有我之自然——论中国书画中的自我意识

中国的书画艺术源远流长,创作者“自我意识”的宣泄是促使书法和绘画本身成为独立的审美形式的主要因素,“自我意识”给中国书画艺术品灌注了丰富多彩的形式和鲜明的个人风格,正因为它的驱使让书画家们通过不同形式表达出不同的情感,使之内心精神世界得到释放。     

书法教学的人文主题

书法是中国化的重要组成部分，既包含知识技法方面的内容，又有其丰富的人内含，书法教学不但要突出知识技法主题，更要关注人主题，才能实现素质教育的目标。     

语义模糊在英语专业泛读课中的应用

语义模糊是人类自然语言系统的客观属性,从认知角度对语义模糊进行探究为二语习得带来新启示。英语专业泛读课文本篇幅较长、生词量庞大,对教师教学和学生阅读理解均提出挑战。该文讨论了语义模糊理论在泛读课文本欣赏和词汇处理方面的运用,为改进泛读课的教学模式做出有益尝试。     

论金代党怀英书法及其篆书艺术之创新

党怀英是金代书法史上篆书的领军人物,但目前存世作品寥寥,本文试从文献记载中整理出党氏书法的基本面貌,以便对其艺术成就乃至金代书体发展中篆书的承传做出判断,在肯定党怀英的创造性的同时,对于金代篆书给予重新定位。     

明代苏州地区书画交易方式探析

中国书画市场至明代日益发展、成熟,突出地表现在商品经济发达、出现资本主义萌芽的苏州地区。明代苏州地区书画交易有以下几种主要形式:初期书画家迫于生计,选择相对隐蔽的私下的物质交易方式;明代中晚期,书画家靠"润笔"来养生或赡家,开始了直接的货币交换;后来,书画交易普遍由画商经手,市肆操作,价格层次清晰,交易方式逐步正规化和固定化,并向专业化方向发展。     

论当代书法家丰富审美经验的有效途径

优秀书法作品的诞生，需要艺术家获取强烈的审美体验。审美经验是审美体验的基础，因而书法家丰厚的审美经验是创作的重要因素，应当多从各种途径涉取丰富的审美经验。     

关于如何上好中学音乐课的一点思考

上好中学音乐课 ,教师必须遵循音乐教学规律 ,注意突出学科特点 ,选用良好的教学设置和教学手段 ,因材施教。     

书法文化链与“大书法文化”发展战略研究——关于中国书法文化产业发展的战略规划的评述和展望

作为中国文化象征的中国书法，其发展必须从宏观文化角度进行考虑，需要一个宏观跨领域的战略规划指导。本文提出了一个建立于书法文化链基础上的发展战略构想。在总结了中国书法的书法文化链是书法在中国文化体系中起到链接、枢纽、节点功能并形成的涉及面广、内容丰富和底蕴深厚的文化体系和集群；在此基础上的“大书法文化”发展战略对书法文化的全面弘扬和可持续发展、乃至对促进带动我国视觉艺术产业发展，具有重大意义。本文同时提出了基于“大书法文化”理念的书法文化发展纲要的研究内容构想，并探讨和展望了书法文化的价值体系、书法文化目前发展的现状和主要问题、书法文化在国民经济地位测算、未来学术研究等相关关键问题。     

服饰设计中黑白搭配艺术

本阐述了服饰设计中黑白搭配的色彩原理、对比特点以及它们所表现出来的审美价值与艺术魅力。     

中国传统民族音乐审美论纲

中国传统的民族音乐有着独特的审美特征，这与我国传统的音乐美学思想是紧密相连的。中国是一个礼乐之邦，尚“雅”、尚“静”、求“善”、尽“美”。从上古三代到今天，传统的音乐美学思想作为一个支柱，始终支配和影响着中国民族音乐的发展。要想更好地进行中国传统民族音乐的审美活动，就必须对我国传统的音乐美学思想作系统的了解和清楚的认识。本拟从剖析我国传统的音乐美学思想和如何进行中国传统民族音乐的审美两个方面加以纲要性的论述。