《诗经》爱情世界的原生态探美（二）

以马克思主义的美学思想,对中国人第一次集体歌唱的《诗经》爱情诗审美特征进行初步探析,比较全面而深入地挖掘出《诗经》爱情诗的思想内容与艺术形式之美,努力呈现其难能可贵的美学风貌。这些爱情诗,既显示了人们对＂人＂本身审美观较为健康而清醒的认识,又闪耀着男女主人公人格美精神的灿烂光辉;既有谈情说爱方式的审美情趣,又有表现各种艺术形象的审美价值,诸如风俗美、形象美、意蕴美、意境美、含蓄美、结构美等等,彰显出美的活力,散发出美的芳香,展示出美的风采。《诗经》爱情诗艺术美内涵甚为丰富,加强对它的研究与开发,就能够有力拓展《诗经》研究的新领域,进一步阐扬并提升《诗经》在中国文学史与美学史上的重要地位。     

水彩画技法在插画艺术中的运用

水彩画以其透明清澈的特质,深入现代插画的运用领域之中。它不以厚涂取胜,而以追求空间、质、量和绘画上幻化的语言与节奏见长。水彩画技法在插画中的运用,不仅仅使插画艺术吸收了早期水彩画中西方传统与现代技法的精华,还对插画艺术逐步探寻自我,发展自身优势,创造有生命的、有个性的现代艺术、体现其独特的艺术价值等方面起到了重要的作用。     

福建民间美术与地方高校平面设计专业教学的结合

民间美术与设计教学的结合是高等院校设计学科在中央＂文化传承创新＂历史使命下自身发展的必然。本文通过对比分析福建省七所地方高校平面设计专业教学与民间美术结合情况,总结此类院校艺术设计专业教学存在的弊端,并从课程设置、师资建设、教学方法、教学资源储备、教学与科研的关系六个方面提出改革意见和建议。     

高职高专装潢艺术设计专业“工学结合”的现状探析

高职高专装潢艺术设计专业在“工学结合”人才培养模式的过程中存在不足：课程设置不够合理,教学内容、教学手段对市场的研究不够,学生实践过程中“重电脑轻设计”,实践阶段的过程管理不够等方面,影响了“工学结合”的效果。     

艺术教育在财经院校艺术设计人才培养中的作用

20世纪以来,财经院校的大学生艺术素质综合教育已经与不同的专业相互融通,使得在当下新的环境下艺术素质教育发生了主体性的转变。在艺术设计教育更广阔的层面上,专业的素质教育依然存在着某些不均衡的式样。本文从文化创意的思维角度来评述如何在当下信息技术社会下提高艺术设计素质教育,重新界定大学生艺术素质教育的人文与社会实践价值。     

论沈从文小说的结尾艺术

沈从文小说的结尾主要有四种类型,即悬疑式结尾、突转式结尾、意境式结尾和对话式结尾。其美学价值极高,具有空灵美、意境美和神秘美。沈从文博取众长,形成了自己独特的结尾方式,不仅类型多、富于变化,而且独具特色、别具魅力。在结尾艺术上,他可以和鲁迅、莫泊桑等世界短篇小说大师相媲美;而在结尾之美上,则更胜一筹。     

敦煌题材:文化内涵与品牌效应——“20世纪敦煌题材文艺创作与传播”系列论文

当代敦煌题材文艺创作与传播有以下规律:一、各类创作的艺术水准不均衡,敦煌历史文化蕴含的诗性表达是决定作品艺术水准的重要因素,但艺术水准并非决定社会影响力的唯一因素.二、敦煌题材文艺作品以多种方式借鉴敦煌学、敦煌艺术和敦煌历史文化,这是一个文化意义生成过程和审美价值增加过程,有助于敦煌学的普及.三、文艺作品对敦煌的认知和阐释是社会集体想象物的产物,其中的经典之作影响后继创作,造成敦煌形象的定型化效应.反之,文艺作品塑造的敦煌形象也会培养、影响受众对敦煌的感知、理解和信仰,产生锚定效应,制造关于敦煌的共享价值,并培养受众对此类作品的选择性心理.四、当代敦煌题材文艺作品塑造的敦煌形象参与了中国—甘肃—敦煌的文化发展和经济社会发展.但是,以政府介入的形式扶持敦煌题材文艺创作也存在一些问题,关系到此类创作的理性发展.     

冯雪峰文艺思想中“艺术力”之内蕴探析

冯雪峰文艺思想中,有许多关于文艺的“力”之概念,这些概念密切相关,其中“艺术力”是整个概念体系的核心。总的来看,“艺术力”的内蕴主要有以下几个方面的内容：“战斗力”是艺术力的功能,强调文艺为政治服务,在文艺批评标准上侧重作品的政治思想性;“主观力”是艺术力的关键,突出世界观对艺术创作的决定作用,但也对创作主体的主观创造性给予了观照;“人民力”是艺术力的源泉,艺术创作的本质在于反映“人民力”,创作主体主观改造的源泉来自“人民力”。     

通感意象:艺术通感的灵魂——兼论艺术通感的价值及其对艺术教育的启示

通感意象由于其具有的流通性、创造性、超越性特质而成为了艺术通感的灵魂。它具有创造功能,可以根据接近性、特征性原则创造新的意象,它所创造的超现实性变形意象开拓了人的心灵世界。在艺术活动中,通感意象在某种程度上超越了艺术作品的现实规定,为人们提供了超越现实的可能,这种超越性最大限度地拓展了人对生存世界的审美感受。对通感意象的分析使我们更加明晰艺术通感的本质,也使艺术通感对于人的发展的价值凸显出来。充分地认识并且重视这些价值有利于艺术教育的健康、可持续发展。     

艺术宗教学视野中的哥特式艺术解读

在欧洲的中世纪,具有浓厚基督教神秘色彩的“哥特式”成为当时最典雅的艺术风格。哥特式艺术是西方中世纪艺术中最高的艺术典范,从艺术宗教学的角度对哥特式艺术的形式及其内涵作了细致分析,尤其是对其在艺术史上的积极意义给予了相关的解读,其中还原哥特式艺术对中世纪人的强烈的感官体验则为解读的重要途径。