蒙古族中古英雄史诗社会文化背景分析

在蒙古族中古时期．部族间的割据混战、封建制度的不断深化、蒙汉文化交流与中原农耕文化的渗透以及萨满教的延续和佛教的传播等社会文化原因所致，其时的英雄史诗具有与远古英雄史诗明显不同的时代特色。诸如，主题中渗透着封建等级制的特征和萨满教与佛教的斗争；原有人物形象分化成汗和臣属两个等级之外，还增加了许多新形象；使用魔法和妖术布阵等母题的引入使其情节结构变得十分丰富和复杂。     

谈诸葛亮审美意象的特性

《三国演义》中的诸葛亮是罗贯中倾注了全部心血和感情而塑造的千古英雄，文章运用审美意象的理论分析诸葛膏的感知性，想象性，悲剧性。     

解读《老人与海》的悲剧美与崇高美

海明威在《老人与海》中塑造的主人公圣地亚哥，是一个英勇奋战的失败者。他在大海上与厄运顽强搏斗，最后的战利品却是一副残剩的鱼骨，这种以失败而告终的结局将悲剧色彩推向高潮。悲剧艺术，实际上就是拿被毁灭的美给人看，美的规律就此产生，因而其感染力是强烈的、长久的。然而，圣地亚哥的自信、勇气、力量和尊严震撼人心、催人奋进，崇高美由此产生。悲剧通过丑对美的暂时的压倒，强烈地展示了美的最终的必然的胜利。《老人与海》特殊审美魅力就在于由悲剧美超越到了崇高美。     

孤独比爱与死更永恒——浅析海岩小说中的爱情悲剧

海岩的小说是理想与现实的结合,在现在这样一个日益物质化、商业化的社会里,在这样一个人们已不知爱为何物的社会里,他为我们精心打造着唯美的爱情童话,给我们以无尽的憧憬和遐想。海岩的作品有其鲜明的特色,形成了"爱情 案件"的"海岩模式"。爱情与死亡是海岩作品永恒的主题,有了"死亡","爱情"才变得节外生枝;有了"爱情","死亡"才显得凄美动人。美丽的开始却注定着悲剧的结局,而悲剧的存在是因为不被人理解而产生的孤独。这种孤独则来源于现代社会多元的价值观念的冲突:命运的冲突、人性的冲突、文明的冲突。     

韩信悲剧之再认识——读《史记·淮阴侯列传》

淮阴侯韩信的悲剧令千古叹惋，论述其成因可谓代有异说。然而，当我们对这一悲剧重新予以认识时发现，构成韩信悲剧的要素是多方面的，有封建制度的残酷和封建统治人才观的狭隘，也有其自身的人格缺憾。     

明朗的画面 温柔的悲剧——论沈从文《边城》童话式的美

沈从文是一个热情的理想主义者,《边城》是他充满深情唱出的一曲生命的理想之歌,是他出于＂怀旧＂的主观诗情并把它凝结成的＂诗＂,是沈从文梦里故园的产物。他写湘西,实际上是通过故园风物的眷念来补偿人生的失落,以慰藉他那魂灵深处的创伤。主要从画中人、画中物、画作者、画外意三个方面来解开这个梦,为读者打开神秘之窗。梦是美丽的,而＂美丽的东西总使人忧愁＂,为了淡化这宿命的悲剧,沈从文以＂善＂与＂美＂进行了巧妙的阐释,从而圆了这个作于都市的＂乡下人＂的梦。     

论古希腊悲剧的理性观及其现代意义

古希腊悲剧平衡的是人与神之间的关系,当悲剧冲突与和解的一方———神,或者说超越于人的理性之上的力量消失之后,作为宇宙的外部世界丧失了与神的关联,就变成无生命的纯粹质料世界,这样的世界根本无法构成对人的理性的平衡与挑战。因为它一方面与同样作为工具的人具有＂物化＂的同质性,而另一方面两者之间冲突的结果,在现实中必然演化为人依靠理性对世界的彻底征服,以致最后人性自身毁灭。西方现代悲剧的主要根源在于市场经济与消费关系创造的丰厚实利收买了现代人,使现代人心甘情愿地把作为人类理性之一部分的工具理性泛化为人类理性本身,成为现代社会衡量一切的终极标准。     

论梁晓声《雪城》的悲剧性色彩

梁晓声的知青情结与他笔下主人公一样炽热、浓郁、缱绻,他的心胸苍凉而又宽厚,他的思想成熟而又充满活力,他的感情深沉而又眷恋。梁晓声对知青命运极为关切,写出了兵团战友的苦闷、彷徨、拼搏、追求与挣扎,写出了他们那一代人的爱、恨、生命与生存,展现了梁晓声的心声和一代人的心路历程。     

论苏童小说的女性命运悲剧

对女性命运的关注是苏童小说的主要特质,苏童笔下的女性始终充满着悲剧色彩,她们常表现为母性的丧失、对男权的依赖、同性的戕害与自我的放弃。女性自身的弱点是女性悲剧产生的原因之一,但男权文化则是女性悲剧产生的根源。要想摆脱这种宿命式的悲剧,女性更需要从观念上转变,以独立的性别群体追求人性的自主。     

从《榆树下的欲望》看尤金·奥尼尔对人性的解读

通过对奥尼尔经典作品之一《榆树下的欲望》中主要人物的分析,展现出奥尼尔的悲剧论,以及他对贪婪人性的敌对、失望和对唤起人性真实的渴望。他认为人的悲剧是由多方面因素造成的,而自身性格的弱点和缺陷是不可忽视的重要因素。故事试图向人们揭示出,当金钱成为衡量一切的标准时,人的自然情感是怎样被压抑和扭曲的。