欲望朱古律:解读徐志摩与张资平的南洋

解读徐志摩与张资平在他们各自的小说中所建构的“南洋”。徐与张同为活跃于20年代中国现代文坛的作家，文风各异，然而笔下的“南洋”却多有雷同。本文指出，对于他们而言，异域南洋是一个快乐原则战胜现实原则之处，然而同时也是万事皆滞无意识的地方。     

论徐渭的水墨大写意花鸟画

明代大画家徐渭独创的大写意花鸟画,在我国绘画艺术史上具有深远的影响。其画主要特点有三;一是集绘画、书法和文学于一体,属典型的文人画;二是采用了酣畅淋漓的泼墨法;三是采用了豪放纵逸的大写意笔法。     

自然悟性的最高境界——读徐志摩《天目山中笔记》

读徐志摩《天目山中笔记》,通过清丽的笔,可以看到诗人的彻悟：清净的佛国,无法逃避俗世的气息,幽静的山地已无美妙的幻梦可寻,平静的生活表面之下,总掩着迅急的对流,永不停息的心录抵达的前方,却总是驿站。     

论徐訏小说的审美距离

徐小说的美感来自作家对审美距离的把握。他通过叙述时态、人称的选择、小说社会环境的隐蔽和情节的虚化、突转与巧合 ,并用象征的手法或象征化的整体叙述等来调适审美主客体之间的距离 ,从而使作品的通俗性故事具有了现代性思索与情感意蕴。     

人同此心，心同此理——中外译家对诗歌翻译中“seed”的诠释

Bassnett提出了诗歌翻译中“Transplandng the seed”这一概念，但她并未对“seed”下一个明确的定义。文章从Bassnett、Newmark、Bamstone、林语堂、翁显良、许渊冲、刘重德等中外译家的相关论述着手，分析诗歌翻译该翻译什么、侧重点又是什么等问题。虽然“诗无达诂，译无定法”，但中外译家的认识却颇具共同之处：译诗首先保留的是诗之内容，是“精神”、“神韵”或“意境”，其次才是形式。完全的形似是不可能的，应保留原诗的节奏感和音乐美。     

徐云虔《南诏录》佚文及其史料价值

向达、方国瑜、王叔武三位先生辑佚的徐云虔《南诏录》佚文反映了南诏行政区划与自然地理环境和文化环境之间的关系;反映了南诏前后政治制度的变迁和完善,也反映了南诏社会经济的发展,还反映了南诏对以唐文化表现出来的儒家文化的吸收,体现了不同政权之间的制度文化的传播。同时,佚文反映了南诏对农业的重视,为南诏的军事提供了保障;也反映了南诏社会文化与现今云南某些民族文化之间的传承关系以及当时唐、南诏两政权之间的关系。     

作品深层意蕴的思索——谈徐訏小说

第一层面徐訏从其生活经历的特定性切入,在城乡之间对“旧地”进行回忆;同时因为徐訏永久伫留在都市的夹缝中,从而具有深重的历史流离感.这种对乡间的深挚情感和对城市的追寻却不得的冲突便成为其作品的主流意识,最后解决的办法只有努力超脱.这也是中国文化人的共有特质.第二层面徐訏以其不疾不徐的叙述模式来将其作品的深层意蕴传达,再现对象与表现情思在作品中达到统一,将那种文化的沧桑在作品中一一体现.     

张门三才子探析

清代大诗人张船山门生甚众,善掖后学。崔旭、梅成栋、姚元之皆其弟子,在船山悉心教诲指导下,他们在各自领域中均取得了卓越成就,人称“张门三才子”,可与“苏门四学士”后先辉映。     

超尘脱俗的出世之美——论徐訏小说的理想女性形象塑造

作品中的人物形象是传达作家思想的重要载体。在徐訏的小说创作中,占据作品主体层面的人物形象无疑是一群光彩照人的女性形象。徐訏是个理想主义者,他在作品中塑造的女性形象也正显示出他灵魂的这种特点,有着执着追求爱与美的唯美倾向,呈现出一种超尘脱俗的出世之美。