《魔法》中的魔法——简析波特《魔法》中的叙述层次及其主题

美国当代女作家凯瑟琳·安·波特的短篇小说《魔法》中巧妙地运用了框架叙事和嵌入叙事的叙述分层手法,并在不同的叙述层面上揭示出了双重的主题寓意,展示了一个充满魔法的叙事世界,展现了作者高超的叙事手法。本文主要就作品的叙述层次和主题寓意这两个方面进行简要的讨论与分析。     

从《宝葫芦的秘密》和《千与千寻》看中日文化之差异

现代社会动漫已成为文化传播的一个重要载体,从国产动画片《宝葫芦的秘密》和日本动画片《千与千寻》入手,分析中日动画片背后蕴含的文化差异:同化文化与杂种文化、压抑与矛盾的民族性格。并试图找到中国动画片走出困境的方法。     

Fooled by Our Perceptions

Many people enjoy watching magicians perform magic acts and seemingly do the impossible. In many of these acts, magicians use sleight of hand, trickery, and special tools. There are, however, other occasions in which audience perceptions are used to make them see things differently. This exploits people's tendencies to see things based on their expectations and prior experience. One of these is perceptual readiness, the tendency for people to see what they expect or want to see. This article describes an exercise that illustrates that perceptions can be misleading.     

魔法世界的现实映像——李静玮《小女巫的魔法周记》读后

李静玮的小说《小女巫的魔法周记》从看似平凡可爱的高中女生、看似波澜不惊的高中校园入手,带领读者进入到一个想象力超凡、语言幽默时尚、情节跌宕起伏的魔法世界。作者对高中生活的把握表面化下藏着深深的理解。主人公林卡十周的校园生活与其说是对校园生活神奇魔力的回忆,不如说是对逝水年华的讴歌。     

从《生死疲劳》解析莫言小说的魔幻现实主义色彩

莫言是当代中国最著名的的作家,他深受南美魔幻小说影响。在他的作品中,经常以中国传统魔幻因素与现实生活内容相结合,这使他的作品充满了神秘、诡异、空灵特性。《生死疲劳》是莫言魔幻现实小说中的代表作,以生死轮回展示不同人与动物的视角体会。从莫言小说的魔幻元素形成,独特的语言叙述,魔幻色彩与现实生活三方面解析,有益于理解魔幻现实主义对莫言小说创作的影响。     

论超现实主义的美学核心——神奇

超现实主义是二十世纪法国重要的文学艺术流派。文章以超现实主义的文学理论和美学思想为立足点,以超现实主义的创作方法及文本为切入面,认为超现实主义的美学核心——神奇有以下三个特征:(1)超现实主义的神奇是一种潜意识、梦幻所流露的神奇;(2)超现实主义的神奇是一种语言、事物之间超常连接所迸发的神奇;(3)超现实主义的神奇是客观偶然和瞬间凝固所产生的神奇。     

论现代中国童话的幻想压抑——以张天翼“宝葫芦”传统叙事为例

作为成年人的幻想在以儿童视角书写童稚幻梦时,本应天然地形成复调结构和多种叙事角度,从而出现富有极强艺术感染力的艺术作品,但是实际上现代童话书写反而呈现出鲜明的单一性,压抑了那些非教化因素的不切实际的想象表达,儿童自身那种自由奇妙的幻想少有酣畅的呈现。这类看似不切实际的幻想正是童话创作的本质因素。张天翼的《宝葫芦的秘密》就鲜明地体现出整个20世纪的中国童话在功利性文学观指导下所呈现出的强烈的教化性特征。怎样放飞儿童幻想是目前童话创作的一个重要课题,也是开创中国童话新局面的关键。     

从原型-模型翻译理论的视角探析《神笔马良》字幕翻译

把动画电影《神笔马良》的字幕翻译作为研究对象,从原型-模型翻译理论的视角分析其英译字幕中的三种翻译策略即复制原语原型策略、活用原语原型策略和化用目的语模型策略,阐释其字幕翻译的成功。这对于推广运用原型-模型翻译理论进行字幕翻译具有很强的现实意义。     

从象征之林到象征交换——论符号“巫术”与符号“迷思”

本文对人类历史上的两种典型的符号崇拜现象,即符号巫术和符号迷思进行了研究。符号巫术主要盛行于原始社会,而符号迷思则主要流行于消费社会。本文的创新在于,提出符号巫术的概念,对符号巫术和符号迷思进行了比较研究。     

莫扎特歌剧《魔笛》的创作特色

《魔笛》是莫扎特运用他一生在创作实践中所积累的全部声乐、器乐作曲技巧谱写的最后一部也是最伟大的一部歌剧。他以其不倦的努力和探寻,创造性地借鉴了意大利正歌剧和喜歌剧各种类型的咏叹调形式来丰富了德国的民族歌唱剧体裁,为以后的德国浪漫主义大歌剧的发展奠定了基础。本文将对莫扎特在创作《魔笛》中所体现的民族性、哲理性、戏剧性、人物个性及对各歌剧体裁创造性运用加以简略的论述。