文艺阐释中的不确定性原则及其在现实语境中的意义

文艺以审美幻象整体地反映与把握社会生活,艺术形象的整体性使得艺术意义与功用充满了不确定性;对文艺意义与功用的阐释,不是以求索作家与文本原旨为目的,而是以读者为中心,由于读者的差异性,导致在文艺功用与意义的阐释中也充满了不确定性。不确定性原则在文艺意义与功用的阐释中应得以遵循,并用以反对文艺阐释中的贵族化倾向与极权化思想。     

专业艺术教育必须重品德重基础、重学养、重个性

本文认为培养适应新世纪人才竞争挑战的高素质的专门艺术人才，专业艺术教育应重品德，重基础，重学养，重个性教育。     

艺术人类学视角与"美的规律"研究

建国以后国内美学界围绕《1844年经济学哲学手稿》展开持久而热烈的讨论,但多是从《手稿》的文本语境出发并坚持概念优先,在两个“尺度”、“规律”等命题上纠缠不休,遂使讨论走入迷境。在现有学术背景下,很有必要从艺术人类学视角出发,重新考察“尺度”、“规律”等命题,从而为当代中国美学建设及当下审美活动的评判提供思想素材。     

美术教学CAI课件开发初探

把计算机多媒体技术及网络技术、虚拟技术综合运用到美术教学 ,探索与之相适应的教学形式、方法 ,是高师美术教学改革的重要课题。文章根据美术专业教学的特点以及CAI课件开发自身的规律 ,提出了美术教学CAI课件的设计原则以及开发过程中重要的几个方面。     

全球化背景下的敦煌艺术再生问题研究

敦煌艺术再生既是新的艺术品种和艺术流派的产生,又是经典艺术在新的时代背景下的价值增值。敦煌艺术再生,既是艺术的再创造和文化的自我增值,是民族文化在全球化背景下“化全球”的先声,同时也是经济文化发展的新的增长点。敦煌艺术的再生机制在于全球化背景下的民族艺术张力和人为的发掘提炼,以及市场运作。对敦煌艺术再生问题的研究应该从哲学、美学、宗教、门类艺术的不同角度,运用典型分析法展开。     

入世后龙头农业企业盯紧的几个创新点

本文根据龙头企业的现状及特点，结合WTO相关规则的要求，提出了龙头企业适应国际市场竞争与发展需要的五大创新点，即战略方针创新，组织结构创新，管理模式创新，产品质量创新以及政企互动方式创新。     

佛教美术中的审美教育

佛教美术是中华美术的重要组成部分，因此对美术专业的学生进行佛教美术的审美教育大有必要。比如以其健康向上的思想内容培养学生辩析是非的能力，借鉴佛教美术有益的创作技巧，对学生爱国主义精神的塑造等。     

加强应用型人才的培养——浅谈装潢艺术专业的人才培养

装潢艺术专业在职业技能方面应侧重专业基本能力和核心能力的培养，在教学内容方面更应侧重职业基础和职业技术知识的综合运用。要注重培养学生的制作、展示、设计等方面动手操作能力和图形设计软件的实际应用能力，培养具有一定理论知识和较强实践能力的高素质、技能型的装潢行业的专门人才。     

开放、多元、综合的艺术教育——美国艺术教育考察报告

本文通过对美国艺术教育的实地考察和分析 ,指出美国艺术教育是在人文科技视野下实施的开放、多元、综合的艺术教育 ,具有如下几个特点 :从教育内容看 ,是跨学科、多层面、综合的 ;从教学方法看 ,是探究性和多元化的 ;从教育途径看 ,是学校、社会和家庭积极合作、互动的 ;艺术教师队伍结构灵活、专兼并举、素质较高。作者还就改革和加强我国艺术教育提出了若干思考     

谈"反差现象"与艺术创作兴奋的形成

“反差现象”对艺术创作具有特殊的作用和影响，特别是地域环境反差对艺术创作兴奋的形成、身份和命运反差对艺术创造激情的产生、文化思想观念反差对艺术诗性的升华等，无不生发重要而深远的影响。在当今艺术全球化时代，艺术家应该主动拓宽新的文化反差层面，形成新的艺术兴奋点，创造更多的艺术精品。