中国写意花鸟画的构图与赋彩

在中国写意花鸟画的创作中 ,构图和赋彩是创作成功的关键。因此 ,在总结前人创作经验的基础上 ,把握写意花鸟画的构图 ,要意在笔先 ,在对花、鸟的生长规律的理解与研究的基础上 ,酝酿意境 ,安排好主宾关系 ,寓变化于统一之中 ,高度概括地表现花鸟的精神本质与境界。赋彩与作者的主观性紧密相关 ,创作时既要符合生活真实 ,又要顾及艺术性的夸张 ,力求色彩新颖 ,沉着而有韵律 ,富有时代气息     

水彩画技法在动漫专业基础教学中的运用

水彩画既可表现出古典绘画般的细腻层次和丰富的色彩感觉,又可以表现出一种水色迷离的画面效果水彩颜料的特殊性使得漫画作品的画面效果清新、亮丽、透明,具有很强的视觉冲击力,这非常符合动画创作的要求。     

多模态数据赋彩学习投入测评新发展

学习投入作为衡量学习者成功与否的重要指标、影响学习者学习绩效的关键因素,受到专家学者的广泛关注。如何对学习投入进行合理有效测评,是当前教育领域不可回避的现实课题。通过对传统测评方式梳理发现其极易产生“路灯效应”,存在分析信度及效度不准确等弊端。本研究以多模态数据为切入点,提出多模态数据赋彩学习投入测评新机制,包括多模态数据信息采集、关系挖掘、融合应用三个层面,多维解析学习投入测评逻辑机理,助力突破学习投入测评现实困境,以推动学习投入测评新发展。     

中国画色彩观念的产生与发展

色彩是绘画艺术中最具有生命力的表现因素之一,能否正确运用色彩直接影响到艺术形式的视觉审美。中国绘画色彩形成表现性的性质与中国画乃至中国艺术的基本精神相一致,有其必然的文化背景,它有着自成一体的色彩理念,并随着时代的发展而发展。     

从《簪花仕女图》探看唐代仕女画的审美风格

《簪花仕女图》是唐代最具典型意义的仕女画，作为纯艺术欣赏的仕女画，其特点是“曲眉丰颊，衣裳劲简，彩色柔丽”。本试以《簪花仕女图》为出发点，探析它的艺术成就和特点，以此对唐代绘画的风格与同行探讨。     

随形赋彩 饮和食德——漫说浅绛彩温锅收藏

创烧于晚清同光时期瓷都景德镇的浅绛彩瓷器,因其独特魅力自新世纪以来越来越受到藏界的青睐。浅绛彩瓷不仅拥有传统文人书画的笔情墨趣,更有胜过纸绢的质感色彩,而形态各异的优雅造型也给我们带来不同的视觉审美体验。除前朝器型以外,瓷板、帽简、琮瓶等等新兴器型更加有利于浅绛画面的立体展示。于是,这些承载古人艺术生活化理想的日用器物,在百年之后成为我们欣赏、把     

宝元作品

宝元，号野云、散人、三源色，北京市人，首师大美术学院研究生，从师戴林、吴静波、徐北汀先生，现为艺术学院国画教授。宝元首创中国色彩山水画，使传统的中国山水画增添新的色彩和神韵，结束了千年水墨山水随类赋彩的历史。     

为童真童趣随类赋彩——美术课上保护童真培养童趣的几点看法

每个人都有一个独特而美好的童年,也会留下来很多回忆。对于孩子们来说,童年即是他们的全部,而对于成年人来说,童年的意义更不可小觑。南京师范大学教育科学学院刘晓东教授在接受人民教育记者采访时说：＂童年留在人生这棵大树最核心处的年轮里,它始终在为人生提供滋养。＂马斯洛也曾研究过几万名＂自我实现的人＂,这些人都是非常成功的科学家、艺术家、政治家、企业家等,他们无一例外地具有孩子气。     

水墨画的教学实践与探索

正水墨画是我国瑰丽的艺术宝库中耀眼的一颗明珠,我们必须把它传承下去,必须让孩子们了解并接受这门绘画艺术,从而使他们热爱民族艺术,热爱美,热爱生活。在新课程背景下,如何更好地实施水墨画教学呢?一、提高对水墨画学习的兴趣儿童都爱游戏,也只有游戏才能快速、有效地让儿童亲近水墨画,从而对水墨画产生兴趣。而游戏的形式又要多变,单一的游戏难免只符合部分儿童的口味,多种游戏形式可以最大程度上照顾到所有学生兴趣。让学生熟练掌握笔墨技巧的同时,也培养其创新意识。