枝城镇武术健身活动现状调查及对策研究

采用文献资料、问卷调查、数理统计、逻辑分析、访谈等方法,对枝城镇社区武术健身活动参与者的动机、性别、年龄、文化程度、活动的时间、选择项目、场所状况、活动指导情况进行分析,分析武术健身活动在枝城镇开展的不足及制约其健康发展的各种因素,并结合枝城镇经济发展水平,对枝城镇武术健身活动的发展提出合理性建议与对策。     

试论“大、小武术观”在武术教育过程中的辩证法

在2011年3月首次全国武术协会主席和秘书长联席会议上,高小军正式发出了树立大武术观的号召。大武术观对于推动武术发展,促进武术文化大发展大繁荣具有积极的促进作用,同样,大武术观对武术教育的开展具有指导作用。依据武术教学的实践,本文引出小武术观的概念,认为在武术教学活动中只有切实践行小武术观的理念,大武术观所追求的教育效果才能实现,二者具有辩证统一的关系。     

武德教育对促进青少年健康成长的内驱力研究

本文以武德教育和青少年德育为研究对象。结合青少年发育过程中的生理、心理特征,以武德教育为突破口进行研究。分析了现阶段我国青少年思想道德教育中存在的问题;论述了武德教育的时代特性;探讨了武德教育促进青少年健康成长的有机融合研究;提出了武德教育驱动青少年德育建设的有效途径。     

高校武术院系开设武术解说课程可行性研究

采用文献资料、问卷调查和专家访谈等方法,分析了在高校武术院系开设武术解说课程的必要性和可行性,提出在武术套路比赛中对武术运动员进行解说。以期完善武术专业的教学课程和培养武术专业大学生的武术解说能力,拓宽武术专业大学生的就业渠道提供思路。     

现代设计艺术对促进传统剪纸传承发展的研究

农耕文明背景下的传统剪纸艺术在剪纸语言、艺术形式、文化内涵等诸多方面已经落伍于时代的审美诉求.因此,运用现代艺术设计在价值导向、创新方法、形式法则以及对现代技术的运用等方面的理念和思想,促进其创新传承、应时发展,重回当下大众审美视野有着重要作用.     

艺术国度爱尔兰的文化政策

在爱尔兰文化与艺术是两个交互使用的名词,包含了一切艺术形式。1922年爱尔兰从英国的统治下独立出来,最初三十年文化发展几乎为零,1951年艺术法出台,政府开始意识到文化的重要性,1973年和2003年修订的艺术法促进了文化的发展。艺术、遗产和爱尔兰语部是主管文化事务的政府机构,与之保持“一臂之距”的艺术委员会是文化的执行和规划机构。现有的十三部法律规范着文化的不同方面。2011年爱尔兰用于文化领域的经费占国家财政预算的0．4％,2012年各级政府的公共文化人均支出为37．81欧元,占到GDP的0．1057％,文化支出占2012年全部公共支出的0．31％。1994年和2006年公共和艺术调研组的调查显示爱尔兰人普遍对于艺术抱有积极的态度,85％的民众参与了至少一个艺术表演活动。爱尔兰人均在休闲、娱乐、教育上的花费占个人总支出的8％-9％。     

文化创意产业下的中国传统工艺美术新思维

工艺美术是技术与艺术的结合,体现着实用与审美的高度统一。工艺美术的创作包括创意设计、实践制作等若干阶段,而在每一阶段都要涉及到技术与艺术的关系。新形势下中国传统工艺美术的发展,需要创新驱动、品牌建设、多方合作和人才支撑,这样既能满足文化创意产业发展的需要,又使工艺美术与现代生活接轨,为新时期的工艺美术提供广阔的发展领域。     

皖北民间手工艺发展的现状及思路探究

皖北地区拥有丰富的民间文化资源,民间手工艺是其重要组成部分。通过对凤画、萧县石刻、杨氏微雕、宿州乐石、杜氏刻铜为代表的皖北民间工艺美术的调查,可以深层次剖析皖北民间工艺美术的现状、特点和它们所面临的发展机遇。现代工业化冲击、后备人才缺乏、经营模式不规范、保护工作不到位、经济实力薄弱、市场开拓力度不够、社会认可度低等问题是目前制约皖北手工艺产业发展的瓶颈,只有对民间手工艺资源进行开发式保护,不断延伸其生命力,才能使皖北民间手工艺可持续地发展下去。     

通俗化美术“设计·应用”课的学习策略刍议

设计应用课是小学生创造性学习的重要阵地,单纯教给学生“做”的方法,达不到创造的目的,还要注重引导学生“想”的过程,给他们“想”的方法和空间,鼓励创新,发现设计亮点。“制造悬念”想,“直观感受”看,“巧用材料”做,“设置活动”亮等相关教学活动可引导学生在通俗化的设计应用教学活动中,学会创造性地运用设计语言,体验到设计和制作的乐趣。     

台湾中小学表演艺术戏剧教学的解析

台湾地区现行学制内的戏剧教学是依《艺术教育法》（1997）,在《国民教育阶段九年一贯课程总纲纲要》（1998）、《国民教育阶段九年一贯课程纲要》（2003）中,正式纳入于国民教育“艺术与人文”学习领域之内;高级中学（含高职）则设于《普通高级中学艺术生活科课程纲要》（2008）“艺术生活”科内的“表演艺术”类课程中。这些法令确立了戏剧课程为新增的一门通识艺术教育。依表演艺术教学的法令规章与学理内涵的探讨可知,这种表演艺术的核心是在“表演学”（Acting）的学习。其教学以创作性戏剧、教育戏剧、教育剧场、儿童剧场、青少年剧场等方式实施,以避免表演艺术成为专业职业的训练导向之教学。在实施方面,建议对学校排课、师资、辅导员职责与奖励制度、课程系统化以及培养表演艺术高级人方面做考虑。