工学结合模式下高职钢琴教学的实践与探索

近年来,在国家大力发展高等职业技术教育的新形势下,高职院校音乐专业教学体系正逐步建立,高职院校音乐专业的钢琴教学也获得了较大发展,但仍存在一些问题,亟待我们去积极反思和应对.     

“五四”时期中国钢琴语言艺术特色研究

中国钢琴音乐文化的民族化,就是要用钢琴这一外来乐器来体现本民族的音乐文化和音乐内涵,传达本民族的精神、意韵和风格,文章阐述了＂五四＂时期中国钢琴语言艺术特色。     

农村中小学钢琴教学的现状与对策

从音乐师资缺乏及钢琴教师严重缺乏、音乐课不受重视,导致会弹钢琴的音乐教师改行、部分音乐教师业务素质低及责任感不强三个方面,对农村中小学钢琴教学的现状进行了分析,并探讨了解决对策。     

钢琴教学中需要关注的问题——技术、技巧与音乐内容的结合

持久不衰的＂钢琴热＂,导致我国社会形成了庞大的钢琴学生队伍。但我们发现,在这些学生中有很大一部分要么缺乏坚实的基本表演技术,忽视技巧性的训练,片面追求所谓的艺术性;要么对自己弹的乐曲充耳不闻,无视作品的音乐内容,等等。究其主要原因,是因为一些教师在钢琴教学中片面强调某一方面造成的,而这些在教学和学习中的缺点与不足,已成为钢琴教学中亟待解决的问题。     

《升f小调第二钢琴奏鸣曲》演奏分析

作为19世纪浪漫主义时期伟大的音乐家,却又被称为德国古典主义最后一人的勃拉姆斯,将看似矛盾的古典主义与浪漫主义巧妙融合,形成独特的艺术风格。《升f小调第二钢琴奏鸣曲》突出体现了勃拉姆斯钢琴作品的交响性、复调性特点,从力度色彩与音响色彩的掌控、各声部层次的协调、踏板的运用等方面作细致的阐述。     

＂Turkish Five＂：Their Contributions to Contemporary Piano Music and Piano Education in Turkey

First musicians using polyphony and homophony in their compositions can be seen during the 19th century in Turkey. These talented amateur composers, who worked in simple forms, such as marches or educational music, were not actually professional composers but either orchestral or choral directors. Later, during the Republic period （after 1923）, ＂Turkish Five＂ emerged. ＂Turkish Five＂ consisted of professional composers who were educated in Europe and learned western musical forms. These musicians, according to their birth years, are Cemal Resit Rey （1904-1985）, Hasan Ferit Alnar （1906-1978）, Ulvi Cemal Erkin （1906-1972）, Ahmet Adnan Saygun （1907-1991） and Necil Kazan Akses （1908-1999）. ＂Turkish Five＂ achieved important accomplishments and did significant contributions to Turkish contemporary music in 30-40 years with their efforts. While doing this, they used over 500-year old musical legacy of the West. At the beginning, these musicians used Turkish folk tunes and their rhythmic and modal system, however, later, they began to use ＂impressionism＂, ＂neo-classicism＂ and finally ＂atonalism＂ in their music. In the current study, the contributions of ＂Turkish Five＂ to contemporary Turkish piano music and their approaches to piano education were examined via literature review. After an extensive research with the literature on the topic, the researcher has interviewed with six piano teachers from different music institutions in Turkey （including two schools of time arts, two conservatories and two music teacher training schools）. During these interviews, the contributions of the ＂Turkish Five＂ were examined based on ＂relativity＂ and ＂local to global＂ principles in education, and the researcher has searched for the ways to use more of their music in piano education through the interviews. Therefore, the main purpose of the study was to discover ways to implement more of the music by ＂Turkish Five＂ in piano education in Turkey and to ffmd solutions fo     

杨红樱:大自然是女儿最好的课堂

著名儿童文学作家杨红樱,当过七年小学老师、七年童书编辑,现为成都<青年作家>杂志副编审.19岁开始发表童话,著有<女生日记>、<男生日记>、<五三班的坏小子>、<漂亮老师和坏小子>、<笑猫日记>等童书50余本.其中"杨红樱校园小说系列"等多部作品获得各种奖项并被拍成电影、电视剧和动画片.     

做一个“贵”人

本期小作家:陈思屿小作者家感言:我爱旅游,我爱运动,我爱钢琴……归结起来就是我爱生活!不管别人说我写得怎样,我就是爱写,爱记下发生在身边的每件小事。这些事对我来说不仅是美好的回忆,更是一笔笔宝贵的财富——这样,我就永远地留住了昨天!清晨,我背起书包奔向楼门口,又碰见了楼上的阿姨。只见她头发散乱,衣衫不整,一副睡眼惺忪的样子,手里牵着两只可爱的小狗。很明显,她既没有洗脸也没有     

谈即兴钢琴伴奏的教与学

钢琴即兴伴奏是基础音乐教师所必备的教学能力之一,使学生具有一定的钢琴即兴伴奏能力成为高等音乐院校教学体系中的一项重要教学目标。在钢琴即兴伴奏教学中,要把视唱练耳与具体的作品分析相结合,并引导挖掘学生的艺术想象力来实施钢琴即兴伴奏教学,使学生真正掌握钢琴即兴伴奏技术与实际运用能力,真正成为社会实际所需的实用型音乐教育人才。     

谈“歌唱”在钢琴教学中的运用

我们知道,乐谱是作曲家创作时一切乐思、情感的载体,乐谱上充满着作曲家想要告诉人们的信息。对于学生弹钢琴来说困难的是,他们认为只要能弹出所有音符就足够了,而不会去费心雕琢作曲家所精选的珍珠。而且不少学生识谱视奏的能力不强,弹奏时节拍不稳,节奏杂乱,乐句模糊,分不清走向,缺乏乐感,不能很好的表现音乐作品的思想。同时,我们有部分老师在教学中也是片面的只讲弹琴,不讲音乐,不注重培养学生良好的弹琴习惯和方法。鉴于钢琴教学中出现的以上诸多问题,笔者通过长期的教学实践,探索出一条行之有效的办法：将“歌唱”运用到钢琴教学中。实践证明歌唱对于提高学生的识谱视奏能力,帮助学生掌握节拍与节奏,引导学生如何弹奏好复调作品,帮助学生分清乐句走向,增强乐感,提高艺术表现力以及锻炼学生的演出心理素质等都是非常有效的。