中国革命美术与文革美术的现实主义比较

中国革命美术和文革美术主要指五四运动以来到文革结束的这个历史范畴。20世纪的中国大半个时期是革命时代,在中西文化的激烈碰撞中,“现实主义”美术进入了中国的艺术领域,而革命与抗战、文革将现实主义推向了高潮。美术在其间也成为重要的革命武器,对于革命还是文革时期都起到宣传和催进作用。但是革命美术与文革美术在革命的道路上前后又存在着差异,值得探讨和研究。     

论艾萨克·阿西莫夫《基地三部曲》的现实性与哲理性

艾萨克·阿西莫夫的《基地三部曲》可以说是其创作的科幻小说中最著名的一部。阿西莫夫在这部科幻巨著中,通过描述未来宇宙中一个庞大的银河帝国的崩溃和重生来探讨人类及其未来的发展逻辑。这部科幻巨著的成功之处,不仅在于作者丰富的想象力和书中所表达的理想,更重要的是书中所包含的深刻的哲学意蕴及其对人生和社会的严肃思考。其现实性与哲理性的特征,对我国科幻小说的发展很有借鉴意义。     

新时期以来的社会主义现实主义电视剧创作与批评

新时期以来关于社会主义现实主义"名存实亡"的观点,在电视剧领域是不对的。由于创作方式、传播方式和管理理念等方面的特殊性,电视剧自始至今大量采用社会主义现实主义创作方法,也有许多电视剧批评者长期实践着"名副其实"和"有实无名"的社会主义现实主义批评。     

Bullying and social exclusion anxiety in schools

In this article, I develop a new conceptual framework, a new thinking technology, for understanding the bullying that takes place between children in schools. In addition, I propose a new definition of bullying. This new thinking technology reflects a shift in focus from individual characteristics to the social processes that may lead to bullying. The social approach theorises bullying as one of many reactions to particular kinds of social insecurity. The concepts I develop include the necessity of belonging, social exclusion anxiety and the production of contempt and dignity by both children and adults. I also draw on Judith Butler’s concept of abjection. In the last part of the article, I employ Karen Barad’s theory of agential realism, focusing specifically on her concept of intra-acting enacting forces. The entry to the theoretical development is based on empirical data generated in Denmark during a comprehensive five-year study of bullying.     

Attracting mature students into higher education: The impact of approaches to learning and social identity

This paper reports on data collected during an evaluation of two higher education courses designed to attract mature entrants aged between 21 and 60 to undergraduate degree programmes. Employing an evaluation design informed by a critical realist approach, the study utilised a mix of quantitative and qualitative methods to investigate the outcomes of the two courses through the participants' constructed experiences. Two factors were inferred as being important in determining whether participants on these courses proceeded to higher education: whether participants adopted a deep or surface approach to learning, and the extent to which the experience of being on the courses had generated a shared social identity. Our analysis draws attention to interactions between (psychological) explanations of variation in learning and (social) explanations of participation.     

关于茅盾文学批评研究诸问题之探讨

茅盾因其在中国现代文学批评史上重要而独特的地位历来受到研究者们的重视,以往关于茅盾文学批评的研究在取得较大成绩的同时也存在不足和偏颇：长期忽视茅盾早期文学批评观中的内在矛盾,不甚重视茅盾在儿童文学批评上的贡献,过于专注茅盾对著名作家作品的批评文章,茅盾文学批评分类方法的单一性等问题亟待研究者们加以关注和解决,以推动茅盾文学批评研究健康发展。     

蔡仪文艺思想的当代意义

蔡仪建立在认识论基础之上的文艺思想,注重对社会与理性的强调,忽视了人的感性生存,具有一定的片面性。如果从认识论与伦理学统一的角度理解,文学对生活的这种理性认识才能融于具体的感性现象,人的真实的生活才能成为现实主义艺术关注的重要内容。这样,蔡仪所坚持的艺术的理性认识以及现实主义思想,对于克服当前片面追求人的感性力量,忽视文艺与生活关系的文艺观,具有一定理论价值与现实意义。     

张曼娟作品的纯美与写实

张曼娟是台湾女作家,她在二十多年的文坛生活中辛勤写作,用唯美清新的文字记录着现代都市的悲喜生活。文字清雅优美,写作模式多样化,善于书写女性生活。作品虽以爱情小说为包装,但也由＂少女情怀总是诗＂的浪漫与纯雅慢慢变成从写实的观点去看这个时代女性所面临的新困境。文章通过对张曼娟部分作品的导读,从写作模式、写作内容、女性形象塑造,作品所体现出的写实观几个方面来感受张曼娟的作品世界。     

解读现代写实主义绘画经典《流民图》

《流民图》是蒋兆和先生最具代表性的作品,也是20世纪中国画坛所呈现出的最为不朽的现实主义经典力作,它是中国人物画从传统到现代的一个最为重要的跨越和分水岭,也是中国人物画采用现实主义手法表现现实、体现民情最为成功的巨大标志。《流民图》从技法、造型到绘画理念上融中西绘画之长为一炉,创造出一套既不同于传统、又有别于西画的现实主义画风,其价值具有里程碑式的重大意义。它是20世纪以来中国现代现实主义水墨人物画在表现手法和形式上的一个重要依托和模本。影响了我国一代又一代的优秀画家,促进了我国现代现实主义水墨人物画的发展和繁荣。     

冲击与强化——50年代“社会主义现实主义”的发展

50年代"社会主义现实主义"经历了确立、冲击、强化的过程。不论是被确立为文学最高创作原则还是受到文艺界对其权威性的质疑,或是对其绝对性的强化,每一次变化都伴随着国际国内形势的变动以及中央领导人对国际冷战格局、国内政治形势的判断。50年代中国文学规范必然也必须随国家对阶级认定的变化而变化,当代文学的社会主义性质由此被一步步确立下来。