悲怆奏鸣曲第二乐章的和声研究

本文从调式与调性、和弦材料、和声语汇入手来分析悲怆奏鸣曲第二乐章,来探究乐曲的和声语言与逻辑,并管窥贝多芬早期作品的和声语言与和声风格。     

金湘诗经五首声乐组歌音阶调式与和声分析

本文主要分为两个部分第一个部份是对作品中所使用的音阶调式进行分析其中包括作品中所使用的中国汉族传统雅乐音阶和清乐音阶,西方自然大小调音阶和多调性发展手法的运用.第二部份主要涉及对作品的和声进行分析,包括不同结构的和弦运用和线性和声手法在作品中的运用.通过对作品的音阶调式和和声分析来应正金湘所提出的建设"新世纪中华乐派"在具体作品中的体现.     

声音新概念——如何看待二十世纪的现代音乐

二十世纪特定条件下产生的新音乐及其种种流派,是一系列特殊而复杂的历史或文化现象。本文从作曲技法上归纳了现代音乐的特点,针对什么是音乐的美,如何评价现代音乐,提出一些浅显看法。     

幼儿钢琴即兴伴奏中键盘和声思维的运用与培养

钢琴即兴伴奏是学习音乐过程中的一门非常重要的课程,它汇集了音乐理论和钢琴弹奏技巧,是一项具有专业性和实用性的课程。而在这其中,键盘和声占有十分重要的地位,但同时,这一部分内容也一定程度上被初学者所忽略。所以,在进行幼儿钢琴教育时,要强调这方面的内容,通过一些实用的方法,引导幼儿学好键盘和声,培养幼儿的键盘和声思维。     

斯特拉文斯基的音乐实践

通过对斯特拉文斯基音乐创作中的节奏、和声、配器、旋律和曲式结构方面进行分析,阐明了他是如何将其秩序与创造的美学思想付诸于音乐实践的.     

巴托克《第三弦乐四重奏》第一乐章的和声研究

巴托克·贝拉·维克托·亚诺什(Bartók Béla Viktor János,1881年3月25日-1945年9月26日)是二十世纪最伟大的作曲家之一。他的《第三弦乐四重奏》作于1927年,这部作品曾被认为是他最艰深、最难与理解的一首作品。本文将从从音列、和声、调性的建立等几个角度对这首作品的第一乐章进行分析。     

肖斯塔科维奇弦乐四重奏的创作特点探究

苏联作曲家季米特里·肖斯塔科雏奇（1906—1975），是前苏联声名显赫的作曲家、钢琴演奏家、音乐教育家以及社会活动家。同时，被公认为20世纪最伟大的交响乐作曲家之一。他的著名作品成为了各大艺术类院校音乐教育与表演专业学生在西方音乐史以及曲式与作品分析课上必听与必分析的曲目。本文主要从旋律、节拍以及和声这三方面，较为详细的分析了肖斯塔科雏奇弦乐四重奏的创作特点创作技法。     

唱和谐之声,让校园艺术之花绽放——浅谈初中合唱团训练对策

合唱是一种集体歌唱艺术,表现形式比较独特,在音乐教育中发挥着独特的魅力,是学生学习音乐知识技能的重要途径之一,不仅可以有效培养学生的音乐审美意识,还能培养学生的团结协作意识,对提升学生音乐的鉴赏能力、审美能力和表达能力具有非常重要的作用。作者根据自己多年的教育经验,浅谈初中合唱团训练对策,供广大教师借鉴参考。     

保单调有理二次插值

本文构造了一种保单调的分段二次有理插值样条，且样条函数是C1连续的。     

钢琴套曲《四季》选曲论析——纪念柴可夫斯基逝世108周年

《船歌》、《雪橇》,是套曲中最著名的乐曲 ,它以简洁的音乐语言、纯朴的和声、严谨的曲式结构、乐队化的织体 ,使乐曲绘情绘景充满画意诗情 ,是钢琴作品的典范