哭泣：为了绝望的爱——《红楼梦·葬花吟》解读

《葬花吟》所表现的,是生命之美与绝望之爱的悲感：在现实世界里,人无法把握自己的命运,生命之美脆弱易逝;另一方面,真爱不再具有可能,黛玉无法忍受生命中真爱的缺席,以死殉爱就成了无奈而必然的选择。     

探林语堂古文英译的解构过程

古文英译是跨越时空的文化间交际活动,而解构主义强调意义的不确定性及差异性,穿越时空的意义链见证了文本在不同语境下的变迁。解构主义理论应用于古文英译,有助于在语内、语际翻译过程中,实现意义传递,使原作在译作的光辉中长存。该文将集中探讨林语堂古文英译解构过程。     

论林语堂的文化间性观及其古典诗歌翻译

文化间性强调不同文化的共存及自由平等的交流,是当前全球文化多元发展态势的必然走向。林语堂主要通过翻译向西方介绍中国文化,在他的翻译中,文化间性得到了淋漓尽致的发挥。以古典诗歌的翻译为杠杆,探讨林语堂的文化间性观在其翻译中的应用,对于研究翻译的走向和发展具有一定的指导意义。     

五十年代年轻人感情生活的侧面反映——对《组织部来了个年轻人》的一种解读

对《组织部来了个年轻人》的解读在不同时代有不同的阐释。当我们抛开以前附加在上面的价值取向和政治性解读,努力回到五十年代的历史现场,以一种年轻人的心灵去感受《组织部来了个年轻人》,会体会到它侧面反映了五十年代年轻人的感情生活。     

明代著名诗人顾磷之涉桂诗研究

顾磷涉桂诗形式多样,有五言古、七言古、五言律、七言律、排律以及楚辞体等。其所作涉桂诗思想内容亦丰富多彩,反映民生现实,表达励志共勉,表现真挚友情,表露委屈忧伤,抒写山水之爱等,无一或缺。而始终以怀民忧国、勤政惠民、建功立业、豁达乐观为主旋律,其中民生诗极具“诗史”价值。其诗歌具有风格俊朗、感情充沛,结构工整、想象丰富．语言清新、妙于化用等鲜明特色。     

论林焕彰儿童诗的陌生化策略

林焕彰是台湾著名的儿童诗人,其作品具有鲜明的个人特色,深受海内外读者的喜爱。在作品中,诗人运用形式、意象和逻辑的陌生化等表现手法,产生了陌生而又新奇的艺术表现力。俄国形式主义的陌生化文论历来关注诗歌研究,这为研究林焕彰儿童诗打开了新的视角。透过传统的结构、语言等层面的剖析,在陌生化语境下林焕彰诗文散发出独特的艺术魅力。     

由脂评解读林黛玉小性儿、多心的实质

林黛玉形象是中国文学史上最具艺术魅力的形象之一,也是《红楼梦》众多女性形象中作者最着力刻画的人物形象之一,这个形象贯穿着作者的理想。但是,在今天青年人的心目中,对林黛玉形象有许多误读,他们把全书数次多人提及的她的小性儿、多心、爱恼人,这些传统解读的基础和依据,作为对林黛玉形象的评价,造成了对林黛玉形象的误读。而脂砚斋、畸笏叟等人的评语是我们理解《红楼梦》人物形象非常重要的参照。因此,笔者试图借助脂评了解曹雪芹笔下的林黛玉形象的实质,对林黛玉的个性进行重新解读,正解千古情痴林黛玉。     

林纾与庞德翻译中译者主体性的体现

通过对林纾与庞德翻译个案文本的具体分析,以译者主体性为理论支持,从翻译过程、译者的译入语文化意识和读者意识、译作和原作与译入语文学的互文关系、翻译主体间性(即译者与作者之间的关系)四个方面分析林纾与庞德的翻译中译者主体性的体现,从而对林、庞二人的翻译采取正确的认识态度。     

《镜花缘》林太乙译本中的杂合现象探究

从霍米·巴巴杂合理论的视角,从语言、文化、文学三方面分析林太乙女士《镜花缘》英译本中的杂合现象,可发现：其译本中的杂合是作为族裔散居者的译者诠释母国文化的重要手段,译者自身与其所代表的华裔族群在杂合形成的第三空间中得以显身,进而在译文中实现了源语文化与目的语文化间的平等对话与交流。     

论台湾舞蹈家林怀民现代舞作品中的传统文化

出生于宝岛台湾的林怀民先生是享誉国际舞坛的编舞大师,其代表作有《流浪者之歌》、《水月》、《行草三部曲》等。他的现代舞作品因汲取博大精深的传统文化养分而富有深刻内涵,流露出对中国传统文化的珍爱与自信。