油画风景创作中对写生的认知问题研讨

本文针对油画风景画创作中写生作为一种基本功训练所具有的基础性作用展开了详细的论证,并简要阐释了写生在油画风景创作中的应用、技巧、理念和发展。对于当代油画风景写生过程中应如何确立写生意识以及应树立怎样的写生意识进行了解说。对当代油画风景写生的发展具有一定的指导作用。     

用国画山水写生实践教学分析的方法开发学生笔墨创新潜能研究

国画山水写生实践教学分析的方法,突出分析山水写生如何心物交融,如何表现物象不似之似,如何植根于民族文化母体,如何启迪笔墨创新灵感。它优化了写生实践教学的全程理论指导,有利于学生奠定浓厚的文化艺术理论基础和创造性思维的培养,有利于学生从本质上认识美、凝炼美,强化美感意识,开发艺术创新潜能,使山水画写生作品更加趋于对自然景观的提炼与升华。     

《淮南子》对汉代绘画艺术的影响

汉代《淮南子》对当时绘画艺术产生了5个方面的影响,即雄阔浑朴的整体效果、神形具备的创作要求、文质兼美的艺术纲领、相对多样的艺术风格、放意相物的艺术情感,从而使其具有一种崭新的时代和历史特点。     

设计素描中的构想与表现

思维是人脑的反映控制机能,是人脑的产物,我们在学习、工作中不同的思维方式产生着不同的思维结果。在传统素描的教学方式下,学生们很难适应描绘想象的物象及其它的设计课题。如何有效的激发学生的创造性思维并使之达到体现构想、表达创意,并最终实现通过素描、认识自然、发现设计的目的,已经成为现代设计素描教学中的重要课题。     

翻转课堂的历史、现状及实践策略探析

翻转课堂自2012年被引入中国以来,在学者、教师、家长中引起不同反响。该文从与相关人群针对“翻转课堂”的访谈及相关文献研究入手,基于教育外界的Gartner技术炒作周期曲线(Hype Cycle)观察近年在国内中小学翻转课堂的发展概貌,审思翻转课堂的定位、假设、技术和流程;在与国际上的同伴教学、混合式学习、国内的“先学后教”等相近教学模式的比较中揭示翻转课堂的核心和本质,辅以对翻转课堂技术要素的分析,认为翻转课堂属于一种微创新。旨在为研究者和实践者对翻转课堂形成较为系统、冷静的认识提供借鉴,该文分析了翻转课堂的优势和局限,提出了模式适用范围、学习动机保持、教师基本素养、技术应用及课程体制等实践策略,以推动翻转课堂有效应用。在教师基本素养部分特别建议借助布卢姆(B·S·Bloom)认知目标分类学,根据认知规律和学生认知基础,对教学内容进行分析归类,以便在恰当的时机恰当地应用技术。     

中高考学生考前心理辅导的实施

基于中高考学生考前心理辅导的研究与实践工作,依据中高考学生考前心理辅导内容的构成要素,分析了考前心理辅导多元手段的应用,并提出了辅导实践中应注意的事项,以提升辅导质量。     

江山之助 大道幽蹊——白晓军桂林山水画艺术解读

白晓军山水画艺术寓雄于秀而富神韵、达性情;以密写疏而见空灵、致旷远。画家以特有的生命感悟及艺术实践方式"诗意地栖居"于林泉高致之天地大美,引领了当代桂林山水人文资源的深度开发与艺术表现。纵观白晓军山水画艺术的成长与发展,可概括为四大部分:1)锁定目标,启动自己,无为而为而必为;2)延伸状态,做大自己,洋洋艺海纳百川;3)转换语言,刷新自己,语不惊人平也奇;4)聚焦特色,放飞自己,风骚我领夺造化。     

石涛“一画”论的艺术哲学本体论研究——石涛《画语录》画学理论体系研究之一

石涛《画语录》是中国古代绘画理论的重要著作,"一画"论是其画学理论体系的核心范畴与理论基础,其内涵外延具有数理、事理、道理的含义,更具有本质、本元、本源等哲学本体论意义。"一画"论既植根于中国古代哲学老子"道生一"、庄子"自然""无为"思想基础,又立足于"画从心"、"乃自我立"的独创性精神,以"一画"构建了本体论、源流论、体验论、创作论、方法论、笔墨论、蒙养论等画学体系。     

论当代都市题材工笔人物画的艺术特色

当代都市题材工笔人物画已呈现出兴旺繁盛的景象,本文分别从题材、造型、色彩等三个方面来论述都市题材工笔人物画的艺术特色。     

浅析水彩画的艺术特征

在当代绘画艺术中,创作方式是多种多样的。水彩画是学习色彩艺术的阶梯,也是一门独立的艺术。在历史的长河中,为人们所欣赏、品尝。它特有的清新、流畅的艺术效果,给观众带来审美愉悦的同时,也享有其它画种所得不到的殊誉。随着时代的发展,水彩艺术的影响越来越广泛和深远,体现了很高的审美价值。本文以粗略的语言对水彩画的艺术美感进行论述,并结合自己的创作对水彩画美感进行的初步探索。