浅析文艺复兴时期英国戏剧兴盛的根源

文艺复兴时期，许多萌芽于中世纪的新事物得到空前发展，在新生的西欧各国的民族文化中，英国的戏剧无疑是成就最高的，在这戏剧兴盛的背后，有着诸多的根源。     

湘西阳戏的源起及音乐特征

阳戏是湘西地方小戏的主体剧种,经几百年的嬗变已经发展成为了中国地方戏剧的一朵奇葩。湘西阳戏的声腔源于弋阳腔,演员在表演时常常运用真假声相结合的方法演唱,有自己独特的音乐特征。     

中国古代戏剧理论产生于汉代考

汉代是中国戏剧成熟的时期,戏剧的相对繁荣和“礼”与“乐”相冲突的学术氛围,促使了中国戏剧理论的产生。汉代戏剧理论主要体现在戏剧与现实的关系、戏剧的讽谏与惩戒功能以及戏剧的娱乐功能之上。尽管它简单且不系统,但为后世戏剧理论的发展奠定了坚实的基础。     

宗教仪式与戏剧起源

最早的戏剧是从宗教仪式中发展出来的,仪式中的程式化、表演化、性格化的特征,已孕育着未来戏剧的萌芽。最早的戏剧是一种混合型的艺术,它是艺术尚未分化时的产物。中国早期的戏剧,是由诗、歌、舞等部分组成的,它的早期形态是三位一体的。不仅戏剧起源于宗教仪式活动,诗、歌、舞也与宗教仪式活动有密切的关系。最具有戏剧性的是一些宗教舞蹈,特别是那些以述说神的故事或图腾祖先及氏族历史的舞蹈。仪式培养了人类幻想的形象性,艺术的想象力,陶冶了人类激越的情感体验,激发了人类用象征的、隐喻的形式来表现人类的情感、渴望和理想。当神话时代渐渐消去,艺术渐趋成熟,仪式就被艺术戏剧所代替。     

试论洪深剧作<<赵阎王>>中的表现主义倾向

洪深的<赵阎王>与奥尼尔的<琼斯皇>的表现主义手法极为相似;但前者的内容取向是现实主义,而后者则主要表现现实的荒诞、人性的弱点,具有主观性.洪深的艺术内容取向和思 想取向不统一,在当时新文学作家中颇具代表性.     

元杂剧基本的戏剧构造方式——元杂剧文本结构研究之二

本文首先从情节要素入手,探讨元杂剧对情节的处理,说明元杂剧实际是“抒情戏剧”,一般不注重精心组织情节,细致展开矛盾冲突。其次通过对元杂剧戏剧高潮的分析,指出元杂剧文本的戏剧高潮实际是一种情感高潮,并形成其以情感为主、情节为辅的双线结构。     

传统的超越——浅议中国戏剧的平民化特征

金元时期社会上掀起了一股巨大的反传统的历史潮流,这股潮流影响甚至改变了人们的审美趣味和价值观念.中国戏剧本身所有的平民化色彩在这种情况下得到了充分的发展,对传统做到了较好的继承与发展.     

浅谈戏剧的“冲突律”

文章对戏剧创作中戏曲“冲突”进行了阐述和分析,认为“冲突”的设置不应该是戏曲的中心内容,人物的情感才是创作者应极力重视的部分;应该借助“冲突”来实现人物的情感描绘与表达,这才是戏曲创作的最终任务所在。     

马致远“仙道”剧中的民族意识与隐士情怀

马致远的“神仙道化”剧长期以来被当作作家出世思想和消极人生观念的体现而遭到否定。然结合作家的生活阅历和时代背景,努力探寻其中的思想底蕴,可知此类剧作并非宣扬虚无主义的宗教观,而是从文人感时不遇的角度否定现实,从隐逸的角度来肯定神仙世界,特别是洋溢其中的潜在民族意识的宣泄,更能够体现作家无法忘却民族屈辱与时代灾难的现实精神。     

生存与选择的悲剧——论契诃夫戏剧中的存在主义色彩

契诃夫的戏剧作品带有较强的存在主义色彩，这是他的创作具有浓厚的现代人文意识的一个重要体现。他的戏剧既有力地概括了19世纪俄罗斯人的生存处境与状态，又充分体现了作家对人类命运的深切关注，表现出作家悲天悯人的博大情怀。