浅论当代大众文化语境下的戏剧教育

在当代大众文化的语境之下,一面是戏剧教育的贫弱现状,而另一面则是戏剧发展和素质教育对"戏剧教育"的热切需求,这些都在呼唤着"戏剧教育"的加强和普及。在复兴戏剧教育的道路上,我们唯有:坚持素质教育的总方向,推动戏剧走入中小学课堂;加强高校的戏剧通识教育,促进戏剧文化传承与推广;借助编演实践,推进课程改革,促进项目教学;支持校园戏剧,塑造学生角色意识,才能够重新找回戏剧艺术和戏剧教育的辉煌。     

建构主义视野下的网络课程建设——以“英国文学课程”为例

英国文学课在校园课程网站建立的三个平台：英国文学电子书、戏剧工作室和留言板充分实践了建构主义提倡的自主性、情境性和交互性的统一,为网络时代的英国文学教学改革探索出新的模式。     

汤显祖的“至情观”

在晚明个性解放的时代,形成了强大的写"情"思潮。汤显祖是这批人中的佼佼者,并在《牡丹亭》中把"至情"演绎得淋漓尽致。主人公杜丽娘即是汤显祖的化身,她对情的生生死死的追求其实是汤显祖对"情"的追求。以情反理,反对处于正统地位的程朱理学,肯定和提倡人的自由权利和情感价值,褒扬像杜丽娘这样的至情之人,反映出汤显祖人性的觉醒和对生命的探索和思考。     

非遗彩调剧在广西大学彩调戏剧中的创新与实践 ——以校园音乐短剧《在那遥远的小山村》为例

校园音乐短剧《在那遥远的小山村》关注"留守儿童成长",把握乡村振兴的时代脉搏,将非遗彩调剧、非遗木偶戏元素融入校园戏剧的创作中,其"编、导、排、演"的全过程为广西大学彩调戏剧的创作探索出了一个新的方向.广西大学肩负传承民族优秀文化的重任,重视校园戏剧的发展,这一传统与现代融合的尝试,缓解了当代观众对传统彩调剧一成不变的...     

浅谈影视表演与戏剧表演的区别

电影表演与戏剧表演同属表演艺术,在创造人物形象上是一致的,在创作表演方法上存在着许多共同的规律性。这决定了戏剧演员与电影演员可相互流通人才。然而,电影表演和戏剧表演又从属于不同的艺术门类,它们受到电影和戏剧各自不同的艺术特性和美学原则的制约。无论电影还是戏剧它们各自的艺术形式都为演员的表演提出了限定,只有演员遵循各自的艺术规律,掌握表演技巧,才能完成人物的塑造。     

《维摩诘经》的戏剧体裁

<维摩诘经>虽然不是纯正的戏剧作品,但与其他经典相比戏剧性更强.它不仅以对话为主要语言形式,而且全部内容可以看做一部多幕多场的大型戏剧.全部作品按照戏剧发展程序逐层推进,比较符合戏剧章法.     

爱国主义与文化传播的使命意识——杰出翻译家朱生豪翻译莎士比亚戏剧探微

朱生豪翻译莎士比亚戏剧过程表现出的是爱国主义的担当责任与文化传播的使命意识,他翻译的莎士比亚戏剧在中国莎学史与中国翻译史上具有里程碑的意义。     

艾青《大堰河——我的保姆》构建意象形象的戏剧场景之美

艾青诗歌善于运用意象艺术来展示抒情形象,在他的成名作《大堰河——我的保姆》中是成功地运用意象艺术来构造诗歌的戏剧场景,以达到抒情目标的范例,诗中构建了四个戏剧情节场景：即思念保姆、爱之保姆、死之保姆、歌之保姆。并由此产生了诗的整体抒情效果。     

突出品格 教学得法——戏剧教学之我见

中国戏剧源远流长,种类繁多。戏剧,是一种高度集中的综合性表演艺术,它融文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技等为一体,呈现出极高的审美价值。自从戏剧出现以来,一直受到人们的青睐。人们常说“人生恰如一出戏”,不同的人演绎不同的戏,一个个角色粉墨登场,在历史舞台上挥洒风流,可见戏的内涵之深,外延之广。每一出戏都是一方小天地,它是社会这一大天地的缩影、写照。认识了戏剧,也就认识了这纷繁世界的一部分,戏剧教学不容忽视。     

从戏剧技巧看《威尼斯商人》的主题

《威尼斯商人》是莎士比亚的著名喜剧之一。剧本的主题是歌颂仁爱、慷慨无私的友谊和真挚美好的爱情,批判贪婪、嫉妒、仇恨、残酷。同时也反映了资本主义早期商业资产阶级与高利贷者之间的矛盾,表现了作者对资产阶级社会中金钱、法律和宗教等问题的人文主义思想。本文试从戏剧冲突,