风格凸显出前古典时期和声风格与人们的审美情趣。维也纳古典乐派是古典主义音乐的顶峰,其完美的古典主义协和观念、协和与不协和的丰富的平衡关系,鲜明地体现出典雅、均衡、严谨的和声风格与审美意蕴。