肖邦《降b小调第二钢琴奏鸣曲》的体裁特性、艺术气质与情感内涵

肖邦的钢琴作品既具备飘逸优美的高贵气质,又不乏集中缜密的逻辑性。尤其是19世纪30年代以后的音乐作品,在逐渐展现其激越雄强的审美特性的同时,还蕴含着深沉的思想内涵与情感体验,也由此使他成为19世纪西方音乐文化实践中将个性与地域文化特性兼熔一炉的杰出代表。本文分别从肖邦的《降b小调第二钢琴奏鸣曲》的体裁特性、作曲家在作品中所凸现的新的艺术气质和作品的精神内涵三个层面,揭示作品与作曲家人生阅历、精神状态及逐渐变化的审美情趣的内在关联。     

打造黎明品牌创建高职名校

探讨了黎明职业大学的基本情况及人才培养工作情况。对评建成效进行了总结，并提出了存在的问题及对策。     

浅谈贝多芬奏鸣曲的创作风格和历史贡献

贝多芬所创作的32首钢琴奏鸣曲，是钢琴艺术的高峰，被人们称为钢琴音乐文献中的圣经，对音乐艺术的贡献巨大，在钢琴艺术史上具有独领风骚的地位。他一直努力致利于突破古典奏鸣曲的形式的约束，以形成他的奏鸣曲在风格和形式的独特之处。     

论贝多芬钢琴奏鸣曲的独创性

从钢琴音域的扩大、增强和扩大强弱音的可能性、踏板功能的开发、歌唱式演奏法及结构和情感的融合这五个方面来探究贝多芬对钢琴奏鸣曲的独创性贡献。     

浅论贝多芬的钢琴奏鸣曲

贝多芬的钢琴奏鸣曲的主题十分鲜明,一方面表现他顽强地同命运做斗争的英雄性主题;另一方面表现他对人、生活以及大自然的热爱的田园性主题。     

简述舒伯特降B大调奏鸣曲

舒伯特是古典主义和浪漫主义两种音乐思潮承上启下的人物,其钢琴音乐具有与其艺术歌曲完全不同的独有的,全新的创作特征。本文以《降B大调钢琴奏鸣曲》为例,分析和阐述了舒伯特钢琴奏鸣曲的创作特性、时代风格与背景和典型的浪漫主义音乐内涵。     

简论斯卡拉蒂奏鸣曲的曲式与调性

多梅尼可·斯卡拉蒂是巴洛克晚期意大利著名的作曲家、杰出的古钢琴演奏家、教育家,他在前辈作曲家创作的二部曲式的基础上,对奏鸣曲曲式进行了一定的创新,对后世音乐曲式结构的发展产生了深远的影响。     

贝多芬晚期奏鸣曲中展开部的创作特征研究

在贝多芬的32首钢琴奏鸣曲中,处于晚期的后5首钢琴奏鸣曲占有重要地位。对贝多芬晚期的奏鸣曲大多数学习者不曾接触过,更不用谈这些奏鸣曲的创作特征了。本文通过对贝多芬晚期奏鸣曲结构中的展开部创作特征的研究,希望给读者提供一个学习借鉴的参考。     

布拉姆斯《f小调单簧管与钢琴奏鸣曲》分析

现阶段,随着生活水平的提升,人们逐渐开始重视精神生活,单簧管也获得了极大的发展,在21世纪之后,更是到了一个新高度。《f小调单簧管与钢琴奏鸣曲》是布拉姆斯在晚年为单簧管演奏家穆菲尔德所创作的,是一首具有重奏性质的奏鸣曲,不仅蕴含了大量古典主义音乐的精髓,同时也融入了浪漫主义室内乐的内容,这部作品在单簧管音乐作品中占据着十分重要的地位。本文以《f小调单簧管与钢琴奏鸣曲》的第一章为例,对其进行了较为深入的分析,希望能够为单簧管演奏者提供一定借鉴。     

希曼诺夫斯基《第一钢琴奏鸣曲》曲式分析

希曼诺夫斯基是一位伟大的波兰现代作曲家,他改写了波兰音乐发展史,使波兰音乐在沉寂了近半个世纪后又在世界音乐界大放光彩。他的《第一钢琴奏鸣曲》是波兰钢琴史上一部优秀而独特的作品,这部作品在曲式、节奏、旋律等方面的写作手法都十分独特,而曲式又是其中最具特色、最值得研究的一个方面,分析这部作品的曲式结构对于完整地理解这部作品,探讨希曼诺夫斯基音乐的本质特征,都具有十分重要的意义。