对于音乐公开课的几点思考

音乐公开课是中小学音乐教师经常要承担的教学任务,它不仅是音乐教学研究和改革的一个窗口,而且也是本地区、本校、本学科教学水平的体现。同时,公开课的展示能充分反映教师的教学教研能力,对教师无疑也是一个全面衡量和考核的尺度。因此,公开课的成功与否于音乐教研、学校和教师个人的重要性是不言而喻的。     

新课程引领教师不断成长

接触新课程改革以来,笔者深刻体会到:作为一名音乐教师要不断地学习、更新观念。这样才能在教学中树立起新型的人才观、教学观、评价观及课程资源观,才能在课改的洪流中不断成长。一、学习新理念,审视课程价值,走进新课程新课程改革是一次全面的教育创新,因此,转变观念是关键。教师必须努力学习新的教育教学理念,学习新的专业知识,实现自己的专业发展。1郾新课程要求教师明确课程的性质、价值。具体说,音乐课是人文学科的一个重要领域,是实施美育的重要途径之一,是基础教育阶段的一门必修课。具有审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价…     

音乐课中情感渗透方法初探

列宁曾说:“没有人的情感,就从来没有、也不可能有真理的追求。”所以在音乐课本中“进行情感渗透,丰富学生的情感体验,培养学生的审美情趣,培养学生的美好情操,健全学生的人格,提高学生的全面素质,是音乐课最核心的目标。”(《音乐课程目标解读》)那么,我们在音乐课中如何切实有效事半功倍地进行情感渗透呢?经过近几年的探索,笔者认为有以下几种方法。一、创设情境情由境生,复制、模拟和创设一定的环境或情景,是情感的催化剂。情境是音乐课中“情感渗透”的前提和基础。教师依据音乐审美教育的目标和学生的心理特征,精心创设一个音乐审美情…     

让竹笛走进中小学音乐课堂

国家新制订的《音乐课程标准(实验稿)》明确提出了“弘扬民族音乐”的基本理念,并详细阐述:“应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容”。在传统音乐中,民族乐器是其得以呈现的重要方式之一。而器乐教学的民族化,既要多选择民歌和民间音乐作为教学曲目,同时也应尽可能多地介绍、使用民族乐器,让民族乐器走进中小学的音乐课堂。一、竹笛课堂教学的优势竹笛是我国最有代表性的民族乐器之一。“竹笛不但是最古老的乐器,也是所有管乐器的鼻祖”。数千年来,经多民族、广地域地演化,中国竹笛在形制结构、吹奏方式和音阶序列上不断…     

乐理课“多媒体键盘化”教学探索

长期以来,在职高幼师班的音乐教学上存在一种现象: 基础乐理课教学与声乐、钢琴、视唱练耳、欣赏等课的教学相比严重滞后,学生所掌握的基础乐理知识与学生在声乐、键盘、音乐欣赏、视唱练耳等课程中所学知识严重脱节,大大影响了这些课的教学质量与进度。究其成因有二:其一,基础乐理课内容枯燥无味,难度大;其二,基础乐理课教法陈旧、落后。面对上述基础乐理教学上的不良现象,本人在近些年的基础乐理教学实践中摸索出一套行之有效的融理论性、实践性、欣赏性与趣味性于一体的“多媒体键盘化”教学方法,即利用目前最流行的电脑音乐制作软件Cakewalk,将它与电子琴、钢琴等键盘乐器相结合,充分发挥音乐软件与键盘乐器的功能特性,让学生在教师的教学中通过听觉、视觉的直接感知、听辨,用比较、想象、联想等方式,使抽象、复杂的理论变得直观、具体,从而使学生在更好地掌握基础乐理知识的同时得到美的享受,且培养了学生的音乐感受力和学习兴趣,提高了教学质量。一、利用音乐软件进行乐理教学在这一内容的教学上,学生刚刚从简谱转入到五线谱学习,往往有盲目性。加上这部分知识比较抽象、枯燥,如     

直击音乐课改中的时髦误区

自音乐课程改革以来，广大音乐教师以新课程理念为指导，积极投身到教学实践与研究中，并以高度的创新精神实践《音乐课程标准》。一时间，课堂上的欢声笑语撒满了每个角落：五彩缤纷的多媒体课件贯穿于整个教学流程：学生的个性好象得到充分的张扬：教师的赞叹频频可见：学生或说、问、唱、跳、演……给人一种师生共乐、欣欣向荣的感觉，着实令人欣喜振奋。     

浅谈学生的练琴效率

对于学习器乐演奏的学生来说,练琴是一个重要的学习过程,在教学中常常有学生练琴的时间和 学业的进展不成正比的现象,因而,怎样提高练琴效率,在学生的器乐教学中具有重要的现实意义和实用价值。因 此,笔者就怎样提高练琴效率,谈谈自己的看法。     

普通高校音乐教学探析

音乐教育是全面提高学生综合素质的重要环节，高校教学安排首先要认真分析学生的现状，认真做到因人施教，在启发学生兴趣的前提下，使学生自觉加入到学习音乐过程中去，从而达到即有心灵的净化，又有情操的陶冶，既有感性的领悟，又有个性的创造，也使音乐的美得到升华。     

浅谈电脑音乐及其发展

电脑音乐即计算机音乐，就是综合运用带有数字控制的设备进行音乐创作、音乐表演、音乐欣赏以及利用这些设备研究音乐实践活动的总和。电脑音乐是探求音乐素材自由化的产物，是探索音乐实践活动自由化的产物。     

谈我的音乐情绪与教学实践

音乐在我心中的位置超过我对她的理解。几十年来我几乎是在音乐中长大 ;如泣如诉的旋律 ,汹涌澎湃的激情 ,在手指尖流过 ,在全身心震荡过。我对音乐的体会 ,更多是在音乐教学的实践里 ,在乐谱的王国里。生活的帷幕拉开之后 ,伴随我们这一代人的更多的是迷惘 ,痛楚和失落。待从那没有温暧 ,没有信念 ,缺少理解沟通的心灵的废墟中走出来时 ,竟已弄不清忘却了什么 ,失去了什么 ,心中的依持在哪里。在“文革”后的那场音乐会上 ,那首肖邦的《降Ｂ小调钢琴奏鸣曲》给我一个生命的契机。现在回想起来 ,那时大既是封闭了所有的酸甜苦辣坐在听众席上…