黄梅戏视野下戏曲文创产品的开发研究

黄梅戏是一种喜闻乐见的艺术形式,其有很多元素可作为文创产品的设计素材。以黄梅戏的文化元素作为创意之源,通过元素提取、形态的抽象概括、文化寓意的赋予等方式对其进行设计、研究,继而开发黄梅戏戏曲文创产品,对于传播黄梅戏戏曲文化,大力推行黄梅戏戏曲文创产业化发展有着积极的意义,亦对黄梅戏产业发展起到很好的保护与传承作用。     

提高全民科学素质 推动黄梅跨越发展

过去一年,黄梅县委、县政府按照《湖北省全民科学素质行动计划纲要实施方案（2011—2015）》的要求,建立科普工作长效机制,努力提高公民科学素质,较好地服务了全县经济社会发展大局。2012年是承前启后的关键之年,我们将继续贯彻落实《实施方案》,为黄梅跨越发展提供人才支撑和智力支持。     

地方戏曲文化引入高校戏曲音乐专业教学的路径解析——以安徽黄梅戏为例

传统的高校戏曲音乐专业教学模式较为枯燥,学生学习关注点更倾向于具有地方文化色彩的戏曲内容。黄梅戏也是安徽地区音乐教育的重要源泉,是安徽特有的文化内容,拥有浓厚的戏曲文化教育特色,对推动高校戏曲音乐专业教学发展具有重大作用。鉴于此,如何将黄梅戏文化引入高校戏曲音乐专业教学之中,全方位发挥黄梅戏戏曲文化的教育价值,加以提升学生对民族音乐文化的认同感,成为当前高校戏曲音乐专业教育领域亟待解决重大课题。     

关于南昌采茶戏开发问题的几点刍议

南昌采茶戏的开发问题涉及当地旅游业发展、地方文化多样性、群众文化生活等诸多议题。在简述南昌采茶戏历史渊源和现状的基础上,分析其存在的问题,通过拓展新的学术空间、把握战略定位,产业化运作等措施,谋求南昌采茶戏的可持续发展。     

优美的旋律独特的韵味——论赣南民歌的成因及其特点

本文主要从赣南民歌的历史渊源，赣南深厚的文化底蕴及赣南客家人民独特的劳动生活习俗论述了赣南民歌的成因；从旋律韵味、调式调性、表演形式等角度论述了赣南民歌的主要特点。文中引用了赣南民歌中影响力较大的兴国山歌、采茶戏来加以论证。     

海峡两岸客家采茶戏源流与发展论析

采茶戏源于大陆赣南地区,其初始形态为茶农演唱的茶歌,在其发展过程中,民间艺人将茶农的摘茶动作融进舞狮、舞龙、花灯和歌舞等形式,逐渐于明末清初形成独立的戏曲形式———三脚采茶戏。采茶戏主要流行于闽粤赣的客家地区,随着十六世纪以来大陆移民尤其是客家移民迁台,采茶戏于清朝同治年间流传到台湾。由于历史和政治原因,台湾的采茶戏在中华传统艺术极为集中的岛屿区域内吸收了众多源于大陆的戏曲元素的影响,博采众长,多源合流,曲折衍变,逐渐发展为当代演、表、唱俱佳又独具客家风格的民间戏剧形式。     

中国禅宗与黄梅四祖

佛教传到我国境内得到了很好的弘扬和发展,在封建社会辉煌鼎盛的唐代,佛教发展的新形式禅宗创立,黄梅四祖是其创始地。四祖道信创立了禅宗法门,奠定了禅宗发展的坚实基础;五祖弘忍承前启后,传承并发扬了禅宗教义：六祖慧能,使四祖遗风发扬光大,为完成由禅学到禅宗的根本转变建立了不朽的历史功绩。自唐以来,黄梅四祖就成为海内外华人心中的佛教圣地。     

黄梅戏生存状态分析及应对之策

针对黄梅戏每况愈下的生存状况,分析黄梅戏日见衰微的原因,在此基础上,系统提出了传承、振兴、发展黄梅戏的观点:牢固树立黄梅戏文化生态系统的大黄梅理念,以黄梅戏教育教学为基础,以黄梅戏研究为动力,以黄梅戏文化产业为平台,构建黄梅戏产学研一体化传承模式。     

幼儿采茶戏音乐教育策略之我见

赣南采茶戏是我国著名的颇受群众喜爱的地方戏曲剧之一,属于国家级非物质文化遗产。如何有效地把采茶戏与幼儿音乐教育结合起来,让其得以传承和发扬,这是摆在幼儿教师面前的一个崭新课题。本文作者结合教学实践,在此作一阐述。     

黄梅戏中安庆方言叹词的运用

安庆方言叹词在黄梅戏中使用频率极高,它们不但音节结构多变,句法位置灵活,而且艺术功能显著.无论单音节或双音节,无论做独立语或独立成句,也无论出现在线性结构的什么位置,安庆方言叹词都能够强化黄梅戏浓郁的地方特色,增强人物情感表达的力度,凸显人物的身份个性,推进戏曲情节的发展,从而成为黄梅戏语言不可或缺的重要组成部分.