如何发挥美术教研室在教学改革和科研中的作用

教研室在教学改革和科研中发挥着组织、安排、研究、指导等作用。发挥这些作用,要求教研室转变观念,找准切入口,并注意结合教师和学生的实际。     

艺术教育:视觉艺术评核趋势与社会发展

本文从香港中学会考及高级程度会考美术科考试及评核模式演变为主干,探讨中学毕业美术公开考试及评核模式演变与社会发展的影响。论文亦从近年西方学校艺术教育理念与发展,探究后现代社会学校视觉艺术教育的演变,以及如何影响关术考试及评核的模式。近年香港学校课程的改革,显然受西方国家学校课程改革理念的影响。考试及评核作为课程的重要部分,课程的改革必然会促使考试及评核的相应改革。考试及评核形式的改变,正反映我们社会期望的改变,学校教育培育的学生是否有自信?是否愉快学习?是否具备新世纪时代的共通能力?是否能够在新时代具有竞争力?学生是否具备改进社会的态度和适应新时代的生活技能?这些都是值得我们反省和探究的。     

略论中西绘画艺术的和谐观差异

和谐美是中西方美术创作中共同追求的艺术境界。但是,中西方对和谐的理解和追求存在种种差异。在中国,艺术家强调内涵神韵的和谐,西方艺术家则更偏重形式的和谐,尤其是符合几何定理的形式和谐。中国人侧重于内心、意识层面上的美的追求;西方更注重客观的数理之美,如比例的匀称、色彩的搭配。     

中等艺术学校美术欣赏教学与审美评价

美术欣赏教学要以提高学生对形式的审美感知水平及对形式意味的直觉能力为目的，从而对作品进行多维和有效的审美评价。     

驳"重大理论问题上的迷误"说--对坚持"从属论"的辩难

文章对某作者两篇坚持文艺从属于政治、服务于政治的观点的文章进行了商榷和辩难，认为它的观点既违背了马克思主义历史唯物主义，又违背了马克思主义辩证唯物主义。因此对文章说什么放弃“从属”论是什么“重大理论问题上的速误”等说法进行了反驳和否定，指出只有坚持邓小平的科学论断，才能迎接社会主义文学艺术的更大繁荣兴旺。     

美术创作初探

在美术作品创作中,深化素材,大胆想象,艺术地反映客观世界是作者从构思的层面表现作品主题思想的关键所在。同时作者艺术修养和才能的提高,可使作品更加完美。     

从广告引发的艺术思考——艺术“终结”后的艺术可能

对于广告是不是艺术，人们一般都很难有统一的看法。广告的商业本质使其与艺术之间存在着一条难以逾越的鸿沟。但是当代艺术已经发生了很大的改变，我们不能再用传统艺术的标准来衡量当代艺术。艺术在走向生活化，走向生活化的艺术应该接纳广告。     

略论20世纪80年代马原小说的叙事艺术

该文从质疑小说故事的真实性入手,着重探讨了20世纪80年代马原小说创作中的叙事艺术:用表达印象代替塑造人物和叙述情节;用强化叙事形式模糊故事内容的完整性.     

"技艺之争"与电视传播

关于电视传播中技术因素与艺术因素孰轻孰重的问题,电视界长期存在着论争.论争者可分为两类,一类是"艺术主导派",另一类是"技术主导派".要正确地认识电视技术与艺术的关系,不能抬高一方,贬低另一方.现代艺术的潮流是技术与艺术的合一.作者单位陈晓波,浙江电视台民生休闲频道编辑.     

《艺术英语》课程的教学模式及其特点

《艺术英语》课程是针对艺术类高等职业院校学生的专业英语,主要是培养学生在艺术专业领域中的听、说、读、写、译的能力。以学习为中心的复合型教学模式能体现学生的主体性,突出实践性和交际性,强调自主学习、合作学习、创新学习和体验式学习。